Британський театральний режисер Деклан Доннеллан

Деклан Доннеллан (Манчестер, 71 рік), один з провідних фахівців з Шекспіра на сучасній сцені, посилається на слова Арістотеля про те, що в трагедії потрібно показувати правдоподібні речі, і було б божевіллям писати п'єси про монстрів. Так він пояснив, чому вважає, що робити п'єсу про Дональда Трампа сьогодні було б жахливо.

«Я думаю, що Шекспір не змалював би Трампа. З його тріумфом усі прогнози пішли шкереберть. Я уявляю, що республіканці зараз налякані, тому що він людина, яка змінює свою думку залежно від того, з ким останньою розмовляла. Ніхто б не повірив у п'єсу з персонажем, як Дональд Трамп. Це була б жахлива п'єса», – зазначив він у вівторок під час презентації прем'єри в Мадриді п'єси «Два веронці», однієї з перших комедій Вільяма Шекспіра, яку дуже рідко ставлять. «Хтось міг би подивитися цю п'єсу і сказати: «Хто написав це лайно?». Реальне життя набагато дивніше, ніж нам здається реалістичним», – додав він.

«Два веронці»

«Два веронці», які йтимуть у Театрі комедії до 1 червня, є другою копродукцією Національної компанії класичного театру, продюсерської компанії Lazona та Cheek by Jowl, британської компанії, заснованої у 1981 році Декланом Доннелланом та сценографом Ніком Ормеродом.

Першою була «Життя – це сон» Кальдерона де ла Барки, прем'єра якої відбулася в жовтні 2022 року і яка мала величезний успіх у своєму турне Іспанією та прем'єрі у восьми іноземних країнах. У виставі «Два веронці» бере участь та сама технічна та артистична команда, що й у виставі «Життя – це сон», за винятком двох акторів, які не змогли взяти участь через графік роботи, з акторського складу, що складається з дев'яти виконавців. Як було пояснено на презентації, саме актори заохотили команду взятися за новий проєкт під керівництвом Доннеллана та з п'єсою Шекспіра.

Альберто Гомес і Альфредо Новаль у виставі «Два веронці» Вільяма Шекспіра під керівництвом Деклана Доннеллана. Хав'єр Наваль (CNTC)

Аналіз п'єси «Два веронці»

Після довгих роздумів Доннеллан і Ормерод зупинилися на п'єсі «Два веронці», найпершій п'єсі Шекспіра, але в якій вже є зерно того, що згодом стане головними темами англійського драматурга.

Доннеллан, який заявив, що щасливий бути в Театрі комедії, – «Найкрасивішому театрі у світі» – і назвав акторів трупи, повністю іспанської, «надзвичайно талановитими», зізнався у своєму початковому страху через вибір цієї п'єси, яка здавалася легкою і неглибокою. «Наш досвід, після постановки багатьох п'єс Шекспіра, показав нам, що в цьому початковому тексті є ті ж самі повторювані мотиви, які потім можна побачити в пізніших п'єсах. Є плутанина, викликана коханням, втеча в ліс, де всі губляться, щоб потім знову знайтися, також жінка, яка переодягається чоловіком, щоб піти на пошуки свого кохання», – пояснив британський режисер, для якого Шекспір ніколи свідомо не намагався зробити світ кращим, пропонуючи відповіді, а ставлячи запитання.

У виставі «Два веронці», написаній незадовго до «Ромео і Джульєтти», також з'являються такі емблематичні теми Шекспіра, як зрада і прощення.

Філософія Шекспіра

«У Шекспіра завжди є порожнеча, а не ніщо, тому що, певним чином, порожнеча – це ніщо з надією», – за словами Доннеллана, для якого найкращий спосіб зрозуміти світ, який пропонує бард, і увійти в нього – це зробити це без жодних упереджень чи запобіжних заходів.

«Шекспір – незвичайний автор. Це письменник, схильний показувати, як сильно ми обманюємо себе і як ми руйнуємо своє життя без зупинки. Мабуть, найзагадковіше в серці Шекспіра – це його переконання, що все має бути представлено, що ми якимось чином повинні представляти себе», – пояснює Доннеллан про своє захоплення і любов до англійського автора.

«У виставі «Два веронці» вже є зв'язок з трансгресивною ідеєю Шекспіра про те, що для того, щоб бути повноцінними людьми, ми повинні грати самих себе».