Незабаром вийде документальний фільм «Світ очима Гленн Клоуз» (El mundo según Glenn Close), що пропонує зазирнути за лаштунки життя та кар'єри однієї з найвизначніших актрис сучасності.

Режисерка Кетрін Ульмер Лопес зізнається, що не надто сподівалася на згоду 78-річної Гленн Клоуз дати інтерв'ю для фільму про себе. Однак за сім місяців агент акторки повідомив позитивну відповідь, виділивши півтори години для бесіди в Лондоні.

«Голлівудські актори зараз не дають інтерв'ю, як раніше. Вони роблять промо своїх фільмів, і важко поспілкуватися з ними в інший час», — каже режисерка. За її словами, допомогли рекомендації друзів Клоуз — художників по костюмах Джеймса Надо та П'єра-Іва Гейро. Єдина умова акторки — не говорити про деякі особисті теми.

Стрічка, що з'явиться на платформі Movistar+ 24 травня після прем'єр у Франції та Німеччині, базується на словах самої акторки, архівних кадрах та інтерв'ю з її найближчими колегами, зокрема режисером Бйорном Рунге, з яким вона знялася у фільмі «Дружина» (2017), що приніс їй «Золотий глобус». Попри вісім номінацій, Гленн Клоуз досі не отримала «Оскар».

Документальний фільм висвітлює принциповість акторки, що проявилася ще на старті її кінокар'єри у 35 років. Наприклад, вона відмовилася від ролі у фільмі Девіда Лінча «Дюна» (1984).

«Думаю, це був перший чи другий фільм, який мені запропонували. Я прочитала сценарій, і там була типова сцена, де персонажі біжать по піску, а жінка, яка завжди у невідповідному взутті, падає, поки наближається монстр, і решта мають повертатися її рятувати. Я сказала: 'Я не хочу грати цю роль. Я не хочу бути тією, хто падає'», — розповідає Клоуз. Ця версія дещо відрізняється від тієї, що, за розповіддю художника по костюмах Боба Рінгвуда, Лінч та його команда висловили після знайомства з Гленн Клоуз. Вони нібито вважали її «прісною і ніколи не стане зіркою». Ульмер Лопес вірить акторці: «Вона щира, така, якою ви її уявляєте, без фільтрів, доступна і професійна. Усі, хто з нею працював, говорять добре. Ймовірно, її назвали складною просто тому, що вона не хотіла цього робити».

Це був не єдиний випадок, коли американська акторка відстояла своє бачення, кинувши виклик сексистським поглядам інших творців. Наприклад, у сценарії до фільму «Літак президента» її героїня, віце-президент США, мала заплакати на кризовій нараді. Клоуз наполягла на зміні сцени.

«Ви уявляєте, щоб я розридалася? Ні, жінки не такі. Це кліше», — переконана Клоуз у документальному фільмі.

Менше впливу вона мала на зміну фіналу культового трилера «Фатальний потяг» (1987). Після пробних показів оригінальної версії (де героїня Алекс Форрест закінчує життя самогубством, а персонаж Майкла Дугласа потрапляє до в'язниці) глядачі були надто засмучені. «Їм потрібна була обіцянка возз'єднання родини, щоб почуватися добре. Мені було дуже важко перезнімати ту сцену (спойлер: де її вбиває дружина коханця). Я лаялася як могла», — зізнається вона. Персонаж Форрест назавжди став архетипом «божевільної колишньої», породивши навіть вислів «bunny boiler» (за сценою з кроликом).

«Я НЕ ЗНАЛА, ЯК БУДУВАТИ СТОСУНКИ»

До моменту відмови Лінчу Гленн Клоуз уже мала певну популярність, але у 1984 році вона ще могла багато втратити. Вона прийшла зі світу театру, до якого потрапила у 22 роки, покинувши громаду, де жила її родина. Сім'я Клоуз приєдналася до «Морального переозброєння» — секти, заснованої євангелістом Френком Бухманом, коли Гленн було вісім років. Її батьки, лікар і колишній пілот, та домогосподарка, будучи «вразливими й ідеалістичними», потрапили під вплив і оселилися в центрах, де диктували, як одягатися, поводитися та говорити. «Я прагнула подобатися і бути частиною спільноти, тому стала старанним солдатиком, відмовляючись від ідентичності тієї тендітної дівчинки заради групи», — зізнається акторка. Ця травма, на подолання якої пішли роки і яка вплинула на її ментальне здоров'я, зрештою привела її на терапію.

«Ти думаєш, що у тебе немає причин для травми, якщо батьки не були жорстокими, але ментальна шкода, яку це завдало, була нищівною. Я не знала, хто я. Не знала, як будувати стосунки, як постояти за себе. Я почувалася замороженою. Це велике приниження».

У 22 роки Клоуз вступила до університету Вірджинії, де захопилася театром. Життя їй змінила телевізійне інтерв'ю з Кетрін Хепберн. Клоуз тоді малювала декорації і застигла, почувши Хепберн: «Вона повністю стверджувала себе, в той час як я не знала, хто я. Я дуже поважаю жінок, які здаються такими впевненими в собі».

Слова Хепберн про те, що «треба розглянути всі причини, чому не варто щось робити, і якщо не знайдеш задовільної відповіді, просто зроби це», надихнули Клоуз взяти життя під свій контроль. «Наступного дня я пішла до завідувача театрального відділення і попросила написати рекомендаційний лист для прослуховувань у Нью-Йорку, і так я отримала свою першу роль, слідуючи цьому почуттю 'просто зроби це'», — згадує вона.

Працюючи на офф-Бродвеї, Гленн Клоуз за кілька років помітив режисер Джордж Рой Хілл, який дав їй у фільмі «Світ за Гарпом» роль феміністичної лідерки, що вирішила народити дитину від помираючого пілота Другої світової війни. Цю та багато інших ролей акторка грала як данину пам'яті жінкам своєї родини, які «не змогли здійснити свої мрії». «Це жахливо», — констатує вона у фільмі.

Документальний фільм висвітлює не лише її феміністичні погляди, а й публічні виступи на захист прав ЛГБТК+, демократії та проти стигматизації людей з ментальними проблемами. Стрічка також демонструє її пристрасть до костюмів та моди. З 2019 року в Університеті Індіани зберігається понад 800 предметів гардеробу, які Клоуз збирала з початку кар'єри. У її контрактах завжди був пункт про право залишити один-два костюми з фільму. До передачі в архів у її квартирі в Нью-Йорку зберігалися вражаючі костюми Круелли де Віль з «101 далматинця», барокові сукні маркізи де Мертей з «Небезпечних зв'язків» і навіть шкіряна куртка Алекс Форрест. Це цінний скарб, доступний для дослідників.

«Що мене найбільше вразило в ній, так це її здатність трансформуватися», — ділиться режисерка. «Коли бачиш її в ролі Круелли, Альберта Ноббса чи інших персонажів... Це справжні перевтілення. Але я говорю і про її здатність стати тією, ким вона є сьогодні, попри темне минуле. Це дуже сильне послання для тих, хто прийде після неї, що показує: надія є». Подібно до того, як Кетрін Хепберн показала їй шлях 50 років тому, тепер сама Гленн Клоуз втілює заклик «просто зроби це».