Вистава про виселення, розказана через міф про Прометея

Вистава про виселення, розказана через міф про Прометея. Будинок у Лавапієсі, де зіштовхуються дві сім'ї. Молода пара купує житло в місті-примарі. Виставка про концепцію дому в будівлі, якій загрожує міська спекуляція. Три сестри вирішують долю дачі, де вони проводили літо в дитинстві. Кур'єрка доставляє їжу на відкриття будинку, який колись належав її дідусю та бабусі, а тепер зданий іншим людям. Старий захищає свій нелегальний будинок, якому загрожує знесення. Мешканці популярних районів Мадрида, Парижа та Брюсселя емоційно борються з джентрифікацією.

Набагато більше, ніж чотири стіни: культура дає аргументи в боротьбі за гідне житло

Театр починає відображати одне з питань, яке найбільше хвилює людей у багатьох куточках світу. В Іспанії житло є першочерговою проблемою, що буде продемонстровано на загальнонаціональній демонстрації, скликаній на 5 квітня профспілками орендарів та іншими організаціями. Справа не в тому, що на сцені раніше не піднімали цієї теми, але зараз у Мадриді та Барселоні з'явилося кілька п'єс, написаних різними мовами, в яких, скоріше, поетично/драматично, ніж у формі термінового театру, розглядаються наслідки масового туризму, політики, що заохочує бренд міста, спекуляції, джентрифікації, будівництва в житлових передмістях, нео-номадизму, неможливої орендної плати, міського планування, стирання особливостей районів або зв'язку між містом і селом.

Цього лютого мадридський театр La Abadía та колектив Drift представили прем'єру «Вже нічого не залишилось від усього цього», іспанську частину проєкту Interphono, ініціативи французької компанії Nonumoï, спрямованої на створення серії звукових портретів мешканців трьох популярних районів у трьох європейських столицях, з подвійним виставковим та сценічним виміром. У квітні театр La Tricoterie в Брюсселі прийме невеликий фестиваль трьох творів, створених у рамках проєкту, починаючи з того, який вони самі розробили, Interphono, на основі роботи з мешканцями нижньої частини району Сен-Жиль у бельгійській столиці. Зі свого боку, De ma fenêtre відображає реальність округу Les Agnettes міста Женнвільє, на північ від Парижа; і згадана Ya no queda nada de todo esto, для якої Інес Колладо та Ірене Доер, що очолюють колектив Drift, досліджували різні реалії Тетуану, своєрідного мадридського району, розділеного на дві дуже різні соціальні та економічні реальності вулицею Браво Мурільо.

«Не відстоюючи безпосередньо жодну справу, – пояснює Колладо, – причини та політика просочуються, коли ти звертаєшся до емоцій цих людей, тому що не тільки особисте є політичним, а й емоційне є політичним. Ми намагалися надати простір, щоб люди могли дозволити собі вірити в можливість побудови життя, майбутнього». Популярний ринок Maravillas, проблеми джентрифікації, підвищення орендної плати та відносини між сусідами, які прожили все життя, та новими мешканцями з інших країн і культур, є центральними темами сцен, відтворених на сцені, прикрашеній старими вивісками магазинів, які сьогодні живуть лише в спогадах.

Від Тетуану до Лавапієса, театр del Barrio щосуботи березня приймає п'єсу під назвою Lavapiés, в якій спадкоємці двох сімей сперечаються за цілий будинок серед історичних розбіжностей, які неможливо подолати. Аргентинський акторський склад для п'єси режисера Фернандо Феррера, де з певним шекспірівським ароматом, що нагадує, не цитуючи, «Ромео і Джульєтту», порушуються конфлікти, які, крім антифранкістської пам'яті та неможливого кохання, стосуються джентрифікації, яку переживає цей войовничий мадридський район. У шаленому темпі та з загостреною напругою є фрази, які кидають деякі персонажі, що дають уявлення про те, що стоїть за стінами або заховано у старих скринях: «Не продаваймо Франу, він збудує цілий будинок Airbnb» або «революція та культура – це речі іншого часу», на що інший персонаж відповідає: «Монархія також».

Не покидаючи Лавапієс, актор Руло Пардо написав і грає у виставі «Тео прикутий», яка йтиме в залі Mirador з 7 по 23 березня. На відміну від попереднього випадку, тут не приховується натхнення класичним міфом про Прометея, перетвореного на історію чоловіка, прикутого до підвалу, в якому він живе з собакою, щоб уникнути неминучого виселення. Сам кілька років тому став жертвою примусового виселення, коли компанія заволоділа власністю будівлі, в якій він жив у Мадриді, Руло Пардо не відмовляється від комічних механізмів, щоб протистояти дуже важкій історії: «Це як «Життя прекрасне» [фільм про Голокост Роберто Беніньї]. У цій людині все – поезія та ібупрофен, щоб впоратися з болем у печінці, хоча він постійно п'є пиво, яке дістає з пральної машини. Він трохи донкіхотський, але він знає, що гіганти – це млини. Те, що він говорить, настільки дико, що нам доводиться пом'якшувати, щоб зробити це терпимим».

У Мадриді також відбулася прем'єра Nerium Park (йде до 23 березня, у головних ролях – Сусана Абайтуа та Фелікс Гомес) в Matadero, п'єси, яку Хосеп Марія Міро написав у 2012 році під час будівельної кризи. Не вказуючи конкретно місце дії, оскільки це могло статися в житлових передмістях будь-якого міста, вона розповідає про приїзд молодої пари до будинку, який вони щойно купили в передмісті, і про те, як лише за рік примарна реальність акції, яка зупинилася на півдорозі і де більше ніхто не збирався жити, починає впливати на ці відносини та їхні мрії про майбутнє. «Жити – це політичний акт, а міська архітектура – це структури, які нав'язують нам моделі життя, генерують ідеологію, способи мислення, виробництва та споживання», – коментує Міро, який конкретизує в цій п'єсі тезу книги Хорхе Діон La España de las piscinas, де пояснюється, як неоліберальне міське планування сприяє індивідуалістичним тенденціям середнього класу, які дезактивують соціальні рухи.

Барселона, зі свого боку, переживає, як і небагато міст, суворість міської політики та будівельного бізнесу, пов'язаного з туризмом. Драматург Пау Міро вже говорив 20 років тому в п'єсі «Дощ у Барселоні» про довгий шлейф олімпійського похмілля та агресивну міську політику. Зараз він представляє прем'єру «Вигнання» (Sala Beckett, з цієї середи до 6 квітня), а режисер постановки Тоні Казарес, який уже ставив попередній текст два десятиліття тому, пояснює, що «той спектакль відображав, як перепланування Барселони ігнорувало певні соціальні рівні сусідства. Зараз справа не в тому, що воно їх ігнорує, а в тому, що воно їх вигнало». Містобудівниця, виснажена неможливістю щось зробити з установи на користь громадян, залишається без роботи і ховається в заміському будинку, де проводила літо в дитинстві, будинку, який, після смерті батьків, потрібно вирішити, продавати чи ні. І для цього там збираються дві сестри та брат і дочка брата, молода жінка, яка поставить під сумнів усі підходи старших. Концепції гнізда, притулку, втечі та порятунку пронизують цю історію в чеховському стилі, хоча, здається, немає навіть Москви, про яку можна мріяти.

Beckett також приймав 25 лютого читання п'єси грецької авторки Александри К*: «Революційні методи очищення вашого басейну», історії, яка виходить з кількох питань: де закінчується держава і де починається людина?, де ідеологія і де виживання? Вона розповідає про продаж заповідної території на півночі Корфу, екосистеми, де ті, хто колись зводив нелегальні будинки, сьогодні борються проти спекуляцій, які мають намір побудувати 40 000 квадратних метрів готельних споруд. Очевидно, що проблема житла зачіпає весь світ в умовах прискореного капіталізму (достатньо лише подивитися на божевільні плани Трампа та Ілона Маска щодо зруйнованої смуги Гази).

Є дві драматургині, які, взявши участь у європейських резиденціях під егідою Centro Dramático Nacional, написали окремі п'єси, де питання житла є ключовим. Валенсійка Єва Мір (1996) створила в Un cuerpo se desplaza (опубліковано самим CDN) головоломку навколо різних способів взаємодії з будинками та їхніми спогадами, зі словами та спогадами, які їх підтримують, і про те, як нові покоління переживають свого роду нео-номадизм, викликаний обставинами економічної нестабільності, які не дозволяють їм пустити коріння або зберегти нематеріальну, сенсорну та сентиментальну спадщину, пов'язану з будинками, в яких вони жили. Зі свого боку, хорватка Ведрана Клепіка (1986) написала Sobre muros, vacíos y otras vulgaridades, проєкт, який розглядає ідею дому як філософську концепцію і який об'єднує як вигадані, так і документальні матеріали, щоб створити, за словами драматургині, «мета-твір про групу творчих професіоналів, які готують велику імерсивну виставку про історико-політичну ідею «дому». Парадоксально, але ця виставка відбудеться в будівлі, яка ось-ось стане жертвою досить мутної політико-будівельної угоди».