У період з 1919 по 1933 рік Баухаус – школа дизайну та архітектури, заснована Вальтером Ґропіусом (1883-1969), здійснила революцію в процесах дизайну та підходах до будівництва, що переважали до того часу.

У 1925 році, під тиском нацистської партії, що набирала силу, школа залишила німецьке місто Ваймар і знайшла притулок на околицях Дессау, у знаковому будинку, зведеному архітектором у 1925 році (і лише за один рік), який з 1996 року входить до списку Всесвітньої спадщини ЮНЕСКО.

Дессау тоді було квітучим промисловим містом на сході країни з підприємницьким духом, де, наприклад, будувалися літаки зі сталевою структурою, розроблені авіаконструктором Гуго Юнкерсом. Завдяки наявності та хорошій ціні на матеріали (залізо, алюміній, скло, дерево, сталь...), школа дизайну пережила тут свій період найбільшої продуктивності та досліджень.

Ґропіус хотів примирити ремесла, промисловість, технології та виробництво і сприяти модернізації суспільства в епоху механізації. Тут розвинулася нова ера не тільки для графічного дизайну або прикладного мистецтва, а й для стилю життя, тому що Баухаус була не просто школою дизайну, а соціальним рухом, течією думки, яка змінила спосіб виробництва та створення якісних продуктів, доступних (тоді) та довговічних для всього світу.

Після Ґропіуса директорами школи були Ганнес Майєр та Міс ван дер Рое.

Фонд Баухаус Дессау відзначає у 2025 році 100-річчя прибуття баухаусівців (спільноти Баухаус) у місто з 80 000 жителів, буквально оточене парками, де сьогодні ця школа є обов'язковою для відвідування.

Скляна, бетонна та металева будівля, форма якої з висоти пташиного польоту нагадує пропелери літаків і навмисно не має головного фасаду, є маяком, який продовжує приймати художників у резиденції. Барбара Штайнер, директорка з 2021 року, зізнається, що мета – «поєднати легенду з сучасністю». «Нам виповнюється 100 років, і питання залишається: чого ми можемо очікувати в майбутньому з точки зору будівництва та дизайну».

Екскурсія вражає.

Знайомишся з будівлею, тісно пов'язаною з промисловим виробництвом. Розумієш тісну співпрацю в майстернях між студентами та викладачами, і те, що Ґропіус хотів «відновити ремісничі методи для будівельної діяльності, підняти ремісничу майстерність на той самий рівень, що й образотворче мистецтво».

Якщо відвідування захоплює, то зупинитися на ніч у тих самих студіях, де жили студентки або викладачки, такі як Гунта Штёльцль, Міла Гоффманн-Ледерер або Анні Альберс, ще більш захоплююче.

Оскільки це захищена будівля, все залишилося таким, як вони жили. Досвід, сповнений пригод і любові до мистецтва. У помешканні немає зірок, але є список очікування. Спати тут – задоволення, пронизане ставленням, справжня розкіш.

28 номерів скромні та просторі, мають все необхідне: односпальне ліжко, класична лампа Маріанни Брандт, велике вікно, як море, стіл, трубчастий стілець Марселя Бройєра, опалення, шафа і, в 16 кімнатах, вихід на ті самі балкони, які так багато фотографували і на яких відбувалося стільки студентських вечірок. Зауваження щодо них: висота перил така ж, як і в 1925 році, вона дуже низька, тому будьте обережні.

Душ і туалет знаходяться в коридорі і ними користуються всі клієнти, які із задоволенням несуть валізи сходами і не згодні з датою народження, зазначеною в їхньому посвідченні особи.

Звичайно, сніданок не включено, якщо тільки ви не купили щось у супермаркеті напередодні ввечері. Немає спа, немає меню подушок, немає телевізора, немає косметичного набору. Більше нічого не можна просити. Можна було б залишитися в цій студії на 10 років, знаючи, що це будуть найкращі роки в твоєму житті. І справа в тому, що ця частина будівлі, яку студенти називали Prellerhaus, викликала сенсацію в 1926 році, тому що вперше вони могли не тільки працювати, але й жити в школі, у спеціально розробленій та інтегрованій для них резиденції, що дозволило їм відчути сучасне, змішане та громадське життя, з сімома студіями та кухнею на кожному поверсі, з'єднаними коридором. Чи може бути щось краще у 20 років?

З самого ранку можна спуститися в кафе-бістро Баухаус і поснідати.

Щоб натягнути цю арку між вчорашнім і завтрашнім днем, Барбара Штайнер нагадує про жінок-художниць, які пройшли тут і чия репутація не відповідає важливості їхніх робіт: Люсія Мохолі, Юлія Фейнінгер, Отті Бергер, Лена Майєр Бергнер або Гертруд Арндт, яких легко згадати під час екскурсій, що демонструють майстерні, аудиторію, їдальню, «міст», що з'єднує будівлю студентів та адміністративну будівлю. Симетрія, кольорова схема, розроблена Гіннерком Шепером у його майстерні настінного живопису (синій, червоний та жовтий були кольорами Баухаусу, разом з сірим та білим), пропорції, планування простору (виставкові зали, магазин, офіси) приголомшують своєю точністю та гуманістичною концепцією.

Серед історичних потрясінь, які витримала ця будівля, ми знаходимо злі наміри нацистів, які вирвали знамениті літери з типографікою Герберта Байєра, щоб розмістити свого імперського орла та створити школу, щоб «навчити» жінок готувати та шити, як це сталося в Іспанії з Жіночою секцією.

Історія нагадує про деяких через те, що вони зруйнували, а мистецтво нагадує людям про те, що вони створили. З 1976 року відбувалися ремодели, і зараз вона представлена бездоганно та точно так, як вона була задумана.

Окрім ночівлі в школі, будь-який час хороший для знайомства з Музеєм Баухаус Дессау, відкритим у вересні 2019 року та за підтримки каталонської студії Addenda Architects, піонерськими будинками Тьортен Ганнеса Майєра та чудовим рестораном Kornhaus архітектора Карла Фігера.

Хоча ніщо не зрівняється з Будинками майстрів, спроектованими Ґропіусом посеред лісу, в яких, серед інших, жили сам Ґропіус, Мохой-Надь, Кандинський та Пауль Клее. Відвідування цієї колонії художників настійно рекомендується для розуміння щедрості архітектора щодо концепції житла та того, що мистецтво має увійти в будинки. Клее намалював тут 2000 картин, а Кандинський, серед численних візитів Марселя Дюшана, Курта Швіттерса або Пеггі Гуггенхайм, досяг 850.