Жерар Омса (Барселона, 41 рік) захоплювала містика акторської гри.

«Романтична ідея інтерпретації ролей, ця теоретична частина мені дуже подобалася. Я дивився на акторів і актрис і думав, що це моє. Однак, коли я сам опинився в цій позиції, в театральних вправах, я заблокувався. Буквально. Перед публікою та камерами. Я не знав, як впоратися з публічністю», – згадує Омc. І його акторська кар'єра, як вона почалася, закінчилася. «Я поступово покинув це, я не міг». Але водночас він зрозумів, що має скарб: «Мені було погано, і я був актором, я перебував у цьому місці та розробив інструменти, щоб розблокувати колег, спираючись на власний досвід. І з цього боку я не страждаю, мені це подобається, і я відчуваю, що це працює».

Ось як Омc став тренером акторів, а згодом – людиною в тіні Маріо Касаса, і з ним дебютував як режисер з фільмом «Дуже далеко», баченням того, як Омc вперше відчув, що його життя йде шкереберть, коли в розпал економічної кризи 2008 року, у віці 24 років, не знаючи, що робити, без заздалегідь складених планів, він сів на потяг, приїхав до Амстердама та почав працювати на першій-ліпшій роботі. «Дуже далеко» виходить у кінотеатрах цієї п'ятниці, 11 квітня, після перемоги на кінофестивалі в Малазі в номінаціях «Найкраща чоловіча роль» і «Найкращий фільм за версією критиків». Касас дивиться на Омса як на старшого брата і водночас як на ідеального партнера для ігор. Він посміхається і слухає.

Тепер режисер розповідає про свою кар'єру до знайомства з Касасом: «Вперше я потрапив на знімальний майданчик і працював тренером акторів на короткометражному фільмі Ізабель Койшет [«Проєкт часу», 2017]. Вона пише, режисує, керує камерою... Перший образ кінематографіста-автора, який працює, – це Ізабель, і це мене захопило. А потім з'явилася довгострокова робота – «Шість звичайних днів» Неус Баллус».

Два роки Омc готував трьох сантехніків, які зіграли головні ролі у фільмі Баллус, і які зрештою отримали нагороду за найкращу чоловічу роль на фестивалі в Локарно (Швейцарія). «І я поєднував це з іншою роботою. Через друзів режисер Давід Вікторі зв'язався зі мною і пояснив, що у нього є нова акторка, Мілена Сміт, у трилері «Не вбивай», з Маріо Касасом».

Ті зйомки змінили три життя: Сміт злетіла як зірка. А Касас і Омc стали нерозлучними. «Маріо такий же розумний, як і спостережливий, старий кіт. Одного разу на репетиціях він каже мені: «Ти, йди сюди. Хто ти? Звідки ти взявся? Що ти тут робиш?». Він подивився на Давида і сказав йому: «Цей залишиться зі мною». «Ні, він для Мілени». «Ну, він залишається і зі мною». І в цій першій розмові я розповів йому про його фільми, що бачив їх усі перед тим, як піти на ті репетиції, і розповів, що мені сподобалося, особливо в «Мулі», «Групі 7» і те, що виднілося в «Ізмаїлі». І він відповів мені: «Це ті, які найбільше подобаються моїй мамі». Бінго. Там почалася довіра, яка переросла в особисті стосунки».

Крім того, Омc співпрацював з іншими акторами та на інших зйомках, таких як «Половина Ани» Марти Нієто. З «Не вбивай» народився ще один анекдот: «На другій репетиції я сказав Маріо, що він набагато кращий актор, ніж люди думають. І що за цю роль його номінуватимуть, і, можливо, він навіть виграє Гойю».

Той, до кого зверталися, втрутився: «Я відповів, що мене ніколи не номінували і що Академія ніколи мене не номінує. А Жерар відповів, що ставить вечерю на те, що він це зробить». Через три роки Касас, отримуючи Гойю, присвятив її Омсу, який заплатив за вечерю. «Маріо заплатив дуже високу ціну, він зазнав несправедливої стигми».

Касас завжди розраховував на Омса... коли йому дозволяли. «Відколи я познайомився з ним шість років тому, я робив усе, щоб він супроводжував мене. Є режисери, які не розуміють його роботу, які думають, що він втручатиметься в їхню роботу, коли насправді це додаткова допомога. Поки режисер вирішує технічні питання між дублями, тренер бере актора і підтримує його в режимі очікування, з увімкненим мотором, щоб, коли він повернеться перед камеру, він був готовий. Слухай, я навіть носив пінганіль [прихований навушник] у «Практиканті», тому що мій персонаж чув голоси в голові, і Жерар говорив мені дурниці. І режисер Карлес Торрас це зрозумів. Все йде на користь кінцевому результату. Тому, коли я дебютував як режисер у фільмі «Моя самотність має крила» [у якому знявся його брат Оскар Касас], я, звичайно, взяв його з собою», – пояснює Касас.

І він, своєю чергою, поставив його в скрутне становище: «Через місяць після знайомства я сказав йому: «Ти повинен режисувати. Якщо у тебе є історія, яку ти хочеш розповісти, я буду в ній». Було щось від інтуїції і від того, що я бачив, що він знає про кіно, що він зробить це добре і що у нього є талант. І я наполягав на тому, що піду з ним із заплющеними очима і зіграю будь-якого персонажа, яким би він не був».

У Омса була ця історія. І вона була дуже особистою. У 2008 році він опинився в глухому куті. «Я не знав, що робити. В особистому плані, в професійному... Я знав, що я гей, але я також хотів, щоб мене прийняла група, я переживав кризу ідентичності та жорстокий емоційний блок». Він сів на потяг і поїхав.

Щодо гомосексуальності, Омc зазначає, що його страх полягав не в відторгненні сім'ї, а в соціальному відторгненні: «Пам'ятаєш Тома Генкса у Філадельфії, чи скетч Міллана Сальседо в «Вівторку та тринадцяти» про «Педераста Іспанії»? У мене не було орієнтирів, і я пам'ятаю перукаря з мого району, у якого раптом почали з'являтися рани... Там народився мій страх».

Режисер підкреслює, що Серхіо з «Дуже далеко» – це не він, а вигаданий персонаж, створений разом з Касасом, хоча він і спирається на його особистий досвід. «Наприклад, я поїхав до Нідерландів через цей міф про націю, звільнену в сексуальному плані та розвинену в соціальному, і я знайшов расистську, класову та боязку країну. Ще одну».

І тому він думав тільки про Касаса: «Я не міг подарувати таку особисту та інтимну історію іншій людині. Я міг знімати тільки з місця любові, довіри. І водночас Маріо – актор з великою технікою і з великою чутливістю».

Кінематографіст, з актором поруч, говорить про посилання на екрані на братів Дарденн, про те, що фільми повинні народжуватися зі сценаріїв, а сценарії рухаються персонажами – «У яких глядачі впізнають себе або співпереживають», – і про життєві вагання його головного героя: «Це історія про людину, яка сумнівається і підтримує сумнів, і глядач сумнівається разом з цією людиною. З Маріо ми показуємо крихкість, ніжність, надлом, протиріччя. І, крім того, я користуюся його зовнішністю і його ярликом, поставленим іншими, – героя-коханця, маскулінність якого тут деконструюється. Серхіо відмовляється від усіх привілеїв, починає з нуля, відбудовує свою ідентичність і робить це зі смиренням, дивлячись на інших».

Розмова закінчується. Касас вказує на гумор, який є в «Дуже далеко», і на те, як Жерар просив його не ставити себе в центр кадру, так само як Серхіо уникає головної ролі. «Це незвично для моїх персонажів, які зазвичай беруть на себе ініціативу. Є щось дуже приємне в цій такій крихкій маскулінності, це були чудові, дуже інтимні, незалежні зйомки іншими мовами... Зараз я повертаюся зі зйомок комедії «Вечеря», і в цьому жанрі я також почуваюся дуже комфортно. Чому я не знімаю більше фільмів, як ці два? Тому що мені не пропонують так багато. Іноді в кар'єрі ти будуєш не так, як хочеш, а так, як тобі дано. І є дуже потужна колективна уява про мою фігуру».