Британці забезпечили, щоб одна з найбільших культурних трансформацій світу відбулася в Лондоні.

Як? Розширюючи та змінюючи характер свого флагманського закладу, Британського музею. Ліванська архітекторка, яка проживає в Парижі, Ліна Готме виграла — серед 60 претендентів та 5 фіналістів — конкурс на редизайн західного крила будівлі. Ключові аспекти? Її чутливість. Для того, щоб врахувати складність колекцій, походження яких не завжди зрозуміле, архітекторка та її команда запропонували поєднати археологію з архітектурою. Результат — відкритий простір, археологічний сайт, який знову ставить питання, відмовляючись від нейтралітету — розширення Нормана Фостера — та величі неокласичної архітектури, створеної Робертом Смірком. Таким чином, Готме підходить до вивчення історії з красою та скромністю. У її новій будівлі текстури займатимуть місце колишнього визначення, сумніви замінять категоричність, а натуральні матеріали поглиблюватимуть відчуття відкриття і поваги до подій, що сталися мільйони років тому. Архітекторка м'яко підходить до вивчення людського існування та історії.

Більше інформації

Архітектурна вежа. Археологічний комплекс, місце відкриття і святкування, був простором, з якого Готме хотіла переглянути функцію музею. Віддалене від мавзолею, храму знань, місця музи або експонування влади, це розширення пропонує переосмислити природу музейної інституції. Не з позиції мінімалістичного зменшення, а скоріше з чесного соціального, спокійного, історичного та людського перегляду мистецтв. Парадоксально, археологічний сайт дозволяє уявити минуле так, що це також забезпечує нове бачення майбутнього знайденого. Таким чином, переосмислення значення скульптур, предметів та досягнень двохмільйонної історії людства стає уроком зворотного зв'язку.

Загальний вигляд розширення західного крила Британського музею, запропонованого Ліною Готме. Студія Ліни Готме. Заснована в Парижі, Готме підписала у 2016 році Національний музей Тарту в Естонії. Два роки тому її студія підписала дизайн майстерень для компанії Hermès у Лувьє, Нормандія, відновлюючи в архітектурі ремесло, яким славиться компанія. Цього разу голова журі Джордж Осборн заявив, що в Готме вони знайшли архітекторку, яка поєднує глибоку чутливість до історії своєї колекції та голос для майбутнього. “Ми знаємо, що її галереї та будівлі захоплять наших мільйони відвідувачів”, — сказав він. Чому? Тому що, починаючи з сюрпризу двохсотлітньої давнини, новий проект обіймає нову знайомість, близькість і скромність, зберігаючи при цьому той же сюрприз. Директор музею Ніколас Каллінам підкреслив матеріальну чутливість архітекторки та архітектурну трансформацію разом з інтелектуальною зміною.

Ліна Готме, сфотографована у своєму офісі. Діон Баррет. Архітекторка, своєю чергою, говорила про діалог. Про переосмислення просторів на основі зв'язків із світом. Її філософія “археологія майбутнього” підкреслює відповідальність за те, що будується. Поза нагородами, отриманими протягом її кар'єри — Dezeen за її Stone Garden у Бейруті у 2022 році чи павільйон Serpentine у 2023 році — її майстерні для Hermès були її першим позитивним будівництвом — здатним не тільки відновити енергетичне споживання, але й накопичувати енергію. Викладачка в архітектурній школі Гарварда, Торонто та Єлі, Готме також підпише проект Музею сучасного мистецтва AIUIA в Саудівській Аравії в найближчі роки.