Декількома словами
У Гранаді відбувся 21-й Міжнародний фестиваль поезії, який зібрав 70 учасників з 14 країн. Фестиваль продемонстрував гетеродоксальний підхід, поєднуючи поезію з музикою, театром та іншими формами мистецтва.
Гранада — це Лорка, а Лорка — це поезія. Тому існування Міжнародного фестивалю поезії (FIP) у цьому місті біля підніжжя Сьєрра-Невади, який проходить уже 21-й раз, є цілком очікуваним. Втім, це значні зусилля: на фестиваль прибули 70 поетів із 14 країн з досить обмеженим бюджетом у 104 000 євро. Культурне життя в Гранаді вирує, недарма місто претендує на звання культурної столиці у 2031 році. Такі фестивалі, як цей, є вагомим аргументом на користь цієї кандидатури. FIP завершується цієї п'ятниці після тижня віршів, протягом якого, хоча дух Федеріко Гарсіа Лорки й витає над усіма подіями, він не є настільки присутнім, що, на думку деяких, приносить певне полегшення.
«Це дуже гетеродоксальний фестиваль, оскільки ми усвідомлюємо, як еволюціонувала творча сфера: сьогодні жанри взаємодіють по-іншому, тому ми поєднуємо поезію з іншими дисциплінами», — розповідає Ремедіос Санчес, співдиректорка фестивалю разом із Даніелем Родрігесом Мойя, в готелі постмодерністської архітектури, який намагається імітувати Альгамбру і слугує штабом для поетів. «Це також відповідає запитам публіки», — додає вона.
Дійсно, сучасні поетичні фестивалі є трансверсальними. Причин цьому кілька. Найпрекрасніша полягає в тому, що поетичне начало знаходиться не лише в книзі віршів, а є своєрідною крилатою якістю, яка осідає на різних аспектах реальності: музиці, кіно, навіть смажених яйцях. Інша, більш прозаїчна причина: аудиторія поезії невелика, і включення інших дисциплін розширює цю аудиторію.
Так, цього року у FIP взяли участь актриса Ірен Есколар, реперка, музикант Пабло Лопес, співак фламенко Мігель Поведа та оперна співачка Айноа Артета. Серед «чистих» поетів — відомі імена з усталеною кар'єрою: впливовий Хайме Сілес, ходяча енциклопедія віршів, присутній на всіх значних подіях у галузі, Бен Кларк, Ракель Лансерос, Мануель Рівас та багато інших. Також були представлені молоді таланти: Марина Касадо, Ельза Морено, Андрес Паріс, Айтана Монсон. Прозаїки, такі як Фідель Морено та колектив Кармен Мола.
Події проходять у різних місцях міста, що надає фестивалю певної свіжості та мобільності, а також відвідують так звані «лорківські села». «Я народилася в кортихо недалеко від Альбокса, в Альмерії», — каже Санчес. Дочка фермера, який читав дітям байки та глави з «Дон Кіхота», вона навчалася завдяки стипендії, «як багато хто в Іспанії». І тепер вона хоче донести культуру до сіл, куди вона не дійшла, коли вона була дитиною (Лорка, до речі, незримо присутній і в цій ідеї).
Поет, коли не пише вірші, — це звичайна людина, а не якась ефемерна, ангельська чи дивна істота, як його іноді зображують. Тут є поети, які є звичайними людьми... хоча і зі своїми особливостями. Наприклад, Франсіско Феррер Лерін, орнітолог, любитель піренейських грифів, або Антоніо Праена, теолог і священик. Деякі з них, до того ж, провидці.
Це випадок журналіста Карлоса Агансо, який прочитав вірш, написаний 20 років тому, де він уже передбачив «що [з'явиться] в іспанському парламенті, як це зрештою й сталося», — пожартував він. А також Нурія Руїс де Вінья спре, яка представила вірш, що описує сценарій, дуже схожий на повінь у Валенсії, що сталася пізніше: «Ця низка руїн була насправді містом», — йдеться в одному з рядків. Це стосується і Гази, яка гине від руїн і голоду. Втім, Вінья спре каже, що це не стільки передбачення, скільки свідчення того, що таке відбувається постійно. Усе одночасно скрізь: і поети тут, щоб це вловити.
«Поезія не може і не повинна бути нейтральною, слово стає актом незгоди», — заявив поет і академік Хосе Саррія, ведучий одного з заходів. Багатократний лауреат, панамський поет Хав'єр Альварадо, з швидкою і бурхливою вимовою, ніби ідеї не вміщаються в його вірші, присвятив один вірш поету (якому, до слова, також присвятив свій відомий твір Хуан Карлос Местре): «Там, у Бразилії, є село, створене з віршів Ледо Іво», — прочитав він.
Спостерігаючи, як поети читають (ті, хто читає більш-менш добре, не як Неруда), видно, як вірш трансформується, втрачає нейтральність, яку читач використовує, щоб зробити його своїм, і стає самим поетом, який повертає його своїм голосом. Це видно в словесній різкості італійця Давіде Рондоні або під час декламування віршів арабською, як це робили іракець Хабіб Аль Самер, колишній директор фестивалю поезії в Басрі, або єгиптянка Діма Махмуд, яка, крім того, що є поетесою, ще й математик, якщо, звичайно, ці дві речі не одне й те саме.
Трансверсальність також проявилася у стилях. З одного боку, вільний вірш латвійського поета, пов'язаний із сучасним мистецтвом, панк-контркультурою та повсякденним життям, що є спадщиною бітників. З іншого боку, аргентинець Алехандро Роеммерс, відомий умінням конденсувати емоції в суворій структурі сонета (хоча в Палаці Карла V в Альгамбрі він віддав перевагу читанню вільного вірша). Під час його виступу стало відомо про «білий дим» з Ватикану — обрання нового Папи, Лева XIV. Публіка знала про завершення конклаву, а ось поети на сцені дізналися про це, тільки спустившись: історичний момент, пережитий в історичному місці. Цікаво, що Роеммерс, окрім своєї кар'єри фармацевтичного магната, спілкувався з покійним Папою на своїй батьківщині в Аргентині. Він сказав: «Мобільний телефон наближає нас до тих, хто далеко, але віддаляє від тих, хто поруч». І додав: «Можна було б вижити без творчості, але це не було б життя, яке варте того».
На цьому поетичному фестивалі також присутні есеїсти та романісти, такі як, відповідно, і . Обидва вони продають багато книг. Дуже багато. Зараз час Уклеса, чий роман «Півострів порожніх будинків» (Siruela) витримав 17 видань. Цього моменту він чекав довго: почав писати книгу 16 років тому. «Можливо, я бестселер, але сам про це не знаю… тому що є бестселери, які стають такими завдяки великим продажам, а є ті, що написані з метою продаватися», — пояснив він. І Вальєхо, і Уклес додають багато поезії до своїх творів: «Для мене лірика є фундаментальною, коли я пишу. У моїй книзі є поезія, і, можливо, саме це відрізняє її від звичайного бестселера: поетичний наліт. Я це прекрасно усвідомлюю і працюю над цим», — сказав Уклес. При цьому він не читає багато поезії: «Лише авторів, яких я знаю і з якими мені вдається встановити зв'язок. Хоча в романах, які я читаю, багато поезії».
Отже, поети — нормальні люди? «Поети — чудові або складні люди, у них бувають хороші та погані дні. Але в них є особливість: здатність перетворювати емоції на слова. А ті з нас, хто такої здатності не має, користуються цим», — каже директорка Ремедіос Санчес. На Міжнародному фестивалі поезії в Гранаді стільки поезії, що, вийшовши з заходу, бачиш мертву таргана на тротуарі, і ця картина наповнює тебе видіннями та благоговінням. Скільки ж краси.
