Декількома словами
Стаття розповідає про популярність бокс-сетів серед відомих музикантів як спосіб випуску архівних матеріалів. Розпочавши з Боба Ділана, ця практика поширилася на багатьох артистів, таких як Брюс Спрінгстін та Ніл Янг. Проте, деякі іспанські виконавці, наприклад, Жуан Мануель Серрат та Хоакін Сабіна, не схильні до випуску подібних архівних колекцій, можливо через скромніші можливості іспанської музичної індустрії.

Жінка шукає платівки в магазині.
Ви, напевно, знаєте, що в червні Брюс Спрінгстін випускає Tracks II: The Lost Albums, дуже дорогу коробку з сімома компакт-дисками або вінілами, де зібрано стільки ж його альбомів, які не побачили світ свого часу, від домашніх записів до кантрі-орієнтованого проєкту.
Ніл Янг також продовжує рятувати фрагменти свого багатого минулого у своїх Neil Young Archives, які мають власну веб-сторінку, де він також розміщує свою велику фільмографію. Збірка в коробці — це ще один доступний варіант для артиста з довгою кар’єрою, як-от акустика, концерт, дуети або (тремтіть) альбом із симфонічним оркестром.
Як і багато речей, концепція бокс-сету належить Бобу Ділану. Точніше, Джеффу Розену, його менеджеру протягом 26 років. Розен зрозумів, що стоїть за Great White Wonder, подвійним піратським альбомом Ділана, який у 1969 році мав неймовірні продажі.
У джазі чи класичній музиці завжди були підпільні видання скромними тиражами, але Great White Wonder виявив існування значної аудиторії, яка відчувала себе досить ненаситною, щоб не задовольнятися офіційними релізами.
З 1991 року Розен вирішив задовольнити цей попит серією The Bootleg Series, багаторазовими дисками з ретельним звуком і ефектним оформленням, обґрунтованими текстами фахівців. Розен навіть намацує межі ринку: нещодавно він випустив The 1974 Live Recordings, коробку з 27 компакт-дисків, що містить усі концерти, записані під час його туру з The Band.
Ініціативи, наслідувані всіма фігурами першого рівня, включно з тими, хто вижив з The Beatles, з колекцією Anthology.
З помітним винятком: Rolling Stones володіють золотою жилою невиданих записів, але — через сором’язливість, я уявляю — не хочуть ділитися ними, за винятком окремих випадків. Як і у випадку з розширеним перевиданням Exile on Main Street 2010 року, хоча вони відчули певну ніяковість і додали нові треки до більшості віднайдених тем.
Минулого тижня під час розмови з Жоаном Мануелем Серратом в Інституті Сервантеса я запитав його, чи він ніколи не думав про те, щоб зібрати невидане за понад півстоліття кар’єри. Його відповідь була категоричною: «Я викидаю все, що вирішив не видавати. Можливо, я помилився з деякими піснями, які вважав хорошими, але я не думаю відновлювати пісні, які вважав поганими».
Підозрюю, що це не можна застосувати до легендарної Montonera, невиданої з політичних причин, або до швидкоплинних пар, таких як дуетні концерти з джазменом Тете Монтоліу: «Щось було записано, але ми так і не потрапили до студії».
Є близький друг Серрата, який міг би отримати обробку типу Bootleg Series. До початку ХХІ століття можна було стверджувати, що Хоакін Сабіна жив заради музики. До вибуху «19 днів і 500 ночей» Хоакін зберігав усе: демо-версії до роботи зі своїми продюсерами, репетиції, примхи, як-от сесія в Лімі з музикантами, які супроводжували Чабуку Гранду.
Велика частина того скарбу, як і личить доброму буканьєру, зберігалася у скрині в його домі. І ні, він також не хотів це публікувати. Правда, більшість іспанської звукозаписної індустрії не має достатньо сил для реалізації таких проєктів. Хоча цю нездатність, назвіть це недбалістю, краще обговорити іншим разом.