Lady Gaga все ще вміє розважатися

Mayhem – сьомий альбом Lady Gaga (Interscope / Universal). «Bad Romance», сингл, який Lady Gaga випустила у 2008 році як представлення The Fame Monster, залишається сьогодні одним із найкращих треків, виданих у цьому столітті. Фактично, щоразу, коли ви його слухаєте, він стає кращим. І щоразу, коли ви дивитеся відео, зростає ностальгія за тими роками, коли мейнстрім став цікавим і ексцентричним, навертаючи у свою релігію мільйони скептиків, незважаючи на те, що десятки мільйонерів продовжували багатіти. Цей Mayhem – найкраща спроба повернутися до принципів тієї епохи, яка була випущена з тих пір, як алгоритм і жадібність тих, хто його пілотує та підживлює, почали спрощувати та узагальнювати глобальний поп. Достатньо лише послухати перші 10 секунд «Zombieboy», в яких Germanotta вдається привітатися однією рукою з Gwen Stefani з «Hollaback Girl», а іншою – тримати всю дискографію Chic. Це, враховуючи те, що в епоху «Bad Romance» їй вдалося вписати у свій дискурс Freddie Mercury, Abba, Mötley Crüe, чиказький хаус і Yoko Ono, не повинно дивувати, але правда полягає в тому, що подальша кар'єра Gaga працювала імпульсивно, а це те, що ви можете робити, лише якщо вас звати David Bowie.

Mayhem починається з двох її попередніх синглів, «Disease» та «Abracadabra». Перший звучить як соковитий стейк, що відбивається від танцполу. Це чистий протеїн. Трек показує щось, що повторюватиметься протягом усього альбому: ставка на композиційні структури завжди з мінімальною витонченістю та намір здивувати слухача (Sabrina Carpenter зараз, приміряючи сукню пастельного кольору, просить свою команду знайти у Вікіпедії, що таке приспів і що таке бридж). Другий трек (дивовижно, що Lady Gaga ще не написала пісню під назвою «Abracadabra») є кузеном того славного «Alejandro», який був включений до The Fame Monster, і знову робить ставку на те, щоб привнести мелодійні принципи Abba до кодів hyperpop, що, треба сказати, потрібно бути дуже тупим, щоб зробити погано. Потім диск входить в імперську фазу, від моменту Def Leppard у «Perfect Celebrity» до кивків у бік Timbaland-Nelly Furtado у «Garden of Eden», до неймовірної «Killah» — однієї з двох колаборацій з Gesaffelstein з Mayhem — яка є чимось на зразок того, як якщо б Quincy Jones спродюсував усі альбоми Roxette. Мрія.

На жаль, друга половина альбому надзвичайно знижує планку. Звичайно, він падає з тих самих причин, через які альбоми великих зірок того першого десятиліття цього століття руйнувалися після шостого чи сьомого треку. Тут восьмий, згаданий «Zombieboy», попереджає нас про те, що ми заглядаємо в прірву таких же несуттєвих, як і пишних, балад і про нездатність зрозуміти, що для випуску 40-хвилинного альбому потрібні пісні, а не лише амбіції. Диск закривається «Die With a Smile», хітом, який Gaga випустила минулого року разом з Bruno Mars (Norah Jones цього десятиліття), і який випромінює той класицизм з темним волоссям і джинсами, який так погано пасує Germanotta і перестає робити її цікавою та веселою, перетворюючи її на когось, хто благає, щоб її сприймали серйозно. І цього, як наркотиків чи прощення, ніколи не слід просити.

XAVI SANCHO

Rigoberta або нескінченний жарт

Jesucrista SuperstarRigoberta BandiniSonyRigoberta Bandini використовує час дивовижним чином: вона навіть встигла піти у відставку на рік, і виявляється, що це лише її друга робота. Чудово. Подвійний альбом, який здається довгим (містить 22 композиції і триває годину і 7 хвилин), з деякими творами, які, здається, знаходять своє місце лише тому, що містять нібито дотепну фразу. Ну, те, що вам подобається «треба бути Sara Montiel, щоб знати, як курити сигару», не означає, що це заслуговує на пісню. І, безумовно, рима «Ти не зможеш какати / Ти не зможеш побачити себе гарною» не здається найбільш повчальною, якщо ми говоримо про ліричні досягнення. У небагатьох випадках з'являється Bandini, яка пестить емоції або торкається тем сучасної повсякденності з оригінальністю, як вона нас привчила. «Si muriera mañana», «Club Xavalas Tristes» або «Todas tienen ganas de jaleo» (з аргентинкою Juliana Gattas) дійсно проникають і залишають осад.

Музично альбом спонукає до перегляду пісень Mecano, навіть найслабших. У «Brindis!!!» вона знову надихається Massiel, після чудової версії «El amor», яку вона вишила на останніх нагородах Goya. Деякі тексти зосереджуються на кризі зрілості з жіночої точки зору, де Bandini завжди права: похмілля з маленькою дитиною вдома нестерпні, як і відносна трансцендентність деяких проблем, коли ви вже наближаєтеся до сорока. Менш важливою є відсутність тих крутих пісень, які вона передала в минулому («Ay Mamá», «Perra», «Too Many Drugs»), саме тому, що вона вже зробила це і логічно, що шукає інші амбіції. Що не є виправданим, так це зловживання жартами та жартами, які, можливо, можна було б зберегти, щоб надати кольору її живим виступам. В передостанній пісні, «Cada día de la semana», вона навіть хапається за жарт, щоб виправдати недоліки альбому, коли каже: «Щоб диск закінчився вже».

CARLOS MARCOS

Doves, живі та поза часом

Constellations for the LonelyDoves EMI / UniversalВони звучали застаріло, навіть коли дебютували в 2000 році, але це неважливо, тому що є щось унікальне в поп-музиці тріо з Манчестера: їх здатність об'єднувати протилежності. Вони одночасно епічні та сумні, пишні та інтимні. Це як якщо б Talk Talk переспівали The Verve, або як якщо б Django Django вирішили звучати як The West Coast Pop Art Experimental Band. Вони психоделічні, ейфоричні та б'ють в голову, як літр мімози в неділю вранці, але вони можуть змусити вас пустити сльозу. Вони мають справу з майже відсутнім співаком настільки, що вони опублікували лише два альбоми за 15 років, і все ж, коли більша частина їхнього покоління настільки застаріла, що вони присвячують себе відтворенню своїх альбомів 2004 року, вони звучать живо, тому що вони поза часом. Doves ніколи не будуть незамінними, але їм завжди раді.

IÑIGO LÓPEZ PALACIOS

Глибока та доступна психоделія

Sinister GriftPanda Bear Domino / Music As UsualПівнічноамериканець Noah Lennox повертається зі своїм першим сольним альбомом за п'ять років. Lennox, 46 років, відомий своїм лізергічним фолком Animal Collective, демонструє, що залишає позаду свій страх бути не настільки експериментальним, як слід, лікує розлучення («Шукаючи винних / кажучи мені все, чим я не є», — співає він) і, можливо, творчу кризу («Я актор у фантазії», — додає він), у супроводі позачасового поєднання динамічних гітар і гірко-солодких текстів. Початок засліплює каліфорнійською психоделією та кантрі-присмаком, нагадуючи композиторську магію The Byrds у Sweetheart of the Rodeo. Все змінюється в Left In The Cold, з рядком «покинутий старіти». Все сповільнюється і темнішає. Глибокий і чудовий альбом, найдоступніший у його кар'єрі.

BEATRIZ G. ARANDA

Queralt Lahoz, ставка на сучасність

9:30 PMQueralt Lahoz Costa Futuro / Say It LoudКоли Queralt Lahoz увірвалася в 2019 році, вона опинилася в місці, яке набувало форми після появи Rosalía. Яскравий і дослідницький простір, де міська музика і традиційні корені поєднувалися. Місце, де вона вбила добре видимий (і правдоподібний) прапор з Pureza в 2021 році. Зараз цей простір досить переексплуатований в Іспанії. Сама Lahoz знає це і, замість того, щоб шукати нові береги, хоче наполегливо заявити про себе і глибше занурюється в електроніку. Цей альбом про горе є ставкою на сучасність, і не всі карти є цінними, тому що іноді він стає надмірним, занадто прив'язаним до тенденцій. Він працюватиме на фестивалях і в клубах місяцями, але, схоже, загубиться через роки.

FERNANDO NAVARRO

Фотоальбом Rubén Blades

FotografíasRubén Blades RB ProductionsФотографії засвідчують безжальне розчинення часу. За винятком цих від Rubén Blades, які сяють з календарем: три нові п'єси та пісні, які він передав іншим виконавцям. З прем'єр особливо виділяються «Emigrantes» і «Hoy por ti (Mañana por mí)». Перша є надійною композицією фірмового стилю, з цитатами в тексті з альбомів, таких як Plantación adentro і Amor y control, і музичними кивками на Siembra. Друга проходить через кубинський сон і називає Pedro Navaja. З відновлених, «La belleza del son», яку записав Bobby Valentín, використовує радісні джазові аранжування, а «Barricada» звільняється від поп-акцентів, які надав їй Johnny Kenton. І на завершення фокус: оголошення «El Palenquero» від Abelardo Barroso, заспіване Medoro Madera, альтер-его Blades, звучить так само і триває стільки ж, скільки версія, яку він записав у 2018 році.

JAVIER LOSILLA