У неділю / Celo marino (1935) Оскара Домінгеса

Минуло століття після його маніфесту, що заслуговує на похвалу виставка у Фонді Mapfre в Мадриді переглядає рух з нових географічних та гендерних перспектив. Куратор виставки Естрелла де Дієго відходить від традиційного паризького бачення та представляє більш глобальний погляд, виділяючи митців з Бразилії, Мексики, Аргентини, а також Канарських островів. Крім того, вона надає значну роль жінкам-сюрреалісткам: вони залишають позаду свій статус муз чи медіумів, щоб підняти їх до рівня фундаментальних творців. Більше інформації в цій критиці Хуана Гальєго Бенота.

Вигляд виставки 'Plegarias de resistencia' Карлоса Мотти в Macba (Барселона)

Перша європейська ретроспектива творчості захопливого художника, виставка в Macba охоплює 25 років напруженої та політичної роботи, зосередженої на аналізі дискримінації людей квір та механізмів історичного панування, яке релігія чи медицина здійснювали над дисидентськими тілами. Процес, який досягає наших днів, з нещодавнім підписанням указу Дональдом Трампом, який позбавляє прав трансгендерних людей. Більше інформації в цій хроніці Ноелії Рамірес.

'Visages' (1979) Угетт Каланд у Музеї королеви Софії (Мадрид)

Ліванська художниця наповнює королеву Софію свободою, тілесністю та кольором. Чудова виставка в мадридському музеї демонструє 'joie de vivre' у творчості художниці та скульптора, імені, незнайомого всім колам, яка написала картини, сповнені пишних анатомій, відданих насолоді. Відкрита кілька років тому на виставці про абстракцію, зроблену художницями в Центрі Помпіду, Каланд тепер отримує данину, яку вона заслуговувала. Більше інформації в цій критиці Енріке Андреса Руїса.

Одна з робіт Поля Табуре, виставлених у Павільйоні шестикутників (Мадрид)

Остання живописна революція, що вийшла з французького мистецтва, має лише 27 років, є онуком карибських емігрантів і зараз демонструє в Мадриді тривожну серію світських вівтарів, з відгомосами Гойї або Бальтюса, які виставлені в оновленому Павільйоні шестикутників під керівництвом Фонду Sandretto Re Rebaudengo. Чорні та зловісні роботи Табуре населені фігурами, які нагадують суддів жахливого трибуналу, ніби вони збирають відлуння найтемніших епізодів іспанської історії. Більше інформації в цьому інтерв'ю Алекса Вісенте.

'La familia Soler' (1903) Пабло Пікассо, одна з 'дегенерованих' робіт, виставлених на виставці в Музеї Пікассо в Парижі

Дегенероване мистецтво було сукупністю авангардних творів, які Гітлер змусив зникнути з публічного простору. У 1937 році нацисти організували виставку 700 творів сучасного мистецтва, щоб висміяти Пікассо, Кандинського, Клее або Шагала, яких вони вважали «психічно хворими» та «сміттям». Музей Пікассо в Парижі тепер викликає одну з найбільших гань в історії мистецтва. Більше інформації в цьому репортажі Борхи Ермосо.

І крім того:

Аристократи та латаття: пиха вікторіанської епохи у баченні Марселя Пруста. Існує глибокий зв’язок між творчістю Пруста та мистецтвом, від італійського Відродження до перших авангардів, як показує виставка в Музеї Тіссена-Борнеміси.

Андрес Іск'єрдо, художник: «Виставка має бути максимально схожою на пригоду». Він є одним з найбільш перспективних іспанських творців. Смерть, Бог і потойбіччя – теми та натхнення, які він втілює в поетичних та тривожних роботах. Нова виставка в галереї Belmonte в Мадриді дає про це звіти.

Машини вже мріють про архітектуру майбутнього в реальному часі в Гуггенхаймі Більбао. Музей представляє роботу Рефіка Анадола, піонера цього виду мистецтва, створену з 36 мільйонів зображень, більшість з яких взяті з будівель Френка Гері.

‘Les mains aux oiseaux', Макса Ернста, виставлені в Більбао. Також у Більбао птахи Макса Ернста розміщені в Музеї образотворчих мистецтв міста. Музей Біскайю демонструє депонування 54 творів першого художника, який приєднався до сюрреалізму.

Шон Скаллі повертається в Барселону. Ірландський художник відкриває в La Pedrera виставку, яка охоплює всі його етапи та включає фотографію, скульптуру та малюнок. Більше деталей тут.

Коли живопис Карлеса Габарро служить дзеркалом у Can Framis. Барселонський центр виставляє «Крихкість живопису в епоху фаст-фуду», де художник демонструє роботу з експресіоністським корінням та постійною тематичною трансформацією.

'Antes del Eclipse (1971) Агустіна де Селіса. Агустін де Селіс, кантабрійський художник, 93 років, є головним героєм пересувної виставки, яку присвятив йому уряд його громади і яка підсумовує його велику творчість, від пейзажу до абстракції.

У свої 96 років аргентинець Хуліо Ле Парк залишається одним з великих майстрів оп-арту, що пережив епоху, яка позначила історію мистецтва. Для нього грайливість – це форма опору несправедливості світу. Зараз він виставляється в галереї Albarrán Bourdais в Мадриді.

Мануель Солано народився в Мехіко, в 2019 році переїхав до Берліна і зараз демонструє свій ‘Egogénesis’, заснований на його досвіді та пам’яті, в мадридській галереї Travesía Cuatro.

Відвідувачка дивиться виставку 'Espíritus en el Pantano', колумбійського художника Оскара Мурільйо, в Монтерреї (Мексика). Оскар Мурільйо, проти формальності мистецтва: «Особиста травма міграції підживила мою роботу». Колумбієць, який зробив революцію в сучасному мистецькому світі, бере участь у музеї MARCO в Монтерреї з Espíritus en el pantano, спільною виставкою, де публіка керує.

“Вони любили один одного, допомагали один одному та протистояли”: Елен де Бовуар малювала в тіні своєї сестри Сімони. Забута історією мистецтва, художниця була затьмарена славою авторки «Другої статі». Виставка в Лондоні зараз рятує роботу, яка випередила свій час.

Світло та тіні Караваджо повертаються до Риму з найбільшою виставкою за десятиліття. Велика виставка художника з 24 полотнами зосереджує роботи з восьми іноземних колекцій та решти Італії. Включає два останні картини, що вийшли на світ, Ecce Homo з Мадрида та портрет Маффео Барберіні.

Порожні рами в музеї Mauritshuis, липень 1944 року, на зображенні, зібраному зараз виставкою 'Будинок у штормі: Музей у воєнні часи'. Бункер і подорож Дівчини з перлиною: як музей Mauritshuis захистився від нацистів. Гаазька пінакотека відзначає вісімдесятиріччя звільнення Нідерландів виставкою про свій етап під час німецької окупації.

З зернового силосу до культурного маяка: Норвегія відповідає музеями на глобальну напругу. Новий Kunstilo, нордичний художній центр, розташований у реконструйованій промисловій будівлі, відображає відданість країни культурі як основі суспільного договору.

Ботанічний сад Нью-Йорка відзначає спадок мексиканського архітектора Луїса Баррагана під час щорічної виставки орхідей. Результат можна побачити до 27 квітня, він називається The Orchid Show: Mexican Modernism.