Декількома словами
Деколонізація музеїв стає ключовим трендом у сучасному мистецтві, спонукаючи культурні установи переосмислювати колоніальне минуле та шукати нові способи репрезентації історії та культур.

Протягом ХХ століття більшість європейських етнографічних колекцій залишалися в тіні великих сучасних мистецьких зібрань. Сьогодні вони пробуджують цікавість та інтерес творців, кураторів, директорів музеїв та деякої публіки, яка тисне на критичне переосмислення сотень тисяч об'єктів та наративів, знецінених естетично та семантично в межах установ, що базуються на історичних колоніальних відносинах.
Нова антропологія сприяє педагогіці та стратегіям візуалізації, які демонтують складний режим неоколоніального управління, що досі домінує в західній музеології. Постколоніальний музей, будь-то етнографічний, антропологічний, природничий або пінакотека, не тільки задовольнить вимоги законної реституції (кожна громада має знайти свої способи відшкодування, які можуть бути фізичними, символічними або духовними), а й буде іншою установою, фізичним та концептуальним простором, де час більше не рухається лінійно, а по спіралі, втілений в об'єктах, які запрошують «відчути світ як вічну оселю». Так передбачала Ханна Арендт у своєму есе «Перебування у світі та твір мистецтва», ще в 1958 році.
В Іспанії деколонізаційні ініціативи наразі були незначними та не конкретними. Їх навіть можна визначити, не надто дратуючись, як новий «художній засіб», нову діяльність у звичному музеї. Прикладом стала виставка в Прадо «Торнавіахе. Ібероамериканське мистецтво в Іспанії» (2021), перша, присвячена віце-королівському мистецтву за всю його історію, з творами, тимчасово переданими музеями Америки, природознавства та антропології. З подібним підходом виставка «Так далеко, так близько», присвячена іконографії Діви Гваделупської, відкриється у червні в Прадо.
Деколоніальна розмова Амазонії зараз прибуває до ARCO з тією ж підозрою в опортунізмі, хоча справедливо визнати, що 15 галерей, зібраних у розділі, присвяченому регіону, анонсують чималий список хороших художників, доданий до перспективних стендів, таких як у Даніеляна, Лівії Бенавідес та Енріке Фарія.
Як у «Зламаному вусі» Ерже, музеї все ще дотримуються логіки матеріального екстрактивізму, більш актуальної, ніж будь-коли. Доказ полягає в тому, що ці простори влади, якими є музеї, в першу чергу функціонують як реаніматори певних артефактів, а потім змушують їх «зникати», дотримуючись логіки матеріального екстрактивізму, більш актуальної, ніж будь-коли. Інерція, яка нагадує один з найбільш загадкових альбомів Ерже, «Зламане вухо», де Тінтін і Мілу подорожують до серця амазонських джунглів, щоб повернути вкрадений фетиш з Етнографічного музею Брюсселя, статуетку арумбая, яка загадково повертається на своє місце. Але є деталь, яка показує, що реституйована частина не є оригінальною (якій не вистачало правого вуха), і Тінтін робить висновок, що повернутий фетиш є підробкою.
У своєму надихаючому есе «Метаболічний музей», історик Клементін Делісс запитує, як би виглядала сучасна етнографічна колекція в європейському музеї. «Чи був би її зміст схожим на великі універмаги, переповнені функціональними предметами та предметами розкоші з усього світу? Які установи могли б придбати невідомість життя, нерозвідане, незвичайне?». Мануель Борха-Віллель дає деякі відповіді в «Заселеному музеї», представлені як непередбачувана розмова між історичними творами та сучасними прочитаннями, багатообіцяючий проект (сьогодні надія - революційне слово), який прагне критично витягти розгалуження колоніального дискурсу. Він готується в Барселоні до відкриття в червні, а його операційними центрами є Palau Moja та Victoria Eugènia de Montjuïc, анклав майбутнього розширення MNAC. Колишній директор Reina Sofía та нинішній радник Generalitat «для реорганізації музейної системи» організував у листопаді минулого року конгрес, який торкнувся деколоніального питання, та готує дві виставки, які кидають виклик будь-якому опису: «Видобувне образотворче мистецтво: видобуток та нова каталонська музейна система (1884-1968)» та «Будувати та руйнувати образ: публічна сфера та пам'ять».
Іншим цікавим деколоніальним каталізатором є Архів Арке, простір і документаційний центр, заснований у Мадриді з 2022 року, що походить з Боготи, присвячений порятунку книг та предметів для написання іншої історії латиноамериканського мистецтва та теми квір. Його творці - Халім Бадаві та Педро Феліпе Хінестроса, і серед його найбільш пам'ятних заходів - виставка «Америка: коротка природна та політична історія» (2023).
Звісно, що з деяких високих соціальних сфер та низьких політичних шарів все ще є застереження та різноманітні реакції щодо перегляду державних колекцій. Процеси вже розпочалися з тих пір, як керівник культури Ернест Уртасун, який закликав «перебороти колоніальні рамки» в іспанських музеях, оголосив у липні минулого року про призначення двох комітетів експертів, які підготують технічний звіт з пропозиціями щодо концепцій, наративів та відбору експонатів в Музеях археології та Америки, основа для оновлення їх постійних колекцій. Перший припинив експонувати людські рештки - цього тижня він вилучив мумію гуанчів зі своїх залів - та переглянув зміст своїх карток. А директор другого з 2023 року, Андрес Гутьєррес, сказав, що деколонізація - це процес «неминучий». Це лише одне з фундаментальних питань нашого часу: пошук істини з самих надр мистецтва.