«З усіх істот, що мають розум і душу, немає нещаснішого виду, ніж жінки». Ця знаменита фраза з «Медеї» Евріпіда визначає глибокий розпач, з яким актриса Анхела Сервантес грає Алекс, акторку-початківвицю, зґвалтовану знайомим під час новорічної вечірки. «Лють» — це, можливо, надто буквально, фільм нутрощів, де здирання шкіри з тварин — конкретно, двох кабанів — стає частиною інтимного екзорцизму, який проводить головна героїня. Цікавий настільки ж, наскільки й надмірний, фільм тримається на видатній акторській роботі Сервантес.

Головним успіхом режисерки Джемми Бласко є рішення затемнити всю сцену зґвалтування, з якої до нас долинають лише звуки нападу. Бласко перетворює темряву для глядача на темряву самої героїні, загубленої в тунелі провини, мовчання та болю. Ця темрява, крім того, є рішучою відповіддю всім тим фільмам, які обманно смакують естетику зґвалтування та насильства, намагаючись виправдати свою жорстокість як форму викриття. Нічого подібного. Це, щоб було зрозуміло, різниця між візуальною неетичністю Гаспара Ное в експліцитному «Незворотньому» та принципами майстра, як Тео Ангелопулос, у спустошливому «Пейзажі в тумані». Ще одна знахідка «Люті» — це спосіб, у який героїня Алекс дізнається, хто на неї напав, і, меншою мірою, егоїстична одержимість її брата, якого грає Алекс Моннер, помститися ґвалтівнику.

«Лють» перегукується з попереднім повнометражним фільмом Бласко, «Зоопарк», та її короткометражкою «Зграя». Обидва фільми, випущені у 2018 році, пов'язані з цією новою стрічкою через братерські узи як майже тваринний елемент («Зграя») та через театр («Зоопарк») як місце експериментів між людиною та персонажем. Цікаво, що інша прем'єра цього тижня, американський фільм «Ghostlight», досліджує горе батька через шекспірівську трагедію «Ромео і Джульєтта». Це зовсім інша емоційна подорож, але з певними паралелями: Бласко обирає міф про Медею як театральний засіб для розтину жіночої травми своєї героїні.

Попри свої переваги, «Лють» грішить надмірністю, яка врешті-решт втомлює глядача. Фіксація на крові та нутрощах має нерівномірний наративний сенс, з деякими непотрібними метафорами (криваві венери). На початку фільму, під час вечірки, кров менструації є елементом, який прагне — і досягає — викликати дискомфорт через таку звичайну річ, як використаний тампон, чия присутність та стікання рідини уособлюють жорстокість нападу. Полювання та здирання шкіри з кабана представлені як повторюваний сімейний обряд ініціації, який не до кінця пояснює те, що заявляється, але не вирішується, і що також впливає на стосунки сестри та брата: відсутність батьківської фігури.

Якщо «Лють» і витримує свою надмірну інтенсивність, то це завдяки самовідданості актриси, яка створює зламаного персонажа, зануреного в постійні стрибки в часі. Сервантес — яка отримала нагороду за найкращу жіночу роль разом із Міріам Гарло, головною героїнею «Глухої», на нещодавньому кінофестивалі в Малазі — вже продемонструвала свій талант у таких фільмах, як «Материнство» Пілар Паломеро. Тут вона пропонує інтерпретацію настільки напружену і стриману в головному, наскільки й дику на поверхні. Ніжна та рвучка, Сервантес виявляється дуже фізичною у своєму емоційному лабіринті. Знаменитий монолог Медеї або фінальна сцена перед дзеркалом гримерки є кульмінацією дуже складної роботи, що підтверджує її талант.

«Лють»

• Режисерка: Джемма Бласко.
• У ролях: Анхела Сервантес, Алекс Моннер, Елі Іранзо, Карла Лінарес, Ана Торрент.
• Жанр: драма. Іспанія, 2025.
• Тривалість: 107 хвилин.
• Прем'єра: 28 березня.