Хосе Кабальєро: музей художника Покоління 27-го у Уельві

Декількома словами

Спадщина видатного іспанського художника Хосе Кабальєро, представника Покоління 27-го та друга Лорки, повертається до його рідного міста Уельва. Новий музей експонуватиме його роботи, що довгий час замовчувалися через політичні репресії, розкриваючи історію митця, який зазнав внутрішньої еміграції, але зберіг свою творчу силу.


Хосе Кабальєро: музей художника Покоління 27-го у Уельві

З якогось куточка району Трастевере в Римі неважко уявити Рафаеля Альберті, який складає вірші на честь свого друга, уельвського художника Хосе Кабальєро (Уельва, 1915 — Мадрид, 1991). Галеристка Хуана Мордо попросила їх для каталогу першої персональної виставки Кабальєро у її мадридському виставковому просторі: «Гарячковий андалузець, що блукає втраченими просторами», — сказав про нього поет у 1970 році, жовтневого дня, коли листя розліталося Віа Гарібальді.

Поетичний живопис Хосе Кабальєро

Гарячковий та блукаючий. Що ж сталося, що Альберті намалював такий образ художника, якого багато років тому Федеріко Гарсія Лорка описав як одного з найперспективніших митців свого покоління? «Виняткові пластичні здібності Пепе Кабальєро та його глибока поетична уява змушують мене очікувати на яскравий плід великого андалузького художника», — писав поет із Фуентевакерос ще молодою та наївною весною 1935 року.

Телеграма, підписана Лоркою та Маргаритою Ксіргу, адресована Хосе Кабальєро. Надано Фондом Кабальєро-Томас де Карранса

Між цими двома датами була війна, диктатура та упередження щодо його постаті, які так і не змогли применшити його живописну творчість, визнану на міжнародному рівні, але замовчувану в Іспанії або, в кращому випадку, визнану неохоче. Угода між Міністерством культури Хунти Андалусії та Фондом Кабальєро-Томас де Карранса тепер дозволить експонувати спадщину художника в його рідному місті, даючи життя новому музею, який планується розмістити в колишній будівлі Банку Іспанії в Уельві.

Фонд зберігає колекцію зі 150 картин та близько 2500 малюнків, скульптур, ескізів костюмів та сценографій, фотографічний та документальний архів, який завдяки угоді з Хунтою залишить Мадрид найближчими місяцями та буде виставлений у новому музеї. «Уельва для Пепе завжди була спогадом дитинства, омріяним місцем його ігор, кузнею його потужної уяви», — згадує Роберто Тохо, опікун фонду та лікар на пенсії.

В особистій та мистецькій історії Кабальєро конденсується історія всіх тих інтелектуалів, які змусили Іспанію сяяти у так звану Срібну добу, але, не покинувши країну після Громадянської війни — як це зробив його друг Альберті та багато інших поетів і художників, — зазнали внутрішньої еміграції, яка назавжди їх позначила. «Все було радістю та невимушеністю, але потім прийшла війна, яка змусила нас стати дуже серйозними. Все стало брутально іншим, і від тієї попередньої радості нічого не лишилося. Нам довелося навчитися мовчати, і це було боляче. Німота, скептицизм і постійний страх стали нашим хлібом насущним», — писав сам Хосе Кабальєро у своїх особистих нотатках, зібраних у «Пригоді творення. Писання» (Editorial Síntesis, 2014).

Рафаель Альберті та Хосе Кабальєро в Римі.

Все почалося з переїзду молодого Кабальєро до столиці. «Пепе прибув до Мадрида в 1931 році з наміром родини, щоб він вивчав промислову інженерію. Але незабаром він почав відвідувати академію живопису Даніеля Васкеса Діаса також з Уельви і саме цей простір відкрив йому контакти з великою частиною покоління 27-го року», — згадує Тохо, який, окрім того, що належав до родини дружини художника, лікував Кабальєро на останній стадії його хвороби і був дуже близьким з ним.

У 1932 році Кабальєро знайомиться з Лоркою, і завдяки цій дружбі поет замовляє йому афішу для «Єрми» (1934), що запалює іскру плідної співпраці з університетською театральною групою «Ла Баррака», для якої він створює ескізи костюмів до всіх її вистав. У 1934 році Кабальєро ілюстрував «Плач за Ігнасіо Санчесом Мехіасом», а згодом — декорації та костюми для прем'єри «Кривавого весілля» в Барселоні. «Отримали ескізи костюмів. Захоплені», — підписують Лорка та Маргарита Ксіргу разом телеграму, що зберігається у фонді. «Крім того, Пепе інтегрувався як ще один працівник «Ла Барраки», носив свій характерний комбінезон, працював над транспортуванням сценографій і навіть виступав як статист у деяких виставах», — розповідає Тохо.

Фото зустрічі в Мадриді радниці з питань культури Хунти Андалусії Патрісії дель Посо (третя зліва) з опікунами Фонду Кабальєро-Томас де Карранса. Надано Фондом Кабальєро-Томас де Карранса

Все обривається влітку 1936 року, коли тривало листування між поетом та художником. Після того літа мала відбутися прем'єра «Дому Бернарди Альби». «У серпні я вирішив написати до Гранади, Федеріко, щоб дізнатися про нього. Це був нейтральний лист. Лист мені повернули через два дні, відкритий севільською цензурою, і червоним олівцем мене попереджали: «Задля вашої особистої безпеки, більше не пишіть на цю адресу. Перше попередження». Ніхто не знає, як мене вразив той лист. У середині вересня я дізнався з преси про смерть Федеріко», — пише Кабальєро у «Пригоді творення. Писання».

«Смерть його друга мала наслідки для всієї його подальшої творчості. Після поїздки до Віснара в 1968 році жорстокий образ вбивства його друга нав'язливо виник у його манері вираження, він створив сотні малюнків та картин про смерть Лорки», — пояснює Тохо. Кабальєро тоді відходить від живопису — «я робив ескізи костюмів та декорації для театру та кіно найзвичайнісінького фольклору», — пише він. Він також відповідав за художнє оформлення великих універмагів, «як засіб до існування, щоб утримувати свою родину, частина якої була вислана як нелояльна до режиму на острів Фуертевентура».

'Портрет Марії Фернанди та її собаки Хукако в стилі', 1935 рік. (Надано Фондом Кабальєро-Томас де Карранса)

Кабальєро має на увазі процес проти його дядька Дієго Переса Пераля за масонство, «який був йому як прийомний батько», — згадує лікар художника: «Вирок, крім висилки на Фуертевентуру, заборонив йому займатися лікарською практикою, тому Пепе був змушений працювати до виснаження, щоб утримувати дядька, тітку та двоюрідну сестру».

Однак поява в житті Кабальєро у 1948 році Марії Фернанди Томас де Карранса, з якою він одружується, змінює цю інерцію, «і з її підтримкою він відновив сили, щоб повернутися до живопису». Але це було нелегко: з 1956 року і до смерті Франко у 1975 році Кабальєро усувають з усіх міжнародних конкурсів офіційним комісаром того часу Луїсом Гонсалесом Роблесом, який також на I Бієнале в Александрії 1955 року, де журі вирішило присудити йому Гран-прі, втручається, щоб нагороду було скасовано, стверджуючи, що це буде політично погано сприйнято іспанським урядом, оскільки художник був нелояльним до режиму.

Малюнки вбивства Лорки, які він нав'язливо малював. Надано Фондом Кабальєро-Томас де Карранса

Незважаючи на це, «Пепе продовжував свою мистецьку кар'єру, зосереджену на живописі, шукаючи приватну ініціативу, щоб зробити її видимою». У його творчості поступово зникає сюрреалізм та фігуративність, а його живопис стає набагато більш суттєвим та аналітичним. «Незважаючи на хворобу, Пепе малював до кінця своїх днів», — пояснює Тохо. Його остання картина пророчо називалася «Щось рухається до нескінченності».

Автор: Вікторія Савчук

Автор динамічних текстів із сильним емоційним відгуком. Її матеріали викликають емоції, зачіпають соціальні теми та легко поширюються.

Read in other languages

Про автора

<p>Автор динамічних текстів із сильним емоційним відгуком. Її матеріали викликають емоції, зачіпають соціальні теми та легко поширюються.</p>