Grand Palais у Парижі приймає 28-му виставку Paris Photo, що перетворює простір на місце зустрічі історії та авангарду. Ця подія підтверджує постійну еволюцію фотографії, її відкритість новим культурам та перспективам, пропонуючи розглядати її не лише як об'єкт споживання, а як форму візуального мислення, що постійно трансформується.

Ярмарок об'єднує визнаних майстрів та нові імена, інтегруючи відбиток минулого в динаміку, що розширює мови та способи представлення фотографії. Серед учасників — Софі Рістельхюбер, лауреатка Премії Hasselblad 2025, чия монументальна інсталяція біля входу в Grand Palais через знімки чотирьох десятиліть розкриває турбулентність нашого світу, уникаючи нав'язування порядку хаосу та концентруючи "рани і напругу" епохи.

«Фотографія, проникна для відео, скульптури чи перформансу, є відкритим середовищем, чию історію ярмарок переосмислює, передбачаючи її майбутнє», — зазначила Анна Планас, художній директор.

Експериментальний дух піонерів, представлений галереєю Ганса П. Крауса, пронизує всю виставку. У секції Prismes дебютує галерея Isabel Hurley з Малаги з інсталяцією Маріси Гонсалес. Її серія «Thermofax» (1975-77), створена за допомогою пристрою термічного відтворення, демонструє раннє захоплення художниці зв'язком між технологією та художньою творчістю. Гонсалес підкреслила, що вже у 1971 році вона використовувала першу кольорову копіювальну машину, цікавлячись майбутнім та інтегруючи фотографію, відео та нові генеративні системи.

Серед інших видатних художників — Річард Ліройд, чиї зів'ялі квіти, зняті через камеру-обскуру, передають крихкість людського існування; Джастін Курланд, що переосмислює натюрморти на колажах; та Худа Такріті, що представляє скульптури з текстильних принтів. Джек Девісон дивує невеликими, але майстерними портретами.

Таня Франко Кляйн та Карлос Ідун-Тавіах, з різних точок зору, досліджують напругу між реальністю та вимислом. Кляйн у Rosegallery занурюється у психологічний тиск нашої епохи через ретельно побудовані сцени насичених кольорів. Ідун-Тавіах перетворює фотоархіви на яскраві розповіді про повсякденне життя Аккри, черпаючи натхнення в сенегальському кіно 60-х років.

Серце ярмарку цього року — секція «Voices», що вперше об'єднує галереї з Азії та Східної Європи, привносячи нові погляди та географії на міжнародну сцену. Марта Рослер, зі своєю серією «In the Place of the Public; Airport Series», досліджує аеропорти як простори переходу, контролю та впливу капіталу, в той час як Анна Рідлер використовує технології та дані для створення оригінальних цифрових наративів.

У секції «Emergent» Луїс Портер досліджує дистанцію між об'єктами, ідеями та людьми, а Клаудія Фугетті розглядає зміну клімату через хроматичні інтервенції. Десять іспанських галерей, включаючи ADN, Alarcón Criado та Galería Cámara Oscura, завершують участь Іспанії у виставці.