Що мені одягнути, щоб бути дивовижною, пишною та красномовною?

Це не питання, а назва, і немає більш вдалої для кампанії за участю Наті Пелусо (Аргентина, 1995). У ній володарка трьох Grammy Latino позує для Адріана Куердо, фотографа, який займає особливе місце в її серці.

«Команда Zalando запропонувала мені цю кампанію, і все було дійсно природно. Фотографії вийшли дуже гарними, і ми працювали з Адрі, який робив мені фотографії на початку моєї кар'єри, в La Sandunguera. Зустріч була дуже зворушливою», — пояснює з Мексики співачка, яка була змушена відкласти інтерв'ю на кілька днів через грип.

«Оскільки я така вимоглива, тур — це дуже інтенсивний процес, і іноді хворієш. Потрібно бути дуже послідовним у тому, щоб бути здоровим. Ця робота схожа на роботу спортсмена, і я швидко відновлююся, тому що моє тіло підготовлене, і я дуже тренована в усіх сенсах», — пояснює вона.

Занурена в Grasa Tour, вона дає аншлагові концерти, і цього літа очолить лайн-ап Sónar 2025, що відзначає фестиваль. «Всього за кілька років вона пройшла шлях від виступів на старому SonarXS до того, щоб очолити афішу», — говорять про цей вихор музики.

Наті Пелусо в кампанії Zalando. Адріан Куердо. Кажуть, що все смачне товстішає. У часи Ozempic, чи є Grasa даниною насолоді? Я гедоністка, тому страх перед їжею мені не властивий, чесно кажучи. Термін «жир» має багато точок зору. У музиці грати «з жиром» — це грати з грувом.

Назва не настільки орієнтована на їжу, хоча водночас і так, тому що це завжди неявно в моїй філософії: я насолоджуюся життям і люблю задоволення. В альбомі досить багато балад.

Чи корисні вони для знежирення серця? Абсолютно. Я люблю балади, і пісню Envidia, яка дуже потужна, ми граємо наживо, і дуже приємно ділитися нею з людьми. Балади на альбомі не надто приємні, є деякі радикальні ідеї. Але зрештою, безсумнівно, вони допомагають знежирити серденько, чи не так? Вони допомагають відчувати.

У El día que perdí mi juventud йдеться про втрату невинності. Будучи такою відкритою артисткою, чи потрібно створювати невеликий панцир і втрачати всю наївність? Це пісня про зустріч зі своєю інтимною стороною, про особистий пошук. Я думаю, що це моменти, які ми всі переживаємо в різні моменти життя. Це пісні, які ти пишеш, щоб врятувати себе і, можливо, врятувати інших, коли вони їх слухають. Йдеться про те, щоб ділитися процесами, і я думаю, що ця пісня найкраще відображає цей внутрішній пошук.

У цьому внутрішньому пошуку, як ви підтримуєте зв'язок із собою? Це не повинно бути легко робити у світі, в якому ви живете. Я займаюся цим вже багато років і маю свою власну екосистему. Я залишаюся вірною своєму інстинкту і тому, що відчуваю, я оточую себе людьми, яких люблю і які роблять мені добро. Я дуже дбаю про свою енергію, що я вважаю важливим для того, щоб залишатися в гармонії.

У зйомках відео для Zalando вона стверджує, що сексуальна, але «не претензійна». Мені подобається бути природною. Я думаю, що всі ми маємо цю неявну красу, яка є результатом нашої природності. Іноді, коли ти занадто намагаєшся сподобатися іншим, процес стає дещо вимушеним і трохи більш пластичним, тому він не передає того самого, що коли ти на 100% справжній. Я думаю, що зрештою потрібно вірити, що завжди знайдеться хтось, хто зможе побачити цей блиск, який у нас є природно.

Вам важливо вписуватися чи ви насолоджуєтеся життям поза нормою? Мені ніколи не було важливо вписуватися, і насправді я ніколи цього не робила, але я завжди сприймала це як щось хороше. Зрештою, все залежить від перспективи, яку кожен надає речам. Я відчуваю, що невписування дає тобі можливість бути іншим, а бути іншим завжди буде збільшувати ці можливості, тому що в цьому і полягає життя: виділятися, будучи унікальним.

Пісня Erotika — це данина еротичній сальсі 90-х. У тексті йдеться: «Мій дядько сказав мені, що раніше все було інакше. Люди навіть кохали один одного». Чому зараз складно любити і бути коханим? Я думаю, що це моменти. Чесно кажучи, я відчуваю, що як суспільство ми переживаємо момент ретроспекції, аналізу і страху.

Іноді люди бояться закохуватися, тому що це означає віддаватися і піддаватися випробуванням. Зрештою, люди вигорають. Безсумнівно, ти боїшся страждати, хоча я завжди вважаю, що весь цей досвід робить тебе сильнішим, змушує рости і змушує вчитися. Тому я завжди продовжую віддаватися і вірити, що те, що прийде до мене, — це те, що я повинна пережити. Коротше кажучи: я не намагаюся нічого уникати.

Я думаю, що любов — це для сміливих.

Чи боїтеся ви втратити себе, коли закохуєтеся? Щоб добре любити когось і дозволити себе любити, потрібно дружити з собою, щоб не загубитися. Потрібно ставити в пріоритет свій добробут, вміти вибирати і вміти ставити межі; все це також передбачає не загубитися на шляху.

Настає момент, коли ти вчишся зважувати речі і триматися. Йдеться про те, щоб не загубитися, але ризикувати і виставляти себе на показ. Чудово, що, роблячи це, відчуваєш речі, а щоб вчитися, потрібно відчувати.

Наті Пелусо в кампанії Zalando. Адріан Куердо.

Ви все ще думаєте, що чоловіки бояться сильних жінок, як ви співаєте в Mafiosa? Звичайно, мамо! Це не зміниться. Коли зміниться, ми знову вам зателефонуємо, але мені здається, що ці зміни ще не настали.

Але не варто здаватися, потрібно продовжувати «magreando», як тут кажуть.

Будучи «континентальним сніданком», як ви стверджуєте, чи не занадто вимогливо мати все? Здається, що від артиста вимагають голос, танець і послідовну і ідеальну промову, без вад.

Я думаю, що справжнього артиста це не обтяжує, тому що це неявно. Артист комунікує і має що сказати. У кожного є свої ідеали і те, що він хоче передати, навіть якщо це не те, що люди хочуть почути, але у нього завжди є позиція.

До жінок вимоги більші. Але в моєму випадку я відчуваю, що тиск більше йде від моєї власної вимогливості, а не від необхідності вписуватися в канони людей.

Будучи вимогливою до себе і стверджуючи, що саме ваші недоліки роблять вас унікальною. Чи вдалося вам зробити так, щоб вони вам не заважали, будучи такою перфекціоністкою?

Заважати вони мені завжди заважають, чесно кажучи. Це те, з чим ти живеш, тому що вимогливість до себе має свої плюси і мінуси. Ти повинен знати, як з цим працювати, і з кожним разом ти все краще вчишся ставити межі своєму власному босу, яким є ти.

Я не скаржуся: мені подобається життя, яке я будую з цими параметрами.

Як амбітна жінка, чи є спосіб досягти здорових амбіцій? Я не маю уявлення. Чесно кажучи, досі всі мої амбіції були трохи екстремальними і надмірними, але вони також привели мене до місця, яким я дуже пишаюся.

Я думаю, що, дорослішаючи, ти вчишся справлятися з кожним з процесів. Я почала цю кар'єру дуже молодою і завжди мріяла про велике. Тому це дуже довго з'їдало мене, але також привело мене до досягнення гігантських речей. Тому я вважаю, що амбіції — це двигун.

Двигун, який з'їдає тебе, але це нормально, тому що в цій кар'єрі і в цьому житті дуже легко розмити цю межу і все перетворюється на постійний пошук прогресу, який змушує тебе забути про маленькі деталі повсякденності. Потрібно медитувати і зосереджуватися також на дрібницях і таким чином знаходити рівновагу.

Ви сказали, що сцена — ваш наркотик. Моніка Наранхо нещодавно сказала Джерело новини, що не хоче померти на сцені, що вона «не така вже й артистка». А ви?

Насправді, я теж сподіваюся не померти на сцені; я б краще зробила це в полі з кіньми і смачно поїла, але я б хотіла бути на сцені до глибокої старості. Це те, що робить мене дуже щасливою, і я відчуваю, що для артиста це велика школа — виходити туди і переживати обмін, який передбачає перебування перед публікою.

Я була б дуже щасливою ніколи не покинути це священне місце, але кожен має свій досвід і своє навчання.

У вас завжди було достатньо сил, щоб тримати віжки своєї кар'єри в руках, чи вам було важко знайти свій голос?

Вона закінчила записувати альбом і не захотіла, щоб він побачив світ, тому що не була задоволена, що є складним у її індустрії.

З тих пір, як я прийшла в цю індустрію, я завжди робила те, що вважала за потрібне. У мене ніколи не було більших вимог, ніж у мене самої.

Найскладніше було мати справу з моїм власним внутрішнім лідером, а не з індустрією.

Через свої соціальні мережі вона поділилася короткометражним фільмом, в якому пропонує погляд на творчий процес «Grasa». Вона каже: «Уявіть собі, що ви прокидаєтеся одного дня і кажете, що те, що ви зробили, — це лайно. Це і є запис альбому».

Брутальний спосіб нарешті зняти макіяж з процесу творення, який часто так ідеалізують, чи не так?

Це дуже інтенсивний процес, і якщо ти дійсно віддаєшся і вкладаєш в нього все своє тіло, це як пологи. Ти вже не стаєш тією ж людиною після того, як віддався таким чином.

Мені змінило життя запис цього альбому, не випускати його і записувати Grasa після цього. Це життєві уроки, і це правда, що люди дуже ідеалізують процеси, але це нормально.

Зрештою, все виглядає як фільм ззовні, але зсередини це передбачає дуже сильну віддачу, хоча тепер, коли я думаю про це, це також як прожити фільм, але, можливо, не такий рожевий, як люди собі уявляють.

У документальному фільмі також йдеться: «Уявіть собі, що ви відправляєте альбом у лайно, і це є передвісником альбому вашого життя».

Чи є Grasa альбомом вашого життя?

Вся музика, яку я роблю, є саундтреком до мого шляху. Я не знаю, чи буде це альбом мого життя, ще занадто рано про це говорити.

Мені щойно виповнилося 30 років, і мені ще багато альбомів потрібно записати, але, безсумнівно, це альбом, який ознаменував початок і кінець у моєму способі бачення життя, бачення моєї публіки, бачення моєї кар'єри та бачення можливостей.

Я сподіваюся, що всі вони будуть такими, тому що дуже приємно вчитися через музику.

Щоб записати альбом, вона працювала з кризою ідентичності, кризою успіху та кризою амбіцій.

Чи є криза хорошим двигуном?

Для мене кризи ніколи не були чимось поганим, тому що з кризи завжди виходить щось сильніше.

Далекий від того, щоб бути чимось занепадницьким, він являє собою стан пильності і тривоги, в якому генеруються способи вижити в цьому, і ти стаєш сильнішим.

Безумовно, це була дуже інтенсивна криза в усіх сенсах, але, дякувати Богу, ми її подолали.

Чи можна творити в спокої і тиші, чи завжди має бути певний дисбаланс?

Творити можна з будь-якої точки зору. Я не згодна з тим, що ти повинен завжди творити з дискомфорту або незручності, хоча це правда, що ці стани генерують певні речі, але так само роблять мир і спокій.

Я писала пісні в спокої, які теж це передають.

Я думаю, що Grasa — це альбом, в якому дуже відчувається енергія, з якою він зроблений. Він має агресивну, сильну та інтенсивну енергію.

Я вважаю, що ми є каналами, і якщо ми віддаємося і чесні з тим, що робимо, публіка помічає цю енергію.

Можна робити музику в спокої і передавати дуже красиві речі.

Наті Пелусо для Zalando. Адріан Куердо.

Кожна пісня на альбомі супроводжується відео, тому ви знову продемонстрували свій акторський талант.

Я люблю всі галузі мистецтва: чим більше я можу їх змішувати, тим більше мені це подобається.

Мені весело бачити себе в цих ситуаціях і кидати виклик собі, щоб бути персонажем, що я роблю з самого дитинства.

Насправді, мода також допомагає, коли справа доходить до інтерпретації і створення ролей.

Які у вас стосунки з нею?

Мені подобається створювати персонажів і розповідати історії. Я відчуваю, що мода — це чудовий інструмент, щоб одягати те, ким ми є і те, що ми хочемо висловити.

Для мене це фундаментальний аспект, і я навчилася цього, працюючи з нею. Неможливо уявити, скільки разів це дозволяло мені розповідати і передавати речі, які я хотіла передати своїй публіці, від найпростішого до найскладнішого, як під час створення відеокліпів, так і в повсякденному житті.

«Ти повинна навчитися любити себе, суко», — співає вона.

Як у вас з самолюбством?

Чесно кажучи, я люблю себе і дуже поважаю. Я думаю, що ми заслуговуємо на співчуття і повагу до себе.

У кожного є свої злети і падіння, але правда в тому, що у мене завжди є міцні основи мого самолюбства, тому що я відчуваю, що це те, що робить нас сильними.

Ми повинні бути своїми власними друзями, але я не буду заперечувати, що, зрештою, у кожного є невпевненість...

І ця невпевненість, будучи так виставлена на погляди і критику, чи росте з критикою, чи вам вдалося зробити так, щоб те, що скажуть, не мало значення?

Це залежить від того, які коментарі. Деякі з них просто ковзають по поверхні, тому що вони дуже поверхневі, але інші, посилаючись на більш глибокі речі, можливо, трохи більше зачіпають мораль.

Я вилікувалася від страху. Я завжди була дуже впевнена в собі і завжди роблю те, що роблю, з любов'ю, зі смиренням і з повагою до інших.

На завершення, в Мексиці її шанувальники здивували її ковдрою, на якій було надруковано обличчя Луїса Мігеля. Коли чекати на співпрацю?

Я бачу це як нездійсненну мрію. У Луїса Мігеля є тільки одна співпраця, і вона була з Френком Сінатрою. Я занадто поважаю його: він є великим натхненням для мене.