Декількома словами
Стаття розглядає проблему гендерної нерівності на музичних фестивалях, де чоловіки-артисти домінують у лайнапах. Хоча деякі фестивалі роблять кроки до паритету, особливо найбільші та найменші, середній сегмент все ще відстає. Експерти наголошують, що для вирішення цієї проблеми потрібні структурні зміни, квоти та підтримка жіночих проектів.

Гендерна нерівність на музичних фестивалях: що змінилося з 2019 року?
Колись, приблизно у 2019 році, гендерна рівність у лайнапах музичних фестивалів здавалася зростаючою турботою організаторів. Це навіть демонструвалося як горда промоційна стратегія. Однак, останніми роками ця тема перестала бути предметом обговорення. «До пандемії про це багато говорили, але потім ми зосередилися виключно на прагненні відновити цей вид дозвілля, і, можливо, його повернення відбулося за будь-яку ціну», — стверджує Африка Мойя, постійна відвідувачка музичних подій. «У мене абсолютно таке ж відчуття, особливо цього 2025 року», — додає Ольга Фернандес, інша прихильниця, дуже стурбована цією проблемою, настільки, що вона відкрила акаунт у Bluesky — поки що не дуже активний — під назвою Misoginia Fest і «присвятила його викриттю гендерної нерівності на фестивалях. Кілька років тому це можна було зрозуміти, але зараз на сцені так багато жіночих проектів, що невиправдано продовжувати бачити афіші, де є лише одне-два жіночих імені», — зазначає вона.
Рік тому Клаудія Зуазо, клавішниця і єдина жінка в квінтеті Niña Polaca, оприлюднила заяву про те, що сталося з нею на фестивалі Toledo Beat. «Я побачила афішу і, по-перше, була досить шокована, побачивши, що там немає жодної артистки чи жіночого гурту. Я намагалася не думати про це і нічого не планувала, але раптом відчула, що повинна щось сказати. І це було досить стримано, коментар перед початком пісні: «Я дуже рада бачити так багато дівчат у залі, які компенсують тих небагатьох, хто є на афіші», — згадує клавішниця. «Публіка відреагувала дуже прихильно, всі багато аплодували, тож це не було чимось недоречним, але через п’ять хвилин після закінчення виступу фестиваль опублікував фотографію всіх членів гурту, крім мене, а наш промоутер отримав повідомлення WhatsApp від одного з їхніх керівників із текстом: «Такі популістські коментарі зайві». Артистка згадує, що через кілька місяців вона відчула щось подібне на фестивалі Gran Canaria Sum, де вона та Беллі Ернандес з Dorian були єдиними учасницями. «Там я вже нічого не сказала, тому що, зрештою, я не можу зашкоджувати своїй групі через речі, які мене особисто засмучують. Тепер я все частіше думаю: «Не влізай постійно в подібні справи, тому що ми живемо за рахунок фестивалів і концертів», — зізнається вона. Niña Polaca є, по суті, одним із гуртів з найбільшою кількістю фестивальних дат цього 2025 року: загалом 17. Серед них знову фігурує Gran Canaria Sum, але не Toledo Beat. До речі, на запит про інтерв’ю від цього видання відповідальні за фестиваль в Толедо так і не відповіли.
Немає усвідомлення того, що це проблема
За даними програми Objetivo Igualdad від RTVE, видимість жінок на фестивалях в Іспанії становить близько 25%. З асоціації MIM (Mujeres en la Industria de la Música), яка вирішила відповісти на наші запитання колективно, стверджують, що «справжня проблема полягає в тому, що це не вважається проблемою. І якщо ви цього не бачите, ви не рухаєтесь, щоб знайти, як це вирішити».
Кілька тижнів тому було оголошено про новий фестиваль Degusta Fest, який відбудеться в Арміллі (Гранадa) 27 і 28 червня. Афішу складають вісім повністю чоловічих гуртів. «Я повністю усвідомлюю, що на фестивалі немає жодної жінки», — каже його директор Пепе Родрігес, — «але я не вірю в обов’язкові квоти. Я займаюся цим понад 40 років, і моя філософія і спосіб життя — це панк, зроби сам, як ти вважаєш за потрібне. В афіші я застосовую свої критерії і беру на себе відповідальність, але мені не подобаються зобов’язання. Я завжди захоплювався жіночим талантом, — стверджує програмний директор, — я фанат Патті Сміт, Тіни Тернер, The Pretenders, і я ніколи не бачив, щоб Кріссі Хайнд вимагала гендерних квот». Родрігес пояснює, що іноді «все не сходиться через дату, гонорар або тому, що тип артистів, яких ми шукаємо, не гастролює». На питання, чи може ця відсутність паритету викликати негативну реакцію з боку публіки, Родрігес відповідає: «Мене нічого не турбує. Якщо хтось вирішить не йти, тому що це суперечить його принципам, він має повне право».
Більше інформації
Від висміювання до виправдання: еволюція «groupies» в музиці
Інший фестиваль, який отримав критику за відсутність жіночої присутності, — Visor Fest, який проходив у Мурсії, а цього року відбудеться у Валенсії. Наразі він підтвердив п’ять гуртів, один з яких очолює жінка (Echobelly), але на його виданні 2022 року не було жіночої присутності в афіші, що призвело до бойкоту з боку деяких постійних відвідувачів. Ванесса Ріофріо, її керівниця з комунікацій та маркетингу, а також одна з відповідальних за її програмування, стурбована цим і вважає звинувачення несправедливими. «Я щороку з усіх сил намагаюся забезпечити присутність жіночих гуртів, — запевняє вона, — але складність полягає в тому, що їхня тематика обертається навколо альтернативної поп- і рок-музики вісімдесятих і дев’яностих років, а це була жахлива епоха для жіночої музики. З сучасними артистами, напевно, було б легше». Інша проблема, за словами програмної директорки, полягає в тому, що «ми — крихітний фестиваль. Ми хотіли б запросити PJ Harvey, Blondie або Siouxsie, але ми не можемо заплатити їхні гонорари. Ми навіть відмовилися від гуртів, які продають більше квитків, тому що якщо якась жінка скаже мені «так», я кинусь до неї, як торпеда», — запевняє вона.
Чи справді чоловіки-артисти продають більше квитків?
На запитання з цього приводу Пепе Родрігес з Degusta Fest визнає, що не має жодних доказів того, що чоловіки-артисти продають більше квитків, ніж жінки. І навіть якщо це так, зазначають у MIM, «фестивалі — це набагато більше, ніж хедлайнери, основну частину афіші складають середня і нижня частини. У випадках, коли програма безкоштовна, також спостерігається відсутність паритету, тому виправдання продажем квитків не працює». У подібних виразах висловлюється Клаудія Зуазо: «Якщо фестиваль хоче продавати, він братиме людей, які залучають найбільшу аудиторію, але мене це насправді не влаштовує, тому що індустрія переповнена жінками-артистками, а на Toledo Beat були гурти, яких знало багато людей, і багато чоловічих гуртів, яких ніхто не знав».
Хуан Сеньял, музичний онлайн-журналіст, створив список Spotify під назвою Artistas españolas femeninas, щоб фестивалі перестали лажати. «Програмні директори повинні робити ставку на жіночі гурти та співачок, які можуть далеко піти, сподобатися публіці та продавати квитки, якщо їм дати шанс. Моїм наміром, коли я складав плейлист, було відкрити очі деяким фестивалям, які, здається, якщо не знайдуть Amaral, Zahara, Rozalén або Ginebras, не знають, яких ще жінок можна запрограмувати», — стверджує він.
«Зараз є безліч музичних проектів, очолюваних жінками, чого не було одне-два десятиліття тому», — каже Ольга Фернандес. «Іноді мені казали: «Просто вони не продають достатньо квитків або не мають такого великого попиту, вони невідомі», але якщо ви не дасте їм шансу і не запрограмуєте їх… як вони збираються заявити про себе? Потім я також думаю, що вони, значною мірою, не відчувають підтримки з боку своїх колег-музикантів, які майже не висловлювалися з цього приводу публічно».
Винятком у цьому сенсі є Сіксто Мартін з малазького гурту La Trinidad, до якого ми звернулися після того, як він розкритикував у соціальній мережі X програмування міжнародного фестивалю Back To The Beginning, хедлайнером якого був Black Sabbath. «Неможливо повірити, що ніхто з організації не помітив, що це дуже погано, коли в афіші є лише одна жінка», — написав музикант. «Це звичайний коментар. Я не можу говорити за всіх них, але більшість чоловіків-артистів, які близькі до нас або до нашого кола, починають бити на сполох щодо нестачі жінок, коли публікується афіша. 10 років тому це, можливо, не викликало б у нас такого дискомфорту або апеляції», — стверджує Мартін. «Якщо додати до цього технічні команди гуртів і працівників цих фестивалів, цифра стає ще більш незбалансованою. Зайдіть за лаштунки будь-якого фестивалю і порахуйте, скільки жінок припадає на кожну десятку чоловіків. І якщо вони є, подивіться, яку роботу вони виконують і як швидко ідентифікуються гендерні ролі», — зазначає він.
З агентства з найму та представництва Ártica, чия команда та список артистів переважно жіночі, перспектива ситуації зовсім інша. «Ми не вважаємо, що фестивалі надмірно маскулінізовані. З кожним разом стає все більше жінок, починаючи з команд бронювання, виробництва, техніки… і участь жінок продовжує розширюватися, загалом у всіх секторах індустрії, на сцені та за лаштунками», — каже її керівниця Патрісія Кейна, для якої проблема з формуванням афіш полягає в іншому. «Для артистів у стадії розвитку на фестивалях дуже мало місць, незалежно від статі», — стверджує вона.
Дилема квот
Протягом п’яти років Африка Мойя входила до організації Madrid Popfest, дуже маленького, некомерційного фестивалю з колективним та горизонтальним функціонуванням. «Ми завжди враховували, що афіша має бути максимально наближеною до 50-50. І спочатку я сама ставила собі певні запитання, наприклад: «Чи запрошуємо ми гурти дівчат лише заради квоти? Чи це правильно?» Але я швидко зрозуміла, що ми повинні воювати і захищати своїм прикладом те, що, на нашу думку, необхідно. Ми залишили гурти за бортом, так, але завдяки цьому інші були всередині. І це рішення завжди цінувалося публікою». Клаудія Зуазо вважає, що «люди не розуміють, що потрібно дати цей поштовх, тому що інакше афіші завжди складатимуть лише чоловіки. Ми можемо мати супершироку розмову на тему паритету, і я думаю, що це складна територія, але я бачу багато гніву і злоби від людей, які завжди були проти цього, проти того, що жінки відбирають у них місця. І це не так, тому що до нас вимагається набагато більше, щоб бути в місцях, де я бачу гурти хлопців, які навіть не грають добре, і які займаються музикою менше року», — підсумовує вона.
Леа Леоне — артистка-початківець, яка у 2024 році випустила свій перший альбом Alodinia. «Чи впливає це на мене? Звичайно, так», — каже вона. «У музиці є нерівність, як і в інших сферах життя, але з додаванням того, що, будучи чимось творчим, дуже важко виміряти його якість. Ми залежимо від того, чи буде прийнято рішення в місцях, де зосереджена влада, чи достатньо ми хороші, щоб мати представництво. Які параметри для вимірювання? Ймовірно, ви повинні бути екстравертом (але не надто, не будьте крикливими), розумним (але не надто, не будьте педантичними), сексуальним (але не надто, не будьте повіями) і дуже довгий список суперечностей у межах насильства, характерного для патріархату. І якщо вам вдасться пройти тест і докласти зусиль вдвічі більше, ніж ваш колега, тоді вам дадуть можливість показати свою музику світові. Якщо у вас залишиться сил», — зазначає артистка. «Я можу придумати багато латок, але єдиний спосіб змінити це — структурні зміни. Інвестування в ресурси для підтримки жіночих проектів або сприяння освіті було б хорошим першим кроком. А поки що наймайте більше жінок».
«Звичайно, мають бути квоти», — каже Сіксто Мартін. «З огляду на те, що ніхто не робить жодних кроків, щоб ситуація мала реальний вихід і історичне визнання після стількох років зневаги, я б обрав радикальне рішення». Музикант також не вважає, що це зашкодить його гурту. «Фестивалі зазвичай не дуже часто стукають у наші двері, тому я сумніваюся, що наш статус або наші можливості будуть дійсно порушені. І якщо це поставить під загрозу наші виступи, не було б проблем, я б встановив більш справедливий і зразковий баланс. Тому що я також думаю, що є місце для всіх, не потрібно дивитися на це, зрівнюючи в менший бік», — вважає він.
Як очолити зміни: іспанські фестивалі на передовій
Насправді, варто також сказати, що в Іспанії виникли деякі з найбільш амбітних ініціатив для зміни цієї ситуації. MIM цінує акцію Primavera Sound, яка у своєму виданні 2019 року, яке вони охрестили The New Normal, обрала «паритетну афішу, також прагнучи рівності на всіх посадах за лаштунками. Після цього видання, незважаючи на те, що воно не рекламувалося, в його афіші завжди було щонайменше 40% нечоловічих артистів». Його видання 2025 року, яке відбудеться з 4 по 8 червня, є історичною віхою в цьому плані. Його очолять три молоді жінки: Charli XCX, Sabrina Carpenter і Chappell Roan, а у верхній частині афіші також є FKA Twigs, Beabadoobee, Clairo, HAIM, Beach House і Amelie Lens. Доказом того, що ставка спрацювала, є те, що вони розпродали всі абонементи за шість місяців до початку.
«Важливо поміркувати над тим, хто входить до команд бронювання і наскільки вони різноманітні», — додають у MIM. У цьому сенсі приклад Sónar також є показовим. З барселонського фестивалю нам повідомили, що на наступному виданні — з 12 по 14 червня — буде 43% чоловічих пропозицій, 33% жіночих, 14% змішаних і 10% небінарних. «У нашому кураторському процесі ми враховуємо не лише паритет, а й зосереджуємося на представленні ідентифікаційної різноманітності у всіх її аспектах, будь то гендер, приналежність чи походження, намагаючись більш плюралістично та міждисциплінарно відображати місцеві, національні та міжнародні сцени», — каже комісар його програмування Ікрам Булум, каталонська жінка марокканських батьків, яка також є співачкою та ді-джеєм. «На мою думку, у 2025 році вже немає виправдань, щоб казати, що не вистачає жіночих, небінарних артистів або плюралізму ідентичностей. Ми переживаємо роки зміни парадигми. Крім того, — додає вона, — розмови про паритетний дискурс у бінарній перспективі чоловік/жінка — це бачення, яке залишається на поверхні айсберга і не дозволяє нам заглибитися в складність ситуації та зрозуміти, що все виходить за межі гендеру. Хоча іноді є фактори, які перебувають поза нашим контролем, афіші фестивалів мають силу звертатися до нової аудиторії, до більшої кількості спільнот і спричиняти більший і важливий соціальний вплив». У 2021 році Ікрам Булум стала першою жінкою, разом з журналісткою Аїдою Кампрубі, яка очолила BAM (Barcelona Acció Musical) як учасниця змішаного кооперативу L’Afluent. «Це змусило мене підтвердити, що колективна робота важлива. Так само, як у відділі бронювання Sónar ми представляємо різні покоління з різними перспективами, орієнтирами та походженням, у BAM ми також мали цей плюралізм поглядів, і це природно призвело до створення паритетних афіш», — підсумовує вона.
Важливо те, що ставка на рівність, здається, робиться особливо на найбільших і найменших фестивалях. Bilbao BBK Live (з 10 по 12 липня) має Kylie Minogue, Raye, Bad Gyal, Nathy Peluso, Amaia та Amyl The Sniffers як хедлайнерів, тоді як у цій верхній частині є лише два чоловіки-артисти. Що стосується мадридського Mad Cool, то серед 12 головних імен з’являються Gracie Abrams, Alanis Morissette та Olivia Rodrigo. З малих фестивалів Африка Мойя відзначає «Trueno Rayo Fest у Валенсії, за яким стоїть колектив Hits with Tits». «Більшість мікрофестивалів є паритетними, навіть не маючи наміру», — каже Ольга Фернандес, яка відзначає «Zaragoza Feliz Feliz, Canela Party, Madrid Popfest, Prestoso, VeSu та Osa do Mar, серед інших».
Важливо підкреслити, що проблема нерівності в афішах не є специфічною для Іспанії. Згідно з дослідженням платформи + Músicas, у 2020 році на європейських фестивалях менше 10% хедлайнерів були жінками. 24 травня 2022 року BBC опублікувала звіт під назвою Festival Headliners, і підтвердила ті ж дані у Великій Британії. А в США існує платформа Book More Women (наймайте більше жінок), оскільки, за даними минулого року, жіноча присутність в афішах становить 25%. Тому наша сцена не гірша, і робота деяких великих фестивалів і багатьох малих у цьому сенсі важлива. Проблема полягає у величезному середньому сегменті, в якому не лише повторюються ті ж самі імена, але й систематично виключаються жіночі та нові артистки, які є найслабшою частиною в шкалі пріоритетів. «Очевидно, якщо у 2025 році команда програмування фестивалю, який претендує на державну допомогу, не звертає уваги на те, що мати афішу, де 90% гуртів складаються лише з чоловіків, є анахронізмом, у нас все ще є проблема», — наголошують в асоціації MIM.