Декількома словами
У лондонській Tate Modern відкрилася виставка, присвячена новаторському руху, що об'єднав митців та інженерів у 1960-х роках, що випереджає цифрову еру.
У лондонській галереї Tate Modern відкрилася виставка, присвячена новаторському руху, що об'єднав митців та інженерів у середині 1960-х років. Експозиція демонструє, як мистецтво та технології взаємодіяли задовго до появи сучасних алгоритмів.
Виставка досліджує роботи митців, які використовували науку, технології та інновації для створення творів мистецтва. Одним із ключових прикладів є співпраця художників та інженерів, результатом якої стали масштабні інсталяції та перформанси, що вражали уяву глядачів у 1960-х роках. Зокрема, в Нью-Йорку була представлена виставка, де десять митців, працюючи з тридцятьма інженерами, представили публіці музичні вистави, танці з роботами та навіть спостереження за рухом звуку.
Куратор виставки Валентина Равалья підкреслює важливість ретроспективи, яка дозволяє побачити еволюцію взаємовідносин між людиною, творчістю та автоматизацією. Вона нагадує, що застосування алгоритмів у мистецтві почалося задовго до цифрової ери, і митці завжди використовували автоматизацію для створення своїх робіт.
На виставці представлені роботи таких піонерів, як представники руху New Tendencies, митці Arte Programmata, Groupe de Recherche d’Art Visuel, а також основоположники комп'ютерного мистецтва, включаючи Вен-Ін Цай, Фуджіко Накая та інших. Експозиція порушує актуальні питання про авторство та вплив автоматизації на творчість.
Равалья зазначає, що побоювання з приводу впливу автоматизації на креативність та роботу в цілому існували й у минулому. Вона закликає не звинувачувати в тому, що відбувається, технології, а звернути увагу на тих, хто не поважає творчість та працю.
Виставка в Tate Modern пропонує поглянути на історію мистецтва під новим кутом, демонструючи, як митці завжди прагнули використовувати технології для реалізації своїх творчих задумів.
