Декількома словами
Вистава «Вулкан» Андреа Хіменес та Вікторії Шпунберг — це глибоке дослідження людських переживань, таких як біль, травма, провина, а також соціальних проблем, зокрема сексизму та класових привілеїв. Авторки використовують складну та багатошарову оповідь, щоб змусити глядачів замислитися над важливими питаннями сучасного суспільства та роллю жінки в ньому. «Вулкан» — це не просто розважальна вистава, а й потужний соціальний коментар.

Родина, яка переживає глибоку рану. Травма минулого, де переплітаються провина та відторгнення. Істина, яку важко узгодити. Розповіді, що змінюються, забуваються або вигадуються. Хто жертва, а хто винуватець? «Вулкан» — радикальна вистава, яка поєднує саспенс і гумор, вдруге об'єднує Андреа Хіменес (Мадрид, 37 років) і Вікторію Шпунберг (Буенос-Айрес, 51 рік), двох видатних постатей сучасної іспанської сцени. Ця постановка Національного драматичного центру йде в театрі Вальє-Інклан у Мадриді до 13 квітня. У головних ролях: Макарена Санс, Альберто Рібальта, Енеко Сагардой, Пілар Бергес та Іван Лопес-Ортега.
Субота, 8 березня, на вулиці ллє як з відра. З нагоди святкування Міжнародного жіночого дня працівниці Національного драматичного центру оголосили страйк у театрі через різницю в оплаті праці порівняно з їхніми колегами-чоловіками, що зрештою призвело до скасування вистави. Андреа Хіменес і Вікторія Шпунберг прибувають на зустріч, недоспавши, але щасливі та сповнені енергії. Як і їхній театр: відданий, сміливий у своїй складності та ризику, рефлексивний, але не відмовляється від грайливості. Вони розповідають, що для «Вулкану» навмисно шукали одна одну після першої зустрічі, організованої Карме Портаселі для вистави «Mal de coraçon», також за текстом Шпунберг і режисурою Хіменес, про вибухову комбінацію «свободи та покори» Святої Терези Авільської, прем'єра якої відбулася в Національному театрі Каталонії два роки тому.
Вихідними точками «Вулкану» були зло, біль і провина. Теми, які обидві авторки сфокусували на більш конкретній — пожежі в будинку, де проживає сім'я, що має трагічні наслідки, викликаючи травму, де поєднуються провина і відторгнення. «Вистава зосереджена на тому, як важко вижити, неминуче створюючи історії, а ці історії містять забуття, прогалини та вигадки», — пояснює Хіменес, авторка та режисерка успішної вистави «Casting Lear», прем'єра якої відбулася минулого сезону.
Але «Вулкан», з прямокутною сценографією, на яку проектуються відео, що записуються в прямому ефірі, не зупиняється на цій пожежі та її наслідках, а заглиблюється в самотність, інвалідність, сексизм, класові привілеї, а також таблоїдність ЗМІ та суспільства. «Це не вистава-викриття, але вона глибоко викриває суспільство», — зазначає Хіменес, тоді як Шпунберг додає: «Головне — не відмовлятися від складності. Ми живемо в суспільстві добробуту, маємо освіту і привілей мати можливість звертатися до публіки. Якщо ми не ризикнемо мислити з позиції складності, то хто це може зробити?». Складність, яку Андреа Хіменес практикує у 18 театральних виставах, які вона поставила зі своєю трупою «Teatro en Vilo», яку вона заснувала в Лондоні з Ноемі Родрігес, а потім переїхала до Мадрида. Репетицій як таких немає, акторам не потрібно приходити з вивченим текстом. Це гібридна методологія, в якій з початкового тексту формується решта, в резиденціях, де передумовою є гра, імпровізація, провокації та різні атмосфери, які створює вся команда, з конкретними акторами, для яких пишеться спеціально.
Шпунберг, яка живе в Барселоні, останніми роками зарекомендувала себе як авторка таких п'єс, як «El pes d’un cos», «Mal de coraçon» і «L’imperatiu categòric», і зізнається, що не соромиться працювати зі своїм власним «я». «Я завжди працювала зі своїм «я» або з «я» акторів. Навіть різниця між автофікцією та фікцією здається мені оманливою, вона використовується як спосіб зневажити більш емоційний зв'язок з історією. Тому що історія «я» заслуговує на те, щоб її розповіли. Як вигаданий сюжет, так і особиста оповідь можуть бути однаково онаністичними, справа в тому, скільки шарів, скільки складності, скільки гри і скільки концепції ви створюєте навколо цього, щоб піднести це. Радикальний і вимогливий пошук існує як у фікції, так і в автофікції. Невдачі однакові», — каже режисерка.
І яка дата краще підходить для розмови про фемінізм, ніж 8 березня? Обидві жінки висловлюють занепокоєння тим, що вони називають хвилею «жорстокої» реакції на «скарги» жінок і «приховане обурення», за словами Хіменес. «Ми вже помічаємо щось на кшталт помсти в робочому середовищі. Поки ми боролися, як собаки, вони спокійно сиділи у своєму королівстві, а тепер, коли побачили, що мурахи-робітниці починають їх перевершувати, настає відчай», — додає режисерка. Шпунберг, яка у квітні представить у Національному театрі Каталонії свою нову п'єсу «La tercera fuga», режисером якої вона є сама, підкреслює, як важко жінкам було потрапити до великих театральних інституцій. «Вони дають тобі можливості, але водночас принижують тебе. Я хочу говорити про світ, а не про те, що я жінка», — каже Хіменес.