19 фотографійсукніВід прозорої сукні Мерилін Монро до «сукні помсти» леді Ді: 20 найпам'ятніших вечірніх суконь в історії Givenchy Одрі Хепберн у «Сабріні», зелена Balenciaga Ізабель Юппер у Каннах або червона сукня Джулії Робертс у «Красуні». Ці сукні вийшли за межі свого часу, увійшли в історію та культурну пам'ять модиАмая Одріозола17 квітня 2025 - 05:30CEST

Одрі Хепберн у «Сабріні» (1954). Хоча тоді було незвично, щоб європейський дизайнер одягав актрису у фільмі в Голлівуді, Одрі Хепберн поїхала до Парижа у пошуках костюмів для свого персонажа у «Сабріні» режисера Біллі Вайлдера. Коли Юбер де Живанші прийняв «пані Хепберн» у своїй майстерні, він очікував зустріти Кетрін Хепберн. Незважаючи на плутанину, він розробив для неї цю коктейльну сукню без бретелей, з прямим декольте, приталеною талією та об'ємною спідницею до щиколоток, прикрашену чорною вишивкою у флористичному стилі, що відображала елегантність паризької високої моди 1950-х років, з чистими лініями та вишуканими деталями, і яка зрештою символізувала метаморфози персонажа Хепберн.

Весільна сукня Грейс Келлі (1956). Це, мабуть, весільна сукня, яку найбільше наслідували в історії. Розроблена Гелен Роуз, вона була шедевром, виготовленим за два місяці 36 швачками з її майстерні. З брюссельськими мереживами, перлами, пришитими вручну, та фатою довжиною 90 метрів, вона відображала елегантність актриси. За її весіллям з князем Монако Реньє стежили 30 мільйонів глядачів, і воно зібрало 600 гостей. Цікаво, що Грейс довелося самій одягати обручку, коли її знервованому чоловікові це не вдалося.

Сукня «Happy Birthday, Mr. President» Мерилін Монро (1962). Сукня, яку Мерилін Монро одягла, щоб заспівати Джону Ф. Кеннеді в 1962 році, є однією з найкультовіших речей в моді. Розроблена Жаном Луї – за оригінальним ескізом молодого Боба Макі – і прикрашена 2500 кристалами, її ефект другої шкіри викликав надзвичайний фурор. Сукня була настільки облягаючою, що її не тільки довелося дошивати, коли Мерилін вже була всередині, але вона також розповсюдила легенду про те, що актриса не носила спідню білизну, в той час, коли чутки про стосунки між актрисою та президентом були загальновідомі. Мерилін купила її за 1440 доларів на той час (близько 15 000 доларів сьогодні), вона стала культовою, аж до того, що в 2016 році її продали на аукціоні за 4,8 мільйона доларів. У 2022 році вона знову привернула увагу, коли Кім Кардаш'ян миттєво одягла її на Met Gala.

Чорна сукня Шер (1986). На церемонії вручення премії «Оскар» 1986 року Шер увійшла в історію в чорній сукні, розробленій її співробітником Бобом Макі. З блискучим «бралеттом», спідницею із заниженою талією, високими чоботами та імпозантним головним убором з пір'ям, її образ порушив правила традиційного гламуру. Шер захистила свій вибір: «Мене не хвилює, чи подобається їм, як я одягаюся», — сказала вона, можливо, передбачаючи культурний резонанс, який це матиме. Хай запитають у Зендаї, чи ні.

Плісирована сукня Halston Лорен Хаттон (1975). На церемонії вручення премії «Оскар» 1975 року Лорен Хаттон вразила сукнею, яка поєднувала м'які тони в силуеті грецької богині. Halston, відомий своїми інноваційними дизайнами, назвав цей ансамбль «крижаною сукнею» через його пастельні кольори, що нагадували смаки морозива. Хоча Хаттон не була фанаткою тенденцій, цей образ став еталоном вічної елегантності.

Червона сукня з «Красуні» (1990). Одна з найкультовіших в історії кіно ледь не зірвалася. Вона була розроблена Мерилін Венс і стала символом персонажа Джулії Робертс у романтичній комедії, яка визначила десятиліття. Сукня з відкритими плечима мала бути чорною, але Венс вдалося переконати знімальну групу змінити її на червону, що підкреслило перехід головної героїні від бідності до багатства, центральну тему фільму. Елегантна і чуттєва, вона стала справжньою іконою кінематографічної моди, яка отримала премію BAFTA за кращі костюми і була виставлена в Музеї Вікторії та Альберта в Лондоні в 2014 році.

Сінді Кроуфорд і червона сукня (1991). На церемонії вручення премії «Оскар» 1991 року Сінді Кроуфорд вразила на червоній доріжці червоною сукнею від Versace, яка підкреслювала її ефектну фігуру. У супроводі свого тодішнього хлопця Річарда Гіра пара привернула увагу ЗМІ, ознаменувавши свою першу спільну публічну появу на світському заході. Цей наряд не тільки підтвердив позицію Кроуфорд як «топ» у золотий час супермоделей, але й вплинув на моду того часу, надихнувши численні копії та виділившись як один із найкультовіших образів в історії «Оскара». Через роки, у 2018 році, її донька Кайя Гербер вшанувала цей момент, одягнувши сучасну версію сукні під час Міжнародного кінофестивалю в Торонто.

Ліз Херлі та сукня зі шпильками (1994). У 1994 році Елізабет Херлі відвідала прем'єру фільму «Чотири весілля і похорон» разом зі своїм тодішнім хлопцем Г'ю Грантом. Для цієї події Херлі в останній момент обрала розкішну чорну сукню від Versace, скріплену великими золотими шпильками, розроблену Джанні Версаче. Дизайн був набагато вищим за те, що зазвичай можна було побачити на червоній доріжці на той час, і сміливість вбрання не тільки катапультувала Херлі до міжнародної зірки, але й трансформувала сприйняття моди та знаменитостей на червоній доріжці. Наступного дня ця сукня, яка сьогодні має власну сторінку у Вікіпедії, з'явилася в усіх газетах і започаткувала нову еру в індустрії моди.

«Сукня помсти»: леді Ді (1994). 29 червня 1994 року, коли принц Чарльз зізнався по телебаченню у своїй невірності Каміллі Паркер-Боулз, Діана, принцеса Уельська, відвідала благодійний вечір у Лондоні, одягнувши чорну сукню, розроблену Крістіною Стамболіан, яка три роки пролежала у її шафі. Незабаром вона стала відомою як «сукня помсти». Цей образ, сміливий і надихаючий, ознаменував поворотний момент у публічному іміджі Діани. Маленька чорна сукня не тільки відображала її нову незалежність, але й символізувала її звільнення від ярма королівської сім'ї. Фотографія тієї ночі, де Діана випромінювала впевненість і щастя, стала візуальним ударом, який протистояв публічному зізнанню Чарльза і дав зрозуміти, що вона сяє сама по собі. Одна з учасниць заходу, Джулія Пейтон-Джонс, розповіла через роки газеті The Telegraph, що коли Діана вийшла з машини, «здавалося, що вона спустилася на Землю з іншої планети. Вона була сенсаційною у своїй моделі з відкритими плечима, а всі поруч з нею здавалися сірими та старомодними».

Сукня королеви балу Гвінет Пелтроу (1999). Як опублікував «Vogue» через роки, порівняння між Гвінет Пелтроу та Грейс Келлі почалися 21 березня 1999 року. Того вечора Пелтроу вийшла на червону доріжку премії «Оскар» на межі отримання своєї першої статуетки (за роль у фільмі «Закоханий Шекспір») у сукні від Ralph Lauren. На перший погляд дизайн здавався простим, але його деталі зробили його класикою: виготовлена з тафти, сукня мала дві тонкі бретельки, V-подібний виріз та пишну спідницю. Ця сукня не тільки стала віхою на червоній доріжці, але й мала ширший культурний вплив. Того ж року вона стала найбільш копійованою серед американських підлітків, які святкували свій випускний бал, завдяки компанії, яка займалася копіюванням суконь відомих брендів за доступними цінами. Крім того, рожевий колір, майже забутий з 1980-х років, знову опинився в центрі моди, завдяки цьому культовому образу.

Сукня-газета Сари Джесіки Паркер (2000). Якщо Керрі Бредшоу залишила незаперечний слід у поп-культурі, який сягає до сьогодні, то ця сукня стала вершиною її статусу ікони моди. Вона вперше одягла її в третьому сезоні «Сексу у великому місті», в культовому епізоді, де Керрі перериває обід Наташі (Бріджит Мойнахан). Сукня, розроблена Джоном Гальяно для колекції високої моди осінь-зима 2000/01 Christian Dior, вирізнялася своїм грайливим і дещо зухвалим принтом. Вплив сукні був настільки великим, що її не тільки повторили у другому фільмі саги, але й колекція «бохо-шик» Гальяно стала емблемою поп-моди 2000-х років і досі залишається одним із найбільш репрезентативних образів десятиліття.

Сукня-лебідь Б'єрк (2001). Розроблена македонцем Мар'яном Пейоскі, це один з найбільш обговорюваних моментів в історії премії «Оскар». Ісландська співачка одягла її на церемонію 2001 року, де була номінована в категорії «Краща оригінальна пісня» за «I've Seen It All» з фільму «Танцююча в темряві». Сукня, виріб, що імітував фігуру лебедя, була сюрреалістичною, екстравагантною і зовсім незвичною, і увійшла в історію як одна з найсміливіших і найпам'ятніших модних заяв на червоній доріжці. Її коментували, пародіювали та вивчали незліченну кількість разів, що робить її еталоном нетрадиційної моди.

Дженніфер Лопес і перша сукня, що «зламала інтернет» (2000). У ніч на вручення премії «Греммі» 2000 року Дженніфер Лопес не тільки вразила своєю присутністю, але й, майже ненавмисно, ознаменувала віху в історії моди та технологій. Її зелена сукня з тропічним принтом від Versace, з нескінченним декольте, була першою, що «зламала інтернет», ще до того, як цей термін з'явився. За словами Еріка Шмідта, генерального директора Google, фурор, викликаний бажанням побачити більше зображень культового образу Дж. Ло, спонукав до створення інструменту пошуку зображень Google Images. Цей предмет одягу залишається символом того, як мода може виходити за рамки, і через двадцять років Лопес одягла його копію на показі колекції весна-літо 2020 Versace.

«Сукня засудження» Наомі Кемпбелл (2007). У березні 2007 року Наомі Кемпбелл відбувала покарання у вигляді громадських робіт після нападу на свою помічницю. Протягом цього тижня папараці постійно стежили за нею, тому супермодель перетворила своє покарання на виставу: в останній день вона з'явилася на Rolls Royce у вражаючій срібній сукні від Dolce & Gabbana з кристалами Swarovski. Пізніше вона пояснила, що не дуже планувала свій образ, але хотіла дати ЗМІ те, чого вони очікували. Сукню продали на аукціоні на користь Фонду Нельсона Мандели.

Зелена сукня Кіри Найтлі (2007). Зображення закарбувалося як спільна нав'язлива ідея в колективній пам'яті покоління міленіалів: ніщо краще не пояснює хвилювання та таємницю її персонажа у «Спокуті», ніж ця зелена сукня кольору арсеніку, створена художницею по костюмах Жаклін Дюрран. Сукня поєднує елементи моди 1920-х та 1930-х років. Хоча Дюрран була номінована на «Оскар» за свою роботу, сукня вийшла за межі фільму, також маючи власну сторінку у Вікіпедії та спадщину, яка продовжується майже через два десятиліття як на подіумах, так і в святковий сезон.

Вінтажна сукня Balmain Пенелопи Крус (2009). На церемонії вручення премії «Оскар» 2009 року Пенелопа Крус вразила світ вінтажною сукнею Pierre Balmain 1950-х років. Актриса закохалася в неї з першого погляду багато років тому в магазині секонд-хенд під назвою Lily et Cie в Лос-Анджелесі. Вона купила її і подумала: «Якщо я коли-небудь виграю «Оскар», я її одягну». Актриса, яка наслідувала класичний голлівудський гламур, отримала свою першу статуетку за роль у фільмі «Вікі Крістіна Барселона» (2008) режисера Вуді Аллена.

Розріз на нозі Анджеліни Джолі (2012). Якщо в 2012 році була актриса з необхідною харизмою, щоб захистити сукню, зшиту з шести метрів оксамиту на червоній доріжці «Оскара», то це була Анджеліна Джолі. Але ця розкішна і драматична сукня від Versace увійшла в історію з іншої причини. Розріз, розроблений для того, щоб показати ногу, вимагав від актриси напружувати позу, щоб позувати перед фотографами. За словами Донателли Версаче, жорсткість сукні вимагала від Анджеліни зберігати певний кут, щоб тканина ідеально спадала. І так був створений один з перших мемів в історії «Оскара».

Блакитна сукня Найробі Лупіти Ніонго (2014). «Ця сукня нагадує мені бульбашки шампанського. Вона від Prada, і я змогла долучитися до її розробки. Колір блакитний, як небо Найробі. Я виросла в оточенні цього блакитного кольору, і, одягаючи цю сукню, я почуваюся як вдома», — заявила актриса на червоній доріжці, за мить до того, як виграти свій «Оскар» як найкраща актриса другого плану за роль у фільмі «12 років рабства». Дизайн був вибором її стилістки, Мікаели Ерлангер, і виявився ідеальним для неї: простий, але елегантний, з V-подібним вирізом, що сягав пупка, відкритою спиною та плісированою спідницею, що струмувала позаду неї, прикрашеною кристалами.

Ізабель Юппер у зеленій Balenciaga (2022). На Каннському кінофестивалі, завжди в авангарді стилю, Ізабель Юппер вразила на прем'єрі фільму «Forever Young» зеленим образом від Balenciaga, що поєднував сукню з довгими рукавами та відповідні легінси. Цей мінімалістичний і струменистий ансамбль відображав сучасну та революційну елегантність актриси, що відповідала естетичній лінії Демни, тодішнього директора французького бренду. Амбасадорка Balenciaga з наступного року (напевно, щось назрівало в Каннах), Юппер була темою розмов під час фестивалю через її сміливий вибір, який порушував класичні модні умовності, вік і те, як жінки повинні представляти себе світові.

Про фірмуАмая ОдріозолаПереглянути біографіюМає ступінь з журналістики від Університету Наварри, з двома десятиліттями спеціалізації на моді, красі, актуальних подіях та подорожах. Співпрацює з S Moda з 2019 року, також публікується у 'Vanity Fair', 'Traveler', 'Glamour' та 'GQ'. «Хотіла б писати як Джоан Дідіон, думати як Міучча Прада і одягатися як Кейт Мосс».

КоментаріПерейти до коментарівНорми ›Мої коментаріНормиЗаповніть своє ім'я та прізвище, щоб коментуватизаповнити даніПідпишіться на Джерело новини, щоб брати участьВже маю підписку

Більше інформаціїІнший канон, та сама одержимість: «ідеальна» шкіра покоління Z — це худорлявість «міленіалів»Амая ОдріозолаІкони минулого: Motorcycle City від Balenciaga, сумка, яка ледь не зникла і яку Кейт Мосс перетворила на бестселерАмая Одріозола

Архівіє ВМодаСукніТенденціїЧервона доріжкаКінофестиваліОскарВесілляІсторіяЖінкиЛеді ДіМерилін МонроBalenciagaGivenchyПриєднується до критеріївБільше інформаціїЯкщо ви зацікавлені в ліцензуванні цього контенту, натисніть тут