Перетворення старого будинку у Валенсії: як архітектори дали нове життя

Перетворення старого будинку у Валенсії: як архітектори дали нове життя

Декількома словами

Старий будинок у Валенсії перетворився на сучасний та затишний простір завдяки роботі архітекторів з Piano Piano. У статті розповідається про процес ремонту та дизайнерські рішення, застосовані в будинку художниці Інес Фуертес.


Архітектурне бюро Piano Piano перетворило старовинний валенсійський будинок на світлий та сучасний простір для художниці Інес Фуертес. Дизайн, натхненний роботами художниці, поєднує в собі оригінальні елементи та сучасні рішення.

Власниця будинку, Інес Фуертес, знайшла ідеальне місце для творчості у своєму оновленому будинку у Валенсії. Реконструкцією займалися архітектори з Piano Piano, які надали старому будинку нового дихання.

Будинок, побудований у 1890 році, мав цікаву історію. Він знаходився в занедбаному стані, але мав великий потенціал. Фуертес придбала його разом зі своїм партнером під час пандемії. Прочитавши статтю в журналі про сучасні будинки в невеликих містах, вона відкрила для себе Piano Piano, валенсійських архітекторів, яким довірила ремонт. Роботи бюро настільки їй сподобалися, що вона надала їм повну свободу дій.

Архітектори запропонували чотири основні зміни. По-перше, було вирішено проблему з вогкістю за допомогою вентильованої стяжки типу Caviti. По-друге, темні кімнати по обидва боки центрального коридору були замінені відкритим простором, структурованим двома геометричними об'ємами. По-третє, ґанок заднього двору було відновлено як зовнішній простір (раніше він був закритий та перероблений на кухню). По-четверте, вхідні двері та двері у внутрішній дворик були замінені на нові, що пропускають світло.

У результаті вийшов будинок, який поєднує в собі сучасний дизайн та повагу до історії, що виразилося у збереженні синіх відтінків, характерних для оригінального будинку.

Об'єми додали родзинку проекту, створивши унікальний, барвистий та взаємопов'язаний простір, який підкреслює висоту стель майже в чотири метри. Синій об'єм включає ванну кімнату, а теракотовий - гардеробну в головній спальні та частину кухні. Обидва об'єми дозволяють вільно переміщатися по всьому периметру, об'єднуючи різні кімнати. «У старому будинку було дуже темно та багато стін, а зараз навпаки. Де б ви не знаходилися, створюється відчуття, що все дихає та тече», - зазначає архітектор Марія Гріфо.

Ці елементи нагадують деякі об'ємні деталі, які Інес Фуертес включає у свої картини. Хоча основним матеріалом для її робіт є папір, вона часто додає елементи, що виступають з картини та створюють мінливі враження. «Моя робота — це живопис-об'єкт, тому що я працюю і з об'ємами. У моїх картинах ви не бачите одне й те саме спереду та збоку, тому що вони включають об'єкти, які з'являються та зникають. Мені подобається, щоб мої роботи сприймалися по-різному з різних точок зору, грати з перспективами», — пояснює Фуертес.

Меблі для кухні також витримані в домінуючому синьому кольорі, успадкованому від оригінального будинку, який присутній навіть у декоративних елементах, знайдених у верхніх зонах, таких як верхня частина кухні.

Основним елементом дизайну залишився синій колір, який був частиною будинку з моменту його побудови. Це можна побачити в декоративних елементах у вигляді мозаїки, які Фуертес та її партнер виявили в деяких верхніх зонах будинку, і які були залишені на виду в кухні та спальні. Головні двері були дерев'яними, але зсередини пофарбовані в синій колір. «Вони були з тих, що відкриваються наполовину, як двері в стайні, тому ми хотіли відтворити той же жест з дизайном нових дверей, а також той характерний спосіб, яким вони взаємодіяли з внутрішнім двором», - пояснює архітектор Марія Донніні. «Ми додали скляні вікна у верхній частині, щоб пропускати світло, і додали віконниці для більшої приватності».

Щоб врівноважити переважання синього кольору, було обрано теракотовий, який використовується в різних частинах будинку, включаючи керамічні вставки в безперервній підлозі. «Стратегія, яку ми завжди використовуємо в проекті з точки зору хроматизму, полягає в тому, що якщо, як у цьому випадку, переважає холодний колір, ми намагаємося знайти спосіб ввести теплий додатковий колір, який його врівноважить», - вказує Марія Гріфо.

У спальні також було збережено верхню частину стародавнього декору у вигляді мозаїки.

У Інес Фуертес є майстерня на верхньому поверсі. Цей будинок — справжній притулок для неї, з переднім садом, заднім двором та майстернею. Вже рік вона повністю присвячує себе своїй художній творчості, до цього поєднуючи її з розробкою текстур та графіки для кераміки, шпалер або текстилю. Вона вивчала витончені мистецтва в Політехнічному університеті Валенсії, а потім отримала ступінь магістра інженерного дизайну в CEU. Саме під час навчання вона почала цікавитися абстрактним живописом та папером як засобом вираження.

«З пензлем працюєш через інструмент. Я працюю безпосередньо руками. У певному сенсі, я деконструюю папір: рву його, розриваю і створюю текстуру, в якій виходять нитки та бавовна. А потім я перебудовую його, коли збираю на картині», — пояснює вона.

У своїх роботах вона багато грає зі шарами та підшарами, уникаючи тільки першого плану. Іноді папір відкривається, ніби у нього є шрам або рана, і з нього з'являється щось, будь то об'ємний елемент, який покликаний внести різні перспективи, або бахрома, яка надає їй руху. «Це картини, які потрібно бачити дуже близько. Мені подобається, щоб глядач підходив дуже близько та виявляв, що збоку він бачить речі, які не бачить спереду. Я також хочу, щоб вони викликали бажання доторкнутися до них».

Хоча вона робить попередній ескіз, процес настільки кустарний, що іноді веде її іншим шляхом. Підготувавши полотно, вона вирізає папір вручну, використовуючи лінійку, на цій стадії вона ніколи не використовує ніж. «Мені дуже подобається те, що виникає як випадковість у цьому процесі, крім свідомого», — вказує художниця. Кожен шар паперу — це всього лише смуга, а не цілий папір. Тому точність при її різанні саме так, як їй потрібно, максимальна. Після складання на полотні вона надає їм об'єм за допомогою щипців: папір підкоряється і складається, як в орігамі. Якщо вона малює елементи в будь-якій області, шари залишаються приклеєними, тому їй доводиться акуратно розділяти їх скальпелем. Кропітка та методична робота, яка не для всіх. «Це вимагає стільки терпіння, що деякі люди можуть нервувати, але мене це відволікає та розслабляє», як свого роду терапія.

Оригінальні вхідні двері відкривалися наполовину, як двері у стайні. Нові, розроблені Piano Piano, такі ж, але їхня верхня частина засклена для проникнення світла.

Про автора

Майстер художньої публіцистики та живої мови. Її тексти мають емоційний стиль, багаті метафорами та легко читаються.