Декількома словами
У статті представлено десять вражаючих об'єктів з Salone del Mobile у Мілані, які демонструють інноваційні підходи до дизайну, використання нових технологій та турботу про ресурси планети. Від стільців та диванів до освітлення та килимів, ці об'єкти відображають прагнення до поєднання функціональності, естетики та екологічності.
У квітневому тижні, коли весь світ дизайну переїжджає до Мілана
У квітневому тижні, коли весь світ дизайну переїжджає до Мілана у пошуках найінноваційніших об'єктів, тих, що використовують нові технології або застосовують майстерність ремісників та промисловості в винахідливий та стимулюючий спосіб, цього року кілька проєктів виділилися своєю складністю та баченням. Цього разу Salone del Mobile, який завершився 26 квітня, представив розділ Euroluce, присвячений освітленню, а також Fuorisalone, безліч подій, що відбуваються по всьому італійському місту і представили численні проєкти, присвячені світлу. З усього побаченого, це підбірка дає уявлення про те, що багато розумів працюють над покращенням взаємозв'язку продуктів з ресурсами планети, використовуючи технологічні досягнення, які оновлюють промисловість, не забуваючи про творчий фактор, який всім керує.
-
Стілець Bishop від Konstantin Grcic для Magis
Промисловий дизайнер Konstantin Grcic ніколи не боявся незручних стільців, він завжди стверджував, що, залежно від їх використання, вони можуть бути дуже корисними для збереження пильності та уваги, наприклад. Тому не дивно, що він розробив для Magis стілець з рішучою вертикальною поставою та строгими геометричними лініями. Він називається Bishop, і зроблений з листа сталі товщиною один міліметр, вирізаного лазером, зігнутого та звареного, з лакофарбовим покриттям для поверхні та з великим блиском, майже з ефектом дзеркала, що надає йому легкості в контрасті з цікавим використаним матеріалом.
-
Система освітлення Bind від Martín Azúa для Vibia
Бренд Vibia дуже добре усвідомлює здатність світильників створювати атмосфери, і талановитий дизайнер Martín Azúa, який завжди дивує своєю винахідливістю, створив універсальну модульну систему Bind, технічний подвиг, оскільки вона переосмислює традиційну рейку для точкових світильників, замінюючи її пластиною товщиною чотири міліметри, до якої світильники кріпляться за допомогою затискача. Світильники орієнтуються з величезною свободою завдяки двом поворотам, вбудованим в циліндр. До системи також можна підвісити різні підвісні лампи з каталогу Vibia. Зрештою, вона перетворює технічну рейку на пропозицію, яка гнучко адаптується до різних просторів і настроїв.
-
Журнальний столик Pivot від Tomás Alonso для Hermès
Tomás Alonso описують як еквілібриста, і, безумовно, цей термін дуже добре підходить, коли йдеться про дизайн його журнального столика для Hermès, оскільки в ньому він поєднує два дуже різні матеріали. З одного боку, напівпромислове скло, а з іншого – вишукану ручну якість деревини. Контраст між ними є ключовим у цьому дизайні. На невеликій скляній коробці-конструкції кольору спирається коробка-піднос з японського кедра круглої форми, яка обертається на ній і може бути переміщена вбік з точністю механізму, що говорить про строгість і майстерність цього дизайнера. Прямокутна структура має внутрішню полицю для книг і журналів і виготовлена з масивних панелей, на які колір наноситься вручну перед остаточним випалюванням. Стільниця виготовлена за багатовіковою технікою magewapa згинання парою тонких смужок деревини. Подушечка з делікатної шкіри теляти кольору rose thé всередині підноса завершує красу дизайну.
-
Диван Gruuvelot від Patricia Urquiola для Moroso
Новий диван, розроблений Patricia Urquiola, переосмислює межі того, що вважається диваном, з органічними, аморфними та непередбачуваними формами, які спонукають до роздумів про те, як людина вирішить розташувати своє тіло для відпочинку, спосіб встановити незвичайний зв'язок між людським тілом та об'єктом. Кожен вирішує, як сидіти на цій звивистій і плинній поверхні. Тканина, що її покриває, нещодавно розроблена Urquiola для Kvadrat, називається Regos; назва походить від реголіту, уламків, що покривають скелясті поверхні, включаючи місячну поверхню. Натхнення, яке вдало відображено в нерівній текстурі тканини.
-
Килим Hypercode від Roberto Sironi для CC-Tapis
Килим Hypercode є результатом дослідження Roberto Sironi, який завжди цікавився антропологічним підходом до дизайну, щодо сучасних і доісторичних написів. Дизайнер змішав у ньому міфологічні символи, стародавні гліфи або графіті. Будь-яке графічне зображення, чи то на стіні метро, чи то вигравіруване на камені піраміди майя чи єгипетської, слугує йому для створення власної візуальної мови, яка, за його словами, відображає вроджене бажання людства залишити нетлінний слід у своєму середовищі. Результатом є свого роду загадковий код, який запрошує до розшифрування.
-
Лампи Stripe від Mayice для Leucos
Колекція світильників Stripe є дослідженням строгих архітекторів Mayice про світло та метал, що вивчає гру відблисків, заломлення та тіней, які генеруються при відкритті щілини, через яку проникає та проектується світло. Вертикальні підвісні елементи виготовлені з металу зі стриманим об'ємом діамантоподібного перерізу, який інкапсулює приховане світло. Елемент можна обертати навколо себе або піднімати та опускати, так що світло, яке виривається назовні, змінює орієнтацію та інтенсивність залежно від прийнятого положення, генеруючи також несподівані ефекти, які впливають на його оточення, іноді інтенсивну та вражаючу смугу на стіні.
-
Стілець Stelo від Sam Hecht та Kim Colin для Mattiazzi
Цей стілець дещо нагадує традиційний стілець Windsor, тому привертає увагу, оскільки здається знайомим. Але водночас це явно сучасний виріб. Він виготовляється з бука або ясена фірмою Mattiazzi, що є синонімом абсолютної досконалості в обробці деревини. За словами дизайнерів Sam Hecht і Kim Colin, їх зацікавила економічна та адаптивна модель Windsor, яка сприяла її великому успіху: метод «поділу праці», де кожна деталь стільця виготовляється невеликими партіями різними майстрами, а потім збирається. Результатом є естетика «складання», і Stelo переймає той самий метод, але використовує специфічні техніки Mattiazzi.
-
Крісло Hos від Kengo Kuma для Gandiablasco Edition
Продовжуючи техніки, які архітектор Kengo Kuma розробив для GAN у своєму проєкті килимів GOZ, виготовлених з перероблених ПЕТ-волокон, він представляє HOS, лімітовану серію вуличних меблів для Gandiablasco Edition, де використовуються тканини в поєднанні з дерев'яними конструкціями, типовими для його архітектури. За словами Kuma, він створив цю лінію для використання також як елементи для просторового дизайну, включаючи перегородки всередині простору. Приклад його прихильності до майстерності та сталого розвитку.
-
Стіл Treflo від Ronan Bouroullec для Cassina
Останній виріб Ronan Bouroullec, вже самостійно, для Cassina – це один із тих випадків, коли не варто піддаватися оманливій простоті та чистоті дизайну. Стіл Treflo приховує надзвичайну майстерність. Він має жорстку поліуретанову основу у формі трилисника та виготовлений з відсотком біологічних поліолів, лакованих у матових або глянцевих кольорах з внутрішньою структурою та баластом з металу, пофарбованого в чорний колір. Його стільниця виготовлена з надпрозорого загартованого скла, термоформованого та ретролакованого в різних кольорах, як і основа.
-
Лампи Ground Control від BCXSY для Lobmeyr
У 1966 році віденська фірма, що спеціалізується на кришталі, Lobmeyr розробила культову люстру Metropolitan Chandelier для Нью-Йоркської опери. У цій ефектній люстрі, натхненній зображеннями далеких галактик, кришталеві намистини та полірований метал розширюються, створюючи власний всесвіт світла. Як данина поваги до цього виробу, зараз народжується переносна лампа Ground Control, що поєднує передові технології з майстерністю: грановані та ретельно вирізьблені кристали сяють поруч із фурнітурою точної інженерії. Кришталі діють як випромінюючі дифузори, розміщені безпосередньо над джерелом світла, та проектують особливе сяйво. За допомогою програми Voltra Lighting Connected можна керувати режимом та інтенсивністю світла.
