Ірене Гонсалес Ролдан: «Навчання за кордоном дає більше можливостей музикантам»

Декількома словами

Ірене Гонсалес Ролдан, молода та перспективна клавесиністка, ділиться своїм досвідом навчання за кордоном та повернення на фестиваль у Севільї вже у новому статусі. Вона підкреслює важливість навчання в Європі для музикантів, а також розповідає про свій внесок у відродження інтересу до старовинної музики, зокрема, галантного стилю.


Ірене Гонсалес Ролдан: «Навчання за кордоном дає більше можливостей музикантам»

Кордовська клавесиністка Ірене Гонсалес Ролдан

Кордовська клавесиністка Ірене Гонсалес Ролдан, ще не досягнувши тридцяти років, цього тижня завершила дивовижне коло у своїй кар'єрі: десять років тому вона покинула Севілью, своє назване місто, у віці 17 років, як велика надія, стипендіатка Фестивалю старовинної музики Севільї. Це відкрило їй двері до найважливіших консерваторій та майстрів Європи, щоб повернутися цього тижня на севільську виставку, через десять років, як одна з найвидатніших постатей програми.

Засновниця групи Flor Galante і ключова фігура Schola Cantorum Basiliensis у Швейцарії, найважливішого центру старовинної музики у світі, у травні побачить світ її перший сольний альбом. Ця дуже молода виконавиця хвилюється, коли говорить про музику, «повну сюрпризів», яка звучала у XVIII столітті при дворі Фрідріха Прусського, її спеціальність.

Питання

Севілья пишається тим, що має бароковий оркестр і фестиваль старовинної музики, один із найпрестижніших у Європі. Ви, хто зараз живе в Базелі, як це сприймається на відстані?

Відповідь

Севілья стала символом відродження старовинної музики в Європі. Не слід забувати, що фестиваль старовинної музики в Утрехті, найважливіший у світі, присвятив своє видання 2024 року Севільї. Це те, чим ми повинні пишатися.

Питання

Ви почали з фортепіано і раптом перейшли до клавесину. Вам було лише 7 років.

Відповідь

Мої батьки завжди були дуже меломанами, тому старовинна музика була присутня вдома з мого дитинства. Я годинами слухала компакт-диски Жорді Савалля, П'єра Антая, Густава Леонгардта... і мріяла колись зіграти всю цю музику.

Питання

Для навчання у вищих навчальних закладах ви вже покинули Севілью...

Відповідь

Так, я навчалася перші два роки у Вищій консерваторії Саламанки, а на третьому курсі у мене з'явилася можливість переїхати до Гааги для навчання у Жака Огга за стипендією Erasmus. Через рік я переїхала до Амстердама, а в 2020 році почала здобувати ступінь магістра клавесину в Schola Cantorum Basiliensis у Базелі, з Андреа Марконом. Я все ще тут...

Питання

Чи потрібно музиканту вашого жанру виїжджати за кордон?

Відповідь

Це не обов'язково, але навчання в певних місцях за кордоном пропонує можливості для навчання та професійного розвитку, які важко знайти в Іспанії, ми ще досить далекі від того, щоб зрівнятися з пропозицією Швейцарії, Франції чи Нідерландів.

Питання

Як народилася Flor Galante?

Відповідь

Ми познайомилися, граючи разом у Гаазі, але почали свою діяльність як група у 2020 році. На той час ми всі четверо вже навчалися в Базелі і збиралися разом, щоб грати, зокрема, музику композитора Йоганна Готліба Яніча. Ми взяли участь у Берлінському конкурсі Баха, отримали першу премію, і це зміцнило нас як групу. З того часу ми присвятили себе відновленню німецької музики маловідомих композиторів.

Питання

Ви бачите себе більше солісткою, частиною групи чи думаєте зробити крок до диригування?

Відповідь

Розумієте, в епоху бароко не було різниці між цими двома видами діяльності, музикант був композитором, диригентом, імпровізатором, солістом, оркестровим музикантом... Важливо розвивати всі можливі грані. Але так, зараз я дуже зацікавлена в диригуванні. Під час навчання в магістратурі в Schola Cantorum я отримала свій перший досвід керівництва оркестром. Я також з великою любов'ю згадую роботу, яку я виконувала в Teatro de la Maestranza як асистент диригента Андреа Маркона, тож я над цим працюю.

Питання

Що таке галантна музика?

Це музика, повна сюрпризів і риторики. Її грали при дворі Фрідріха Прусського в Берліні, який був важливим музичним центром. Сам король був флейтистом і заохочував атмосферу музичних експериментів, що призвело до галантного стилю. Великим представником цього стилю є Карл Філіп Еммануель Бах, який складав музику зовсім інакше, ніж його батько, великий Йоганн Себастьян. Це маловідома частина історії музики, і велика частина творів композиторів, яких ми граємо, все ще чекає на порятунок в архівах.

Read in other languages

Про автора

<p>Автор динамічних текстів із сильним емоційним відгуком. Її матеріали викликають емоції, зачіпають соціальні теми та легко поширюються.</p>