Декількома словами
У статті представлено широкий огляд літературних новинок до Дня святого Жорді, охоплюючи різні жанри та літературні течії. Критики «Quadern» пропонують читачам 70 цікавих видань, які варто розглянути для придбання. Це відмінний путівник для тих, хто шукає якісну літературу на будь-який смак.

З наближенням Дня святого Жорді, необхідно трохи впорядкувати книжкові новинки.
Щоб полегшити вибір книг, автори та критики «Quadern» склали список видань, на які варто звернути увагу. Далі представлено добірку з 70 творів, розділених за жанрами: від каталонської, іспанської та зарубіжної прози до поезії, класики, коміксів, музики, дитячої та юнацької літератури, а також гастрономії.
Оберіть категорію
- Проза каталонською мовою
- Проза іспанською мовою
- Перекладна проза
- Поезія
- Класика
- Нон-фікшн
- Книги для розуміння сучасного світу
- Історія
- Комікси
- Дитяча та юнацька література
- Бестселери
- Театр
- Музика
- Гастрономія
Проза каталонською мовою
Від Понса Пучдевалля
«La promesa dels divendres»
Рафа Лауерта
Drassana. 238 сторінок. 21,95 євро
Одного вечора 1988 року сімнадцятирічний хлопець, інтроверт, який повністю занурений у непорозуміння, що інстинкт самотності створює в моральній уяві підлітка, з численними відкритими ранами — у батька рак, брат народився з когнітивними вадами, а мати — «картезіанська жінка, германка, віддана безпомилковому методу відповідальності та добре виконаній роботі», — знайомиться з дівчиною і, сп’янівши від ейфорії, закохується надзвичайно романтично. Через роки цей хлопець — Рафа Лауерта (Валенсія, 1971) — знайде душевний спокій завдяки своєму літературному покликанню та зачарує тисячі читачів романом під назвою «Норвегія» (2020). Тепер, у цьому сповідальному романі «La promesa del divendres», він відтворить той приголомшливий момент, коли напружена ілюзія бажання перевернула все його життя, залишивши болючу нервову меланхолію як відкриту рану.
У «La promesa dels divendres» Рафа Лауерта робить вражаючий інтроспективний аналіз, щоб визначити, яким він був і чого хотів тоді, а також щоб встановити, як минуле стає сьогоденням, а сьогодення освітлює «іншу літературну територію: цю сповідь». І ми читаємо цю сповідь, невичерпну фантазію, закохану в слово, де героїчне та антигероїчне, ліричне та вульгарне, жорстокість і делікатність, драма і комедія перемішуються, і ми вдячні за силу, з якою автор поєднує дві осі, які його живлять. З одного боку, ми знаходимо дивовижну історію кохання, з якої вона виникла, і той факт, що несподівана композиційна філігрань підносить тривогу та смуток до емоційних вершин; з іншого боку, ми знаходимо приголомшливі уривки, зроблені з сухих ілюмінацій, в яких оповідач згадує фізичний занепад і тихі страждання батька, або зоряні появи матері, завжди недосяжної для зневіри, або мовчазну присутність брата. І над цими двома лініями Рафа Лауерта розміщує іншу, яка домінує в книзі, підкоряючи своєю красою і яка іноді здається фантастично підвішеною в часі, як міфічний чи легендарний пейзаж: міський пейзаж міста Валенсія, ніби косий погляд меланхоліків алегоризує реальність.
Заклинання проти катастрофічних негараздів і проти особистих неврозів, сповнене життєвої сили, прихильник ніжності та співчуття, відстоювання письма як джерела зцілення та спокою, похвала розумінню та прихильності до інших, вибух стилістичного таланту та наративної уяви, «La promesa dels divendres» — це дивовижна книга.> Читайте повний огляд Понса Пучдевалля
Sau
Ферран Гарсія
Males Herbes. 389 сторінок. 20,90 євро
«Sau» — це роман, який має коштовність дивацтва. Він розповідає про стосунки потойбічного світу з живими і, навпаки, про радощі продиктованих смертей, про втому та енергію, зосереджені у вазі предків, про біль провини і, перш за все, про миті життя якоїсь невидимої присутності, ніби голос оповідача «Sau» належить привиду. Ферран Гарсія — шанувальник жахів, написаних зі спокоєм, і водночас ентузіаст доброзичливості спокійного погляду, і його рішучі та фатальні фрази майже завжди досягають тремтіння, будь то через надзвичайну жорстокість шкоди, яку зазнають персонажі, чи тому, що душа найзвичайнішої речі набуває сяйва краси.> Читайте повний огляд Понса Пучдевалля
«La dolçor de viure»
Жоан Тодо
LaBreu Edicions. 175 сторінок. 15 євро
В оповіданнях, зібраних у «La dolçor de viure», переважає точне та детальне спостереження над образними прикрасами, неминуча доля подій переважає над абстрактним світом ідей, і перевага надається слідкуванню за поведінкою персонажів, а не її аналізу: Жоан Тодо фіксує маленькі моменти з маленьких життів, і кожне оповідання розповідає про конкретну ситуацію, яка, завдяки своєму драматичному чи тривіальному характеру, набуває категорії блискучої емблеми людської природи. Проза Жоана Тодо стає насолодою для вуха, його ретельна майстерність у побудові міцності кожного оповідання, ніби він їх вимірював, спокушає, а його проникливе сприйняття прищеплює сенсорні враження величезної пластичності.> Читайте повний огляд Понса Пучдевалля
«El cos invisible»
Нурія Перпіня
La Magrana. 275 сторінок. 21,90 євро
«El cos invisible» — це геніальний варіант «Одіссеї», в якому перипетії Одіссея перетворюються на метеорну фантастичну пригоду всередині тіла, в якій головним героєм є молекула на ім’я Убіс. Зухвалість Нурії Перпіня безмежна, і якщо вона так влучно керує подорожжю героїчного головного героя, то це, перш за все, завдяки великій кількості гіперболічної гри, доведеної до крайності розчинення в невимовному, ретельним описам краси та потворності таємниць людського нутра, безперервній послідовності, зрештою, екстравагантних і гротескних метафор, які надають субстанцію та багатство елементарній простоті зовнішнього факту пригод, завжди життєвих, жвавих, спонтанних і щасливо винахідливих.> Читайте повний огляд Понса Пучдевалля
«Dolça a la torre de fang»
Антоніо Весіана
La Segona Perifèria. 185 сторінок. 18,50 євро
«Dolça a la terra de fang» — це усне та дивовижне оповідання, де відзначається захопливе мистецтво розповідати історії. Антоніо Весіану цікавить не так педагогічна манія історії, як шалена життєвість мініатюрних історій, які куються навколо неї, та, наприклад, версія тієї електричної та шаленої європейської легенди під назвою «З’їдене серце». У середньовічному світі із замками та вишуканими дворами, з лицарями, дамами та трубадурами, ось ми стикаємося з ненавмисним актом канібалізму, тому що Рамон Беренгер III, зраджений чоловік, вбиває коханця своєї дружини, виймає йому серце, просить кухаря приготувати його найкращим чином і змушує її з’їсти.> Читайте повний огляд Понса Пучдевалля
Проза іспанською мовою
Від Надаля Суау
«Todo empieza con la sangre»
Айкса де ла Крус
Alfaguara . 224 сторінки. 19,90 євро
Новий роман Айкси де ла Крус (Більбао, 1988) починається з настільки сильного поколінського або епохального настрою, що якось боїшся, що все буде занадто знайомим, або, краще сказати, надто пройденим надто багатьма іншими авторами, окрім самої Де ла Крус. У нас є головна героїня, настільки інтенсивна, що доходить до хвороби, яка ставить ті неминучі (хоча й цілком доречні) запитання про кохання та способи перекладу його у зв’язки, які виходять за межі моногамії, ненормативне сексуальне бажання та його вплив на тіло, постійну університетську нестабільність, стосунки між матір’ю та дитиною тощо. І все тече з інтелектом і правдою, так, але живить занепокоєння: чи вистачить нам усього цього, цього разу, читачам?
Потім відбувається поворот, який не буде остаточним для сюжету (вступ до монастиря, не більше і не менше!), але який назавжди трансформує книгу, приводячи її в царство містичного прагнення, що збоку також допускає дуже соковиті аналогії з роботою інших сучасних авторів (Бегонья Мендес, Сабіна Уррака, Росіо Коллінз...), але з яким Де ла Крус поводиться з прозорістю та чистотою, гідними захоплення та дуже особливими, крім того, що буквально релігійне середовище цих уривків дійсно досить незвичне в сучасній прозі. Звідси, «Todo empieza con la sangre» просуватиметься до гостинного, сповненого надії та (геть страх сказати це прямо!) прекрасного кінця.
Хтось писав, що попередній роман авторки, «Las desheredadas», розповідав про те, що робить нас хворими в сучасному суспільстві, тоді як новий повертає погляд на те, що в кінцевому підсумку могло б нас вилікувати та врятувати. Мені подобається ця ідея, яка якимось чином підкріплювалася б постійним посиланням на кров як на передавача афективної інформації, від пологів, сповнених рідини, що забруднює тіло немовляти, до романтичного ритуалу двох рук, розрізаних ножем для змішування червоної субстанції.
У будь-якому випадку, можливо, ці рядки, які я присвячую роману, звучали б надто абстрактно, якби я не говорив про Віолету та Пола, головну героїню книги та її вічного коханця, два полюси дорогоцінної історії, яка відображає «Грозовий перевал» Емілі Бронте та представляє можливість кинути виклик соціальним ярликам, збоченим шляхам, до яких веде нас життя, власним і чужим ранам, які перетинаються з нами, аватарам пам’яті, відстані. У такому світі, як наш, якому насамперед загрожує цинізм і страх перед благородними словами, «Todo empieza con la sangre» охоплює зворушливу віру в кохання.> Читайте повний огляд Надаля Суау
«Te siguen»
Белен Гопегі Дуран
Random House. 304 сторінки. 19,85 євро
Поступово, з часом, стає все більш правдоподібним, що Белен Гопегі Дуран (важливий нещодавній жест додавання материнського прізвища до її підпису) була найвпливовішою (серед інших оповідачок) іспанською оповідачкою останніх двох-трьох десятиліть. Саме вона відкрила шлях для реполітизації жанру роману, а також найбільше експериментувала, коли справа дійшла до перетворення сучасних конфліктів на сюжет. «Te siguen» концептуально є трилером (не першим її, до речі), але нам слід розуміти його скоріше як перетин роману ідей з романом персонажів. Злочинці: ШІ, алгоритми. Герої: тривалі зв’язки.> Читайте повний огляд Домінго Роденаса де Мойї
«Oposición»
Сара Меса
Anagrama. 232 сторінки. 18,90 євро
Сара Меса — письменниця з добрим поглядом на те, як створювати неоднозначні сценарії та щоденний дискомфорт, але, можливо, досі ми не знали, що вона може дуже добре рухатися на порозі сарказму. Вона демонструє це в «Oposición», романі, який наближається до одного з великих прагнень країни, державної служби, як привід поговорити про нерозуміння, пошкоджені життєві горизонти та, перш за все, труднощі наближення один до одного для встановлення зв’язків, вірності, спільних стратегій. Не будучи гумористичною книгою, складно не відчути похмуру усмішку на обличчі авторки, коли вона вирішує надати власне ім’я головній героїні, перш ніж кинути її в коло опозиції.> Читайте повний огляд Андреа Торібіо
«Diario de campo»
Росаріо Іск’єрдо
Alianza Editorial. 152 сторінки. 15,10 євро
Ось авторка, яка донедавна залишалася непоміченою, можливо, тому, що її література, настільки близька до вулиці, не дозволяє вписати її в течії, окреслені ринком. «Diario de campo» — це не новинка, а дебют Іск’єрдо у 2013 році, відновлений Alianza, використовуючи резонанс чудової «Passion Nails» (2024). Назва ідеальна для цієї хроніки соціологині, яка щодня їздить на периферію андалузького міста, щоб взяти інтерв’ю у жінок, позбавлених майже всього. Між щоденником, есе та реалістичною прозою, через десятиліття перечитування книги дозволяє нам встановити генеалогію не лише поточних, а й загострених недуг.
«Las iras»
Пілар Адон
Galaxia Gutenberg. 160 сторінок. 17 євро
Єдина збірка оповідань, яку я пропоную, має як осьовий хребет, окрім жіночої статі її персонажів, турботу про темні сфери людського досвіду: гнів, ненависть, образу, страх, насильство, втечу, напад. Адон, яка була (і досі є) поеткою, перш ніж стати оповідачкою, здається, занурює слова в первісну багнюку, генезисну, яка негайно оббризкує вісімнадцять жінок, які в «Las iras» кидають виклик соціальним умовностям, завжди рухаючись до горизонтів, які здаються більше внутрішніми, ніж зовнішніми, більше мініатюрними, ніж грандіозними, і які не завжди можна розгледіти. Книга має неспокійну красу і (звичайно!) там з’являються матері та доньки. Улюблене оповідання? «Primera sangre».
Перекладна проза
Від Анни Марії Іглезіа
«Shy»
Макс Портер. Переклад Марка Рубіо
L’Altra Editorial. 128 сторінок. 17,95 євро
Перед книгою Макса Портера (Хай-Вікомб, Великобританія, 1981) ніколи не знаєш, чого очікувати. З «Shy», можливо, його найкращим твором на сьогодні, Портер дивує та вибиває нас із колії. Його тексти не допускають ярликів. Ось чому ми говоримо про тексти, тому що питання, яке виникає, є тим самим, яке задала його редакторка після прочитання його першого рукопису: що це? Питання повертається, коли ми намагаємося визначити «Shy». Роман? Оповідання? Розповідь чи довга розповідна поема? Можливо, розповідне есе з поетичним ритмом? Усі ці ярлики можуть допомогти нам визначити «Shy», хоча жоден з них не вичерпує нової роботи Портера. Можливо, ми могли б визначити британського автора як письменника, для якого письмо є експериментом, і частково це так, але лише частково. Тому що «Shy» — це не артефакт і не проста стилістична вправа. Стиль має фундаментальне значення для Портера, але це для того, що ховається за ним. Бурхливий і ритмічний, красивий і жорстокий, болючий і світлий, голос «Shy», головного героя, — це заплутані спогади.
Надворі 1995 рік, і Шай шістнадцять років. Він перебуває в реабілітаційному центрі для проблемних підлітків, і за його плечима — минуле, сповнене наркотиків, жорстокого сексу, крадіжок, руйнувань і фізичного насильства. У його монолог вклинюються голоси інших: сімейні сварки, розмови з друзями, вчителі зі школи, з якої він тікав не раз, поради терапевтів і слова тих, хто постраждав від його насильства. У тексті Портера говорить Шай, і говорять усі, тому зміни в регістрі та навіть у ритмі. За допомогою цієї поліфонії автор розповідає про покоління підлітків, з їхнім мачизмом і гомофобією, з їхньою люттю на всіх і проти всіх. Шай не здатний відчувати емпатію до інших, але й ніхто, здається, не відчуває її до нього. Закритий і медикаментозний, але ніхто не намагається його зрозуміти, а зрозуміти його — це зрозуміти багатьох підлітків, яких суспільство вважає втраченими. У своїй люті Шай чесний, але його охоплює провина; однак провина не лише його, і через голоси, що перетинаються, Портеру вдається зобразити всіх інших «винних»: суспільство, яке втратило емпатію, суспільство, яке карає, але не хоче розуміти, можливо, щоб не брати на себе жодної відповідальності.> Читайте репортаж Томмазо Коха
«Місто ілюзій»
Урсула К. Ле Гуїн. Переклад Бланки Бускетс
Raig Verd. 336 сторінок. 22,90 євро
Опублікований у 1967 році, цей роман, яким автор завершує трилогію Hainish, є надзвичайно актуальним. Через головного героя, людину без пам’яті, Ле Гуїн відстоює пам’ять як критичну свідомість і як незамінний елемент для формування нас як особистостей і колективів. Пам’ять рятує від брехні влади. Іншою важливою темою є небезпека брехні, інструменту, за допомогою якого влада захищає та увіковічнює себе. Правда стає ілюзією, а технології стають інструментом обслуговування нагляду та фальшивих ілюзій. І перша фальшива ілюзія — це технологічний прогрес, який маскує регрес як суспільство. Ле Гуїн ще раз доводить, що наукова фантастика абсолютно реалістична.
«Els adeus impossibles»
Хан Кан. Переклад Гектора Бофілла та Хє Йонг Ю
La Magrana. 336 сторінок. 21,9 євро
Переведена до лікарні Сеула, Інсеон пише своїй подрузі Гьонгха з проханням поїхати на острів Ченджу, де вона живе, щоб подбати про її хвилястого папугу. Це лише відправна точка роману, де сюжет не є найважливішим. Лауреат Нобелівської премії говорить про насильство та дружбу, про пам’ять і про виживання ран. З одного боку, бійня на острові Ченджу в 1948 році, де загинуло 30 000 людей; з іншого — рани тієї трагедії в родині Ченджу та в Ченджу, яка страждає від сильних болів. Гьонгха також страждає від болів, хоч і не фізичних. Між ними є дружба, більше, ніж стосунки чи почуття. Вона трансформує на індивідуальному та колективному рівні. З пам’яттю це відповідь на будь-яку форму насильства, зокрема політичного.> Читайте огляд Берни Гонсалес Гарбор
«Trist Tigre»
Нейж Сінно. Переклад Марти Марфані
Anagrama. 248 сторінок. 19,90 євро
Сінно дивиться злу в обличчя і перетворює його на виняткову книгу: «Trist tigre» — це автобіографічне есе і водночас автобіографічне есе. Сінно поєднує два жанри (автобіографію та есе), щоб таким чином поговорити про зловживання, які вона пережила з боку свого вітчима, коли була семирічною дитиною, і водночас заглиблюється в аналіз природи зловживань, які, за словами авторки, є вираженням прагнення до влади, контролю та покори. У стриманому стилі, спираючись на концепцію Ханни Арендт про банальність зла, вона досліджує сексуальне насильство над дітьми як найвищий вираз зла (і звідки воно походить) і як воно все ще захищене мовчанням, яке часто є наслідком почуття сорому жертви та оточення.> Читайте репортаж Алекса Вісенте
«James»
Персіваль Еверетт. Переклад Жорді Мартіна Льорета
Angle Editorial. 344 сторінки. 23,90 євро
Еверетт підписує чудовий роман. Це набагато більше, ніж переписування «Пригод Гекльберрі Фінна» Марка Твена. «James» — це переписування, але перш за все це перечитування роботи Твена з погляду Джима, раба, який приєднується до Гека в його подорожі річкою Міссісіпі. Для Джима ця подорож не є пригодою, як каже Гек, це подорож, сповнена насильства, спрямованого на свободу, яка має свою ціну. Великий читач, Джим розмірковує на основі Вольтера та Локка про рабство. Письмо дозволяє йому побудувати себе як суб’єкта в країні, де його вважають власністю. Подорож — це подорож географічною, історичною та культурною територією країни, побудованої та заснованої на перевазі однієї частини населення та виключенні іншої.> Читайте огляд Хосе Овейєро
Поезія
Від Мануеля Кастаньйо
«Llum enemiga»
Валенті Пуіг
Pagès Editors. 88 сторінок. 13 євро
З далекого «Bosc endins» (Quaderns Crema, 1982), комплексу різнобічних роздумів, що поєднують спогади, літературу та політику, творчість Валенті Пуіга (Майорка, 1949) чергувала есе про поточні питання, літературну критику, щоденникарство, прозу та, епізодично, поезію — завжди каталонською мовою. В інтерв’ю в книзі Ігнасіо Пейро «La vista desde aquí» (Elba, 2017) він пояснює: «Іноді ти зупиняєш роман, тому що поема зачаїлася в кутку; в інших випадках ти застрягаєш з поемою, тому що персонаж виглядає з вікна роману, що зароджується». Його вірші можуть відтворювати анонімну сцену на вулиці Пальми або спокійну розмову між коханцями, а також вихваляти Черчилля та Івана Павла II. Завжди є намір виносити судження, які загалом контрастують з моральним релятивізмом, соціальною інженерією та коливаннями офіційних гасел нашого часу. У всіх його творах, зокрема в поезії, лежить родова мудрість: повага до старих звичаїв, тяглість і реальна політика. Це відображається в письмі. У «Bosc endins» він каже: «Добра література ніколи не є революційним фактом, а скоріше вічним констатуванням консервативного принципу, який говорить, що реальність є такою, якою вона є». Відображати реальність, намагаючись охопити її складність, не вдаючись до фокусів, — це досить амбітна мета.
«Llum enemiga» — десята збірка віршів, яку пропонує нам Пуіг, незалежно від премій. Поети хочуть, каже Горацій, «aut prodesse… aut delectare». У його випадку переважає «prodesse», сказати корисне про життя над солодким. Він відкидає метрику та діє шляхом накопичення елементів навколо ситуації; короткі, описові, категоричні фрази, без жалю; з наполегливим стилем і точними прикметниками. Як він сказав у «Altes valls» (Proa, 2019): «Що часи такі демотичні, змушує нас бути наполегливими». Якщо щось підкреслювалося в «Llum enemiga», то це почуття безпорадності. Навіть у кількох віршах з’являється теодіцея (проблема зла у світі та Бога, який це допускає): «Бог не створив світ, щоб він був правдоподібним, і не захищає наші душі, коли сили зла копають глибоко всередині». І також підкреслюється антропологічний песимізм: «Усі ми ще ходимо в темряві, і якщо ми вільні, то завжди дуже боязкі», і це тому, що «життя нічого не вчить». Дещо вчать, або запрошують до роздумів, вірші, як-от ці, які є як примітки внизу сторінки життя.
«Poesía de guerra»
Різні автори
Editorial Base. 168 сторінок. 17 євро
У 1938 році Служби культури на фронті, Генералітату Каталонії, під керівництвом видавця Жозепа Жанеса-і-Оліве, опублікували десять номерів журналу «Amic» і п’ять книг, спрямованих на підняття морального духу каталонських солдатів під час громадянської війни, коли здавалося, що все втрачено. Одна з цих книг містила 48 рішуче воєнних віршів 26 авторів; як сказано в пролозі: освячених, первісних і абсолютно невідомих. Там знаходимо Пере Кварта, Феррана Солдевілу, Бартру, Ескласанса, C. A. Джордану… Хоча це має більше історичне, ніж літературне значення, це здається цілком своєчасним перевиданням, тепер, коли вони так багато говорять про переозброєння або інвестування в безпеку, ті самі, які ще чотири дні тому кричали «Ні війні».
«Una falena als dits»
Юлія Гартвіг. Переклад Ксав’є Фарре.
Salze Editorial. 132 сторінки. 18 євро
З’являється антологія однієї з найважливіших польських поетес ХХ століття, яка постраждала як від нацистського, так і від радянського вторгнення. Юлія Гартвіг (1921-2017), дочка польського батька та російської матері — «я маю сказати, що я народилася начебто в точці зустрічі діагоналей, які перетинали Польщу», жила в Любліні та Варшаві, за винятком сімдесятих років, які провела в Америці. Присвячена університетському викладанню та перекладам, її творчість зазнала великого впливу французької літератури, таких авторів, як Аполлінер і Жерар де Нерваль. «Я приймаю видимий світ з усім його багатством і загрозами», і образ, який ми отримуємо про нього, «найзвичайнішим чином переносить нас у невидиму сферу».
«La policía irà de bòlit»
Енрік Касассес
Documents Documenta. 232 сторінки. 23,90 євро
Підзаголовок: «Вірші та розрізнені нотатки, написані у 2018-19 роках зсередини вибухової хвилі від одного до нуля», тобто від того, що преса називає 1-O, тобто першого жовтня 2017 року, кульмінації, яка мала бути хвилюючого Процесу, а стала початком хвилі нинішнього розчарування. Каталонська лірика, відкинувши епос і надто рано для елегії, приділила мало уваги тим подіям. Касассес бере їх як відправну точку для створення ще одного багатогранного, розважального та надихаючого альбому широкого охоплення, який, за звичною іронією, передає гірке розчарування. Серед півтори сотні текстів виділяється цей крик: «Каталонці, кастильці, ні ними не були / ні ними не стануть, як би їм не сипали».
Як прихована квітка кактуса
Гемма Касамахо-і-Соле
Quaderns Crema. 128 сторінок. 14 євро
Після «Domèstica maragda» (2022), присвяченого дому, де народжується жіночність, розвивається та освітлює тих, хто там живе — «Хто не любить доброту світу, який знайшов місце в цьому домі?» — Гемма Касамахо пропонує зараз іншу збірку, присвячену материнству — «Чи приходимо ми, люди, у світ з пейзажем всередині?». Вона описує всю біологічну жорстокість, яку це передбачає, відчуття та почуття, які це пробуджує, бажання мати дітей і не мати їх, екстракорпоральне запліднення, перименопаузу, сурогатне материнство, аборт… численні аспекти материнства, які стають віршами, наповненими питаннями, насолодами та прокльонами.
Класика
Від Гонсало Торне
«L’edat de la innocència»
Едіт Вортон. Переклад Марти Пера Кукурель
Viena. 376 сторінок. 26 євро
Вже багато років тому (аж до ХІХ століття) літературі США бракувало форми, тем і власного стилю. Генрі Джеймс першим відправив уявних співвітчизників до віталень, де персонажі Бальзака чи Стендаля вирішують свою долю, щоб перевірити контрасти між великим невинністю громадян Бостона чи Нью-Йорка з хитрим занепадом французьких маркіз і італійських графів. Едіт Вортон (Нью-Йорк, 1862 — Сен-Бріс-су-Форе, 1937), по-своєму більш зухвало (і, звичайно, набагато більш люто), перенесла європейські салони до США і знову і знову писала чудові та похмурі портрети суспільства без мистецтва чи манер, відполірованих століттями, але яке залишало жінкам роль ляльок, які підлягають суворим пуританським правилам, у які ніхто не вірив, хоча порушення тягло за собою жахливі покарання.
Можливо, головною зухвалістю Вортон було залишити у романах з реалістичною зовнішністю (де ми можемо вважати, що головні герої розуміють і адаптуються до оточення) архетипних персонажів (як ревнивий у комедіях чи клоун, який вміє лише сумувати), засуджених знову і знову поводитися однаково, незалежно від обставин. Таким чином, Лілі Барт руйнує себе, тому що не знає, як позбутися сумнівів у суспільстві, де очікується лицемірна згода з соціальними принципами, а Ундіна Спрегг руйнує тих, хто її оточує, не в змозі вийти з егоїстичної кокетливості, яку її батьки та чоловіки передали їй як належну поведінку для дами. Точно задовольняючи те, що очікують від них на публіці, вони прискорюють трагедію: те, що чоловіки роблять з жінками, жахливо, і те, що жінки роблять з чоловіками, жахливо, для Вортон війна статей забезпечує взаємне невдоволення.
У «L’edat de la innocència» Вортон вперше поміщає чоловіка в центр павутиння, щоб змусити його зробити вибір між жінкою зі світу та невинною жінкою, розпусним життям чи існуванням, як Бог наказує, між жінкою, яка його закохує, та жінкою, яка його виснажить. Ньюланд (варто посмакувати іронію прізвища) досить проникливий, щоб зрозуміти вибір: апатичне та правильне існування, або інше, повне стимулів і краси. Що він вирішить? Він виконає своє зобов’язання перед слухняним пташеням чи зробить безрозсудний крок з розлученою графинею? Вибір здається очевидним, але варто не недооцінювати сили невинності, жахливої та тиранічної невинності.
«Orestea»
Есхіл. Переклад Елоя Креуса та Мікеля Десклота
La Casa dels Clàssics. 216 сторінок. 19 євро
З глибин часу виринає «Orestea»: єдина збережена класична трилогія. Написаний грубим стилем і старий, як століття, тут з’являються всі елементи, які ми сьогодні асоціюємо з жанром: передчуття, хор, руйнування сім’ї, покарання без надії… щоб сплести гнітючу атмосферу, яка залишає наш рот повним крові. Історія драматизує повернення Агамемнона з Троянської війни, крах його роду та серію кривавих злочинів, які підживлюють нескінченну послідовність помст. Але закінчується яскраво: заснуванням правосуддя, яке сприяє відшкодуванню та враховує прощення.> Читайте повний огляд Жорді Льовета
«L’àvia Harris»
Вілла Катер. Переклад Естер Таллада
Cal Carré. 192 сторінки. 14,50 євро
Завоювання заходу, півдня та океанів є однією з великих тем американської літератури. Мелвілл, Фолкнер або Маккарті показали нам жахливі та захоплюючі оргії крові та руйнування, де молода та приваблива демократія була зворушена, вбиваючи китів чи тубільців. Зворотний бік цієї історії — історія іммігрантів, які прибули на суворі землі країни, щоб, докладаючи зусиль, зробити їх придатними для обробітку. Катер є майстром цієї стриманої епопеї, і «L’àvia Harris» збирає її найкращі таланти: магнітні описи мови, тканина спільноти та темперамент жінки, яка не змириться з долею, яка не вимагає покращення умов життя сусідів.
«Nicholas Nickleby»
Чарльз Діккенс. Переклад Карлеса Льораха-Фрейшеса
Adesiara. 1.168 сторінок. 45 євро
Хто не знає Чарльза Діккенса? Хто не веселився та не хвилювався від захопливих історій Чарльза Діккенса? Хто не знає лондонський дим, смог, паби та газові ліхтарі над маслянистим Темзою? Вилучіть Діккенса зі своїх читань, і ви вилучите цілий світ. «Nicholas Nickleby» — це перехідний роман між розкутою комічністю «Pickwick» і його першим шедевром: «David Copperfield», але піднімемо всі разом голос: деякі переходи чудові! Викриття умов життя в інтернатах, невтомна галерея персонажів, ставка на випадковості як рушійну силу вигадки… все це ми знайдемо в «Nicholas Nickleby».
Повна поезія
Емілі Дікінсон. Переклад Жауме Боске
Edicions de 1984. 1.168 сторінок. 28,90 євро
Яка історія, Емілі Дікінсон, вам не здається? Найбільш прониклива та сугестивна поетеса Сполучених Штатів, найвпливовіша, є водночас і найзагадковішою: вона практично не опублікувала жодного зі своїх віршів за життя, сплетених як таємні листи, симптоми тих сумнівів серця, у яких зізнаються лише пізно вночі, перед божеством чи поезією. Але нехай ніхто не очікує знайомої, комфортної близькості, яка підтверджує нашу розсудливість. Дікінсон, здається, вирішила все обміркувати вперше, з безпрецедентною тонкістю та когнітивною щільністю, що поєднує точне з абстрактним і земне з передчуттями трансцендентності: конденсуючись в унікальних атмосферах, на межі опису.
Нон-фікшн
Від Жоана Бурдеу
«Presència d'una absència»
Ферран Саес Матеу
Publicacions de l’Abadia de Montserrat. 176 сторінок. 16 євро
Констатувати повернення духовності, якого ніхто не очікував у наш час — це одне, але пояснити, що є нового і що є вічним поверненням завжди, що є модою і що є епохальною зміною, навіть що можна використати і що слід викинути на смітник, все це набагато складніше і ще не зроблено. У «Presència d'una absència» філософ Ферран Саес (ла Гранха д’Ескарп, Сегрія, 1964) намагається це зробити. Ми говоримо про найблагородніший сенс есе, той, який надав йому Монтень, щоб позначити спосіб писати, який більше схожий на роздуми вголос, ніж на представлення розчленованих певностей, який сприймає досвід автора як вихідний матеріал, дійсний для роздумів про категорію, і який створює інтимний простір з читачем для розмови з сумнівами та смиренням. З надзвичайно витонченою прозою та нескінченним потоком інтелекту, яким захоплюється світ, Ферран Саес підписав книгу, яка є як мачете, щоб прочистити важкий, але важливий шлях. Читання дарує те задоволення від перетину глибоких лісів і досягнення галявини.
Саес настільки чіткий, що наважується взяти на себе зобов’язання щодо визначення духовності, яка послужить для всієї книги: «Під ‘духовністю’ ми розуміємо будь-який досвід або звернення до нематеріальної реальності, пов’язаної з ідеєю трансцендентності». Саме цей акцент на трансцендентності, на потойбічному світі, служить для характеристики того, що відділяє духовність, яка цікавить Саеса, від «нескінченних сучасних форм поклоніння емоціям, усвідомленості, йоги, від’єднаної від її початків, ‘особистого зростання’ з духовним відтінком тощо», які є іманентними, тобто не вважають, що можливість сенсу існування може походити з джерела, яке є справді та невиліковно поза нами.
Половина історії ідей про духовність ХХ століття, половина вічних роздумів про наш спосіб спілкування з обмеженнями людського стану, принадність «Presència d'una absència» полягає в тому, що вона бере сторону форми духовності в дуже продуктивній напрузі з крайнім постмодерном «не кожна зміна передбачає прогрес і не кожен прогрес обов’язково пов’язаний зі зміною» та крайньою реакційністю «консерватизм, якому навіть не вдалося зберегти, є повним провалом, крім насмішки». Тепер, коли сучасна духовність здається захлинатися між цими двома формами духовності на автопілоті, Ферран Саес дає нам відмінності та словниковий запас, щоб сенс знову став розумним питанням.> Читайте розмову з Пау Луке
«La servitud dels protocols»
Інгрід Гвардіола
Arcàdia. 376 сторінок. 25 євро
Істеблішмент любить представляти зростання крайніх правих як зіткнення між авторитаризмом і демократією, але проблема може бути в тому, що громадяни дійшли висновку, що пакет, запропонований центром і звичайними лівими, краще характеризувати як бюрократію, і реальність народного уряду зникла десятиліття тому. У «La servitud dels protocols» Інгрід Гвардіола пропонує простір для боротьби з бюрократичним нездужанням, щоб не присвоїти цинічні праві, і щоб альтернатива не залишилася в руках порожнього прогресивізму. Операція бен’ямінівської культурної критики першого порядку, щоб зрозуміти взаємність між структурними, політичними та психологічними проблемами.> Читайте розмову з Пау Луке
«L’Escrita»
Пережауме
L’Altra Editorial. 320 сторінок. 21,90 євро
Зі збіркою есеїстичних творів, які є поетичними, оскільки вони тематизують поетичний досвід, у «L’Escrita» Пережауме знову робить ту саму книгу, що й завжди, але краще. «Як здійснювати письмо як ще одну космічну силу? Як отримати дискурс, в якому, окрім особистих, переважають територіальні чи кліматичні причини? Як отримати доступ до письма матерії, або спільного з матерією, що дає альтернативи та поле для нашої настільки втомлено людської творчості?». Сьогодні, коли влада мистецтва та поезії відновлювати сили опинилася під загрозою комерціалізації творів і балаканини, що їх оточує, тим паче, якщо говорити про екологізм, Пережауме достатньо послухати дуба та річку, щоб повернути все на свої місця.
«Quatre mil dos-cents vint-i-set suïcidis no exemplars»
Лаура Ллебадот
H & O Editorial. 160 сторінок. 15,50 євро
Чотири тисячі двісті двадцять сім — це кількість самогубств, які були підраховані в Іспанії в останній рік, щодо якого є перевірені дані. Чотири години сорок вісім хвилин пополудні — час, коли фіксується найбільше самогубств, оскільки тоді ліки від депресії та психозу перестають діяти. На противагу тенденції до особливості та романтизації самогубства та іншої, яка прагне звести його до суто матеріальних умов неоліберального капіталізму, Лаура Ллебадот мобілізує свій філософський та психоаналітичний апарат, щоб запропонувати теорію депресії, яка дуже добре врівноважує людські та соціальні питання з читабельним діагнозом, який вміло поєднує поп і іншу теорію.
«Memòries de fum»
Антоні Льєна
L’Avenç. 120 сторінок. 17 євро
Антоні Льєна — один з великих каталонських художників, другий за кількістю робіт, що зберігаються в MoMA в Нью-Йорку, після Жоана Міро. Якщо до цього ми додамо життя, пов’язане з напругою між мистецтвом і політикою, яке Каталонія бачила протягом ХХ століття, у нас вже є незамінна біографія. Але, крім того, Льєна — дуже розумний, поетичний та елегантний письменник, який створив надихаючий текстовий корпус завдяки статтям і есе про мистецтво, життя та політику. Зроблено з бідних і ефемерних матеріалів, 80% пластичних робіт Антоні Льєни безповоротно втрачено. Так само, ці мемуари «de fum» є мистецьким жестом, щоб надати форму проходженню життям, яке хоче бути випарованим і яке, саме тому, залишається.
Книги для розуміння світу
Від Каміло С. Бакеро
«Hegemonia o supervivència»
Ноам Хомський. Переклад Карлеса Міро Джордани та Давида Гіксераса Олівета
Tigre de Paper. 310 сторінок. 19,90 євро
Вплив, становище та престиж Сполучених Штатів були поставлені під сумнів іншою державою (…) Я не можу повірити, що існують правові принципи, які змушують нас погодитися на руйнування нашого способу життя». Філософ Ноам Хомський (Філадельфія, 1928) нагадує нам у цій класиці міжнародної політики «Hegemonia o supervivència» все, що вже виконує сам президент північноамериканської країни Дональд Трамп. Фраза могла б здатися цілком витягнутою з його аргументації на виправдання тарифної війни, яка вже кілька днів тримає світ у стані тривоги, але ні.
Там, де написано «тероризм» або «безпека», читач може просто подумати про «економіку»: переважна логіка також лінгвіста залишається такою ж чинною, коли йдеться про безжалісний опис безперервних перегонів Сполучених Штатів за досягнення подіуму світової влади. Той факт, що вже тоді автор без вагань вказав на політичний та етичний скандал, як була побудована і визнана так звана «превентивна війна» проти Іраку, служить тепер для надання перспективи Трампу. Незважаючи на те, що магнат є мінливим і непередбачуваним, Хомський нагадує нам, що він не чужий способу бачення себе, визначеному та підживленому принаймні Джеймсом Монро. І підсилено складним використанням пропаганди.
У 2002 році Сполучені Штати все ще мали певну перевагу у своїй розповіді як гегемонічна держава. З того часу багато води витекло, і все ж, наче у нього була кришталева куля, Хомський дуже влучно окреслив, що має статися. У книзі він дає штрихи того, як Китай і Росія підвищують децибели в пошуках нового світового порядку і як цей сценарій — з Путіним, який також приєднався до превентивної війни без вагань в Україні — служитиме сценарієм для того, щоб північноамериканська політична економічна еліта стала перед дзеркалом.
Послання про спроби пошуку більш кооперативного та справедливого світового порядку, за яке виступає філософ наприкінці книги, може здатися, що впало в дірявий мішок. Ніщо не дає підстав вважати, що Трамп зійде з коня і відійде від американської ідеї пошуку економіки, рухомої короткостроковим інтересом. Однак через десятиліття неможливо заперечити, що суспільне обговорення знаходиться на цьому етапі. І ставить виживання вище гегемонії, оскільки вважає, що це єдиний шлях уникнути вимирання. «Ми не можемо ігнорувати те, що поставлено на карту зараз, коли американці стикаються з серйозним демократичним дефіцитом наймогутнішої держави у світі», — додає престижний філософ.
«Laboratori Itàlia»
Анна Буж
Pòrtic. 160 сторінки. 17,90 євро @8,99
Анна Буж, кореспондентка La Vanguardia в Італії протягом шести років, пропонує вправу, яку очікують від ветерана професії. Відкинути перо щоденного використання, щоб почати пояснювати, спокійним і інтимним способом, суспільство, про яке щодня повідомляє. І це пояснення, а не інформування про це, оскільки, хоча вона займається журналістикою, підхід інший. Авторка використовує 13 конкретних листівок, щоб описати ту саму кількість тем, у яких, як часто бувало в історії, суспільство, що займає італійський чобіт, є попередником. «Jo soc la Giorgia», портрет президентки Мелоні, є найяскравішим з подорожі, яка включає масовий туризм у Венеції, антиабортний хрестовий похід або підйом ультраправих.
«El millor dels mons impossibles»
Габріель Вентура
Quaderns Anagrama. 136 сторінок. 13,90 євро
П’ять років кризи Covid-19 принесли безліч есе про те, як нас змінила ізоляція. Твір художника Габріеля Вентури зосереджується на reality shifting, світовій тенденції, поширеній серед покоління Z, яка проголошує життєздатність ментальної втечі в інші реальності, звичайно, більш ідилічні та на вимогу. Є більше, ніж здається, у закриванні очей, диханні та запевнянні, що живеш з усіма деталями, як ще один компаньйон Гаррі Поттера в Гоґвортсі. Вентура заглиблюється в тріщину, яку технологічне посередництво залишило в нашому способі спілкування з реальністю, колективу, який ілюструє недовіру до принципу реальності наших днів.
«El segrest de l’habitatge»
Хайме Паломера
Pòrtic. 200 сторінок. 17,90 євро @8,99
Той факт, що New York Times обирає Барселону для пояснення житлової кризи, не є безкоштовним. Місто є привілейованою лабораторією хімічної реакції, яка генерує спекулятивне туристичне зіткнення з урядами, які віддані (чи ні) захисту доступу до квартири. Тут лежить інтерес до глобального есе, хоч і часткового. Хайме Паломера був речником Sindicat de Llogateres, але це не підриває його роздуми. Також доктор економічної антропології проводить читача різними епізодами, наприклад, коли тэтчеризм надав значення доходам від нерухомості або відірваність між політиками та громадянами щодо контролю над цінами. І він попереджає: якщо не діяти, за два роки вони можуть подвоїтися.> Збірка книг про проблему житла
«El carro de fenc»
Хауме Террадас
Arcàdia. 397 сторінки. 26 євро
Хауме Террадес має понад 45 років досвіду викладання біології в Автономному університеті Барселони. Тому не дивно, що «El Carro de Fenc» має вигляд книги спогадів про академічне життя / спадку зрілого професора. Експозиція, іноді щільна, хоча завжди цікава, закінчує тим, що ставить читача перед питанням адаптації, яке визначає як «інший бік боротьби зі зміною клімату». Збирає, серед іншого, перегляд конструкцій у зонах затоплення, щоб допомога сільському господарству або тваринництву змінила чіп… але також торкається спірної теми. «Немає сенсу боротися за збереження екосистем такими, якими вони є, якщо вони не працюють у новому кліматі», — зазначає він.
Історія
Від Жауме Кларета
«La memòria dels catalans. La construcció històrica de la identitat»
Борха де Рікер (дир.)
Edicions 62. 1.024 сторінки. 29,90 євро
Видавець та історик П’єр Нора (Париж, 1931) просував три томи «Les Lieux de Mémoires» (1984-1992): інвентар місць та об’єктів, де втілюється національна пам’ять французів. Успіх пропозиції був негайним, вона стала еталоном та поширилася в інші країни. З усім тим, вона також отримала критику за надмірну центральність цього нового меморіалізму та за ідеологію, приховану за концепцією, яка є помилково невинною.
Хоча в автобіографічній «Jeunesse» (2021) Нора представляє себе як спостерігача без наміру впливати; насправді він не переставав використовувати свою владу в ідеологічній боротьбі. У цьому сенсі професор із Сарагоси Карлос Форкадель виклав, як пропозиція француза функціонує «як хитрість заміни класової ідентичності національною». Опозиція пам’яті ніколи не є несуттєвою, оскільки саме через фіксацію генеалогій легітимізуються повноваження сьогодення і, перш за все, як уже оголосив Джордж Орвелл, закладається контроль над майбутнім.
У країні, настільки одержимій своєю ідентичністю, як Каталонія, і де часто зустрічаються сутички щодо конкретних внесків кожної групи, ідеології та/або особистості — від Війни за спадщину до республіканської пам’яті, від торгівлі рабами до антифранкістської боротьби — адаптація здавалася настільки передбачуваною, наскільки й конфліктною. Щоб вирішити проблему і подолати протистояння, жодне ім’я не генерує більше консенсусу, ніж ім’я Борхи де Рікер (Барселона, 1945), який, не відходячи від Edicions 62, поєднав публікацію власних досліджень, таких як очікуваний Francesc Cambó (2022), з керівництвом колективними творами історичної популяризації, такими як версія іншої успішної формули, як-от «Història mundial de Catalunya» (2018) та біографічний епігон під назвою «Vides catalanes que han fet història» (2020).
Для цього нового проєкту він залучив як помічників Жуакіма Альбареду, Хауме Аятса, Маргариду Касакуберту, Жузепа М. Муньоса, Ксав’є Ройже, Жузепа М. Сальраха та Пілар Велес, які відповідають за координацію 14 розділів, на які організовано 221 короткий розділ — між 3 та 6 сторінками в середньому, з короткою конкретною бібліографією —, підписаних 136 фахівцями. Каталонський том розвиває оригінальну формулу Нори, з більшим багатством елементів (від пісень до вигнання, через педагогіку чи покоївок і «Барселону») і, перш за все, з бажанням злиття пам’яті та поглядів. Це уникнення простоти пропонує більш складний малюнок каталонської ідентичності і, отже, більш правдивий.
«La lluita pel domini de la Mediterrània»
Давид Абулафія
Veles i vents. Переклад Оріола Рафолса. 432 сторінки. 22,90 євро
Британець Девід Абулафія (1949) присвятив себе біографії наших морів. До своїх найновіших книг (іспанською мовою в Crítica) він уже виділявся як фахівець із середньовічного Середземномор’я: коли всі риби носили чотири смуги на спині. Дві роботи і сьогодні є орієнтиром. Перша, «A Mediterranean Emporium» (1994), повідомила, як, з Майорки, молодша гілка спадкоємців Хайме I наполегливо працювала над створенням морської імперії з ключових ядер. Друга (1997) поширила його інтерес на всю корону Арагону в пишності. Можливість остаточно отримати перекладене видання є подією, яку варто відзначити і, перш за все, насолодитися начитаною, переконливою та захопливою ерудицією Абулафії.
«Memòria d'una amnèsia»
Антоні Жанер Торренс
Moll. 479 сторінок. 40 євро
У 2018 році Антоні Жанер Торренс (са Побла, 1978) розпочав щотижневу літню інформаційну співпрацю, яка стала фіксованою рубрикою в балеарській пресі. Якщо репортажі про туризм уже склали «La desfeta del paradís» (2022), то цей новий вибір з 75 розширених творів є точною рентгенограмою громадянської війни, франкізму та переходу на архіпелазі. Під гаслом острівної пасивності ми відкриваємо різну поведінку під час війни, новаторську змову з фашистами та нацистами, жорстокість репресій та динаміку опору. Ця складність вже відображена на обкладинці, де з’являється портрет Аврори Пікорнелл, розстріляної повстанцями, розірваний одним зі своїх спадкоємців.
«L'espoli general»
Неус Мроан Гімено
L’Avenç. 432 сторінки. 25 євро
Війна є однією з найбільш трансформаційних людських подій. Під дулом пістолета гине покоління, падає режим або перевертається суспільство. Громадянська війна в Іспанії не стала винятком, але під враженням пережитої кривавої бійні часто не приділялося достатньо уваги економічним наслідкам. У теплі бомб багато статків перейшло з рук в руки. У випадку з багатою асоціативною тканиною каталонської мови історик Неус Моран (Валенсія, 1979) реконструює нищівні наслідки: нова влада пограбувала їхнє майно — рухоме та нерухоме — і, крім того, стерла їхню пам’ять, таким чином обумовлюючи нашу історію та перешкоджаючи майбутнім претензіям з боку їхніх спадкоємців.> Читайте критику Хауме Кларета
«Josep Pallach, política i pedagogia»
Жоан Сафонт
Pòrtic. 328 сторінки. 19,90 євро
Каталонський антифранкізм мав особливі акценти: єдність дій, лівий ухил, синергія вимог, автономічні прагнення та певна нитка республіканської тяглості. Безсумнівно, фігеренський Жузеп Паллах (1920-1977) уособлює цю особливість, поєднуючи гетеродоксальний марксизм довоєнного періоду з процесом соціалістичного об’єднання пізнього франкізму: шлях від POUM до PSC Reagrupament. Смерть від несподіваної смерті на початку демократії, біографія, підписана Жоаном Сафонтом (Матаро, 1984), рятує його траєкторію, підкреслює спадок і збагачує розуміння Переходу та ідеологічно-стратегічну конфігурацію каталонських партій.> Читайте критику Жауме Кларета
Комікси
Від Віктора Гарсії Тура
«Mala olor»
Надя Хафід
Finestres. 176 сторінок. 25 євро
Ілюстраторка та комікеса Надя Хафід (Терраса, 1990) не зупиняється. Вона накопичує співпрацю (Джерело новини Semanal, The Barcelonian і The New York Times, серед інших; і деякі хотіли б бачити її на афіші Mercè найближчим часом), водночас отримуючи всілякі відзнаки, останню з яких, премію Finestres de Còmic en Català 2024, вона отримала за свій третій комікс.
На сторінках «Mala olor» Хафід вірна своїй пастельній палітрі (сучасній каві), і піктографічному розчаруванню, яке її характеризує і яке працює на найвищому рівні, коли розповідає історію про расизм, приховану корпоративними протоколами і ресурсами, які мобілізує компанія, якщо хоче дегуманізувати (це означає «переслідувати») працівника. Це мінімальна розповідь, керована геометричною одержимістю Кубрика, яка розважає нас і турбує водночас, через спосіб, яким вона стосується жорстокої абсурдності Severance Дена Еріксона або «Feines de merda» Девіда Гребера.
Тригер історії здається смішним: компанія вирішує, що зміна в одязі працівників покращить імідж професіоналізму. Настав час одягнутися та взути (тепер жарт) балетки. Вибір Хафід є доречним не лише тому, що класичний балет має власну історію жорстокого поводження та психологічного насильства, а й через расизм, пов’язаний з рожевим сатином і образливою ідеєю «кольору тіла»... В офісах, однак, здається, що всі адаптуються до змін. Усі, окрім головної героїні, яка, очевидно, є єдиним некорпоративним працівником (крім Келлі, прибиральниці). Ідея балеток походить від директорки, яка є експерткою з порожніх промов і пасивно-агресивних коментарів. Нас зовсім не дивує, що вона вимовляє «No obstant això», що є еквівалентом прислів’я «però», яке зазвичай чути після «Jo no soc racista» і безпосередньо перед коментарем, щоб затремтіти... Головна героїня бачить, як навколишнє середовище, яке було для неї несприятливим, тепер ускладнюється. Особливо, коли незрозумілий сморід опановує офіс і хтось натякає, що вона є причиною.
Незважаючи на синтез і стриманість, малюнок Хафід додає виразні деталі, крихітні криві, які є трагічними бровами, точки, які є ніздрями, що виявляють, що щось гниле в...
Можливо, вони захочуть змусити нас повірити, що цей сморід трохи фанковий (вибачте за расистський англіцизм) походить від людини, але це ознака гниючої системи.> Читайте інтерв’ю Наді Хафід Амparo Pérez
«Les tres reines»
Магалі Ле Юше. Переклад Монсеррат Терронес Суарес
Garbuix. 160 сторінок. 21,95 євро
Головні героїні цього юнацького коміксу перемагають у конкурсі жіночої потворності, який вручає типовий мізогініст в інституті. Жодна з них не хоче, щоб її називали boudin (що у французькій мові є не лише кров’яною ковбасою, як у нас тут, але й позначає «погану дівчину, позбавлену грації»), але їм добре, тому що образа, і все пов’язане з нею насильство, звертається проти агресорів і тому, що вони можуть сказати своє слово: велике ні естетичному тиску та низькому мачизму в інституті та в Інтернеті. «Les tres reines» буде щасливою версією всюдисущої драми цих днів, «Adolescence»; отже, ідеальне читання для середньої школи та для дорослих з совістю.
«Nausicäa de la Vall del Vent»
Хаяо Міядзакі.
Переклад Daruma Serveis Lingüístics
Planeta Còmic. 134 сторінки. 12,95 євро
Рік тому було опубліковано «El viatge de Shuna», своєрідний ескіз чудес, які Міядзакі зробить у майбутньому, зокрема в «Nausicäa». Ця постатомна пригода про людство, яке знову наражається на небезпеку через військове переозброєння, має анімовану версію (1984) і серіалізовану мангу, з якої воно походить (1982). Варто заглибитися в останню, тому що, окрім чудотворного малюнка, вона дарує нам геополітичний сюжет, який неможливо розробити за дві години дитячого кіно, а також тому, що вона поглиблює поступову трансформацію головної героїні: її міфічну подорож від агресивності, типової для звичайних героїв, до екопацифізму, типового для міядзаківських героїнь.
«Palestina»
Джо Сакко. Переклад Жуакіма Тосета Масдеу
Planeta Còmic. 328 сторінки. 35 євро
Злочин проти палестинців і надалі присутній у західних ЗМІ. Видавництва виявили попит читачів, які хочуть краще розуміти Близький Схід, конфлікт десятиліть. З цією метою було відновлено всілякі роботи. Однією з обов’язкових є цей том комікс-журналістики, який Джо Сакко завершив близько 1996 року, демонструючи, що можна робити польові роботи та ретельне розслідування і спрямовувати його за допомогою ресурсів дев’ятого мистецтва. «Palestina» намальована деформуючими манерами американського підпільного коміксу і з жорстокістю тіней Роберта Крамба. Вона вражає нас своїми свідченнями, і ми відчуваємо (необхідне) задихання зловживання лайками та кривими віньєтками.
«Esqueixos»
Тоні Бенажес і Галларда
Males Herbes. 64 сторінки. 16 євро
Як рослини-симбіонти, Бенагес і видавництво Males Herbes встановили взаємовигідні стосунки: деякі з найкращих коміксів Бенагеса (Les extraordinàries aventures de Francesc Pujols або El cercle de Loplop, наприклад) були опубліковані в цьому видавництві, яке, у свою чергу, було співредактором збірок оповідань, що виникли на Cryptshow (фестивалі жахів, фентезі та наукової фантастики в Бадалоні, яким керує сам Бенагес). З «Esqueixos» симбіоз зміцнюється, тому що Бенагес вирішив проілюструвати те, що досі було кошмарами, у формі казки, написаної авторами будинку: Елісендою Солсоною, Ферраном Гарсією, Євою Еспіносою, Карме Торрас і Розером Кабре-Вердієлль. Шкода, що їх лише п’ять.
Дитяча та юнацька література
Від Пепа Моліста
«Quan cau la nit. Lisou»
Тоні Галмес, Маріон Ашард
Astronave. 128 сторінок. 24,95 євро
Комікс для дітей та молоді за останні роки набрав величезного розмаху, з видавництвами, повністю присвяченими жанру, такими як Astiberri, Bang, Astronave, Garbuix..., а також іншими, які не мали до цього жодного стосунку. Зріс так званий комікс crossover, для молоді та дорослих, а також для наймолодших, якого кілька років тому майже не існувало. І найголовніше, збільшилася кількість читачів, і упередження, що читання коміксів — це друга категорія, залишилося позаду, щоб закінчити їсти за тим же столом, що й читачі художньої літератури та нон-фікшн.
Значна частина коміксів, що видаються в країні, є імпортними, але є й власного виробництва, з такими авторами, як брати Пеп і Марк Брокаль, Артур Лаперла, Маріам Бен Араб, тандем Хауме Копонса і Ліліани Фортуни...
Ім’я, яке з 2023 року почало звучати з силою, — це ім’я Мальоркана Тоні Галмеса (Майорка, 1983), в результаті чого комікс «Molly Wind», з сценарієм Каталіни Гонзалес, став фіналістом премії Atrapallibres. Molly Wind — дівчинка, походження якої криється в тих жінках, які в тридцяті роки на конях доставляли читання в найпотаємніші будинки Американських Аппалачів.
Тепер Галмес є новиною з ілюстрацією твору «Lisou», першою частиною серії «Quan cau la nit» француженки Маріон Ашард (Діжон, Франція, 1976).
Lisou — наймолодша з чотирьох братів і сестер єврейської сім’ї, яка живе у Франції. З приходом Гітлера і переслідуванням євреїв сім’я повинна тікати, щоб вижити і піклуватися про своїх дітей, які через обставини будуть змушені йти різними шляхами.
У цьому першому томі ми спостерігатимемо за перипетіями Lisou, яка здійснить довгу подорож, шукаючи притулку в будинках і притулках країни. Другий том, який вже з’явився у Франції, буде зосереджений на Mylaine, якій не вдалося уникнути депортації до концтабору. Інші двоє братів і сестер змогли знайти притулок у Швейцарії.
Для створення цього акуратно виданого твору Маріон Ашард звернулася до архіву двох тіток, які зараз стали головними героїнями, і з якого ми маємо зразок в кінці книги.
Тема неодноразово розглядалася в літературі для дітей та юнацтва, але незважаючи на це, необхідно продовжувати про це говорити. Ілюстрації Галмеса пом’якшують жорстокість і вносять нотку ніжності та емоцій, яких вимагає історія. Вони наділяють людяністю історію, в якій обидва автори роблять чудову, делікатну та чуттєву роботу, щоб відтворити жорстокість війни через персонажів і пейзажі.
«Un paistage una flor»
Інес Кастель-Бранко. Неус Кааманьо
Akiara. 72 сторінки. 18,50 євро
Akiara — це видавництво, яке робить ставку на теми, пов’язані з навколишнім середовищем і великими питаннями сучасного світу, з цікавим поглядом на навколишнє середовище і намагаючись, щоб як зміст, так і редакційна політика йшли рука об руку. «Un paisatge, una flor» — це каталог найпоширеніших і найкрасивіших квітів, але не індивідуалізованих, як ми могли б їх знайти в магазині, а вкорінених у ландшафті, де вони ростуть. Вона стає способом пізнання квітів і милування пейзажами, які вони утворюють, завдяки руці Інес Кастель-Бранко, яка описує їх, пропонуючи нам історичні та літературні цікавинки кожної з них. Квіти — це подарунок, який у цьому випадку загорнутий у світло та колір ілюстрацій Неус Кааманьо.
«Els secrets de la Nur»
Нажат ель Хашмі (Estrella Polar).
Estrella Polar. 284 сторінки. 13,95 євро
Письменниця Нажат ель Хашмі дебютує в дитячій літературі з «Els secrets de la Nur», історією про побудову власної ідентичності в дитинстві та юності. Головна героїня — 12-річна дівчинка, дочка батьків-іммігрантів, якій надають стипендію для навчання в найкращому інституті Барселони. Зміна викликає в неї стільки ж ентузіазму, скільки й поваги, але вона не знає, що нова школа відкриє їй світ, дуже відмінний від її власного, що приведе її до чіткого бачення нерівності та відкидання, які створюються навколо того, що для декого є невідомим: вона відчує різницю вперше, але також збере сміливість протистояти расизму, намагаючись побудувати свою ідентичність на коні двох культур.
«Camí de la Festa»
Мерічель Марті та Анни Апарісіо Каталана.
Flamboyant. 48 сторінок. 16 євро
Мерічель Марті, звична мистецька пара Хав’єра Саломона у творах, які стали міжнародними еталонами, об’єднується з ілюстраторкою Анною Апарісіо, щоб запропонувати ще одну перлину, розповідь про групу тварин, які несуть торт до будинку зайця, щоб відсвяткувати його день народження. На шляху вони зустрінуть всілякі перешкоди, які потребуватимуть допомоги читача для їх подолання. Він повинен буде звернути увагу на кожну деталь, тому що цей ілюстрований альбом також є книгою-грою, в якій можна брати активну участь. Повторювана історія, яка може порадувати найменших і перших читачів, з дуже привабливими тваринами-героями і дуже захопливим сюжетом.
«El conte que no s'acaba mai»
Себастіа Серра
Animallibres. 48 сторінок. 17,50 євро
Себастіа Серра з точністю піклується про кожну деталь цієї книги, щоб вони співпрацювали в розповіді історії і щоб як ілюстрація, так і текст спілкувалися і розуміли один одного досконало, як це відбувалося в його збірці віршів «Estels i formigues», яка була так добре сприйнята. Як і в цій роботі, розказана тут історія має структуру перевертня, вона починається і закінчується в тій же точці, щоб її можна було продовжувати повторювати, як коло, нескінченно. Такі елементи, як принцеса, відьма, чари, які змушують рости волосся… — це інгредієнти, які походять з традиції народних казок і які в цьому випадку складають сучасну історію з діями, ритмом і сюрпризами в надлишку.
Бестселери
Від Тоні Поло
«La vida del llibreter A. J. Fikry»
Габріель Зевін. Переклад Октаві Жиль Пужоль
Periscopi. 271 сторінка. 20,95 євро
Не те, щоб я був алкоголіком, але мені подобається пити до знемоги принаймні раз на тиждень. Я харчуюся замороженими стравами. Я більше зовсім не займаюся спортом. Я живу один, і в мене більше немає важливих особистих стосунків. З моменту смерті моєї дружини я також ненавиджу роботу». Так A. J. Fikry визначає себе перед лікарем під час візиту до лікарні. Цей сварливий, антипатичний і запальний бібліотекар знаходить Амелію, комерційну працівницю видавництва, яка подорожувала дві години поїздом і поромом до острова Еліс (уявного місця біля узбережжя Массачусетсу). Зустріч не вдається. Навряд чи вона розмістить книги в невеликому книжковому магазині містера Fikry. І навряд чи Fikry оговтається від крадіжки «Тамерлана», майже унікального видання перших творів Едгара Аллана По, яке повинно було дозволити йому гідно вийти на пенсію (книжковий магазин не працює).
Проте... «La vida del llibreter A. J. Fikry» — це історія кохання. Неймовірна, згодна, але наративна структура веде нас через події та шляхи, які ведуть до цього: історія кохання навколо цього нестерпного персонажа з трьох сторін: кохання до книг, кохання до жінки та кохання до доньки.
Коли хтось кидає в книжковому магазині дівчинку трохи більше року, все починає змінюватися в житті Fikry. Як і в казці, звір буде зачарований і роззброєний маленькою дівчинкою Майєю. І змінить також життя нудного острівного містечка, яке, як і щороку, чекає прибуття відпочивальників, щоб пережити якісь емоції. Персонажі, які на початку роману є абсолютно зайвими, набувають популярності: сама Амелія; невістка Fikry, гірка вчителька; її чоловік, занепадаючий, зарозумілий і спідничний письменник; Lambiase, сільський поліцейський, простий, некультурний і цікавий; пані, які ненавидять Fikry і які тепер починають заходити в книжковий магазин, щоб цікавитися маленькою...
Історія, важка та сумна, але також радісна та ніжна, має паралельну історію таємниці. Вона захоплює читача переломними моментами, деякими справді несподіваними, тоді як кожен розділ знайомить нас з коментарями A. J. про книги, адресованими Майї: добре аргументовані особисті поради від книголюба, наповненого неврозами: він ненавидить посмертних оповідачів, молодіжні романи та письменників загалом. Тому він воліє не знати авторів (небагатьох) книг, які дійсно варті уваги: він не хоче розчаровуватися.
Книга кохання до книг. Ми прочитали декілька, останніми роками та по всьому світу: «Els meus dies a la llibreria Morisaki» японця Сатоші Ягісави; «El hombre que vendía comienzos de novela» Матея Вішнєка; «La biblioteca dels llibres rebutjats» Девіда Фоенкіноса або «La biblioteca de la mitjanit» Метта Хейга. Книги, які сприяють любові до читання. Маленька Майя знає про це більше, ніж будь-хто.
«La casa de les tres xemeneies»
Андреу Кларет
Columna. 406 сторінок. 21,90 євро
Андреу Кларет знову зачаровує нас історією (трохи автобіографічною) з Барселоною на задньому плані (і як головний герой, теж). Рамон, син вигнанців, у 17 років приїжджає з поштового та бунтівного Парижа до темної Барселони шістдесятих років, мера Порсіолеса і, все ще, донощиків і принижених. Але також місто пропозицій El Corte Inglés, реклами телевізорів у La Vanguardia, кабаретного життя Paral·lel, поблизу будинку Перемікелів, які приймають його в Poble-sec, поруч з Les Tres Xemeneies та Apolo. Історія з романтичними нотками, яка, хоч і не приховує корупцію чи нерівність (бараки Монжуїка також є поруч), певною мірою є піснею надії.
«La catastròfica visita al zoo»
Жоель Дікер. Переклад Імми Фалько
La Campana. 217 сторінок. 18,90 євро
Популярний автор детективних романів і трилерів Жоель Дікер змінює реєстр і стає маленькою дівчинкою зі спеціальної школи («для дітей, які не ходять в інші школи»), яка розповідає, зі своєї точки зору (невинної, іронічної та категоричної) про низку пригод (катастроф, так!), які вона переживає зі своїми однокласниками. Як у дуже веселій і запаморочливій грі, катастрофа за катастрофою, вони проходитимуть екрани, щоб відкрити загадку (загадку початкової катастрофи). Своєрідний «El club del crim dels dijous» Річарда Османа, але в дитячій версії (хоча з неоціненною допомогою бабусі, яка захоплюється кримінальними серіалами): дорослі залишаються роздягненими перед питаннями та беззаперечними дедукціями дітей.
«Les tenebres del cor»
Альберт Санчес Піньоль
La Campana. 368 сторінок. 22,90 євро
Антрополог Альберт Санчес Піньоль залишає осторонь свої упередження, щоб сплести розповідь про передбачуваних пігмеїв Центральної Африки, яку письменник Альберт Санчес Піньоль перетворює майже на пригодницький роман. Він повертається до гомерівської Греції, щоб підкреслити міфи, які наука створила та живила. Простежує пригоди, подорожі, дослідження дослідників (включно з ним самим, який тричі їздив у Конго, у 1996, 1997 та 1998 роках), які вивчали ці цивілізації, щоб розробити іронічний, іноді кумедний і дуже критичний дискурс щодо нашого західного суспільства, не здатного відкинути свій концепт світу і завжди зацікавленого в його нав’язуванні.> Читайте критику Мікеля Бонета
«La cartera»
Франческа Джанноне. Переклад Хав’єра Сольсони
Duomo. 464 сторінки. 19,95 євро
В нинішньому італійському соціальному та політичному контексті, принаймні делікатному, Франческа Джанноне представляє інтенсивну, ніжну та критичну історію фемінізму та антифашизму, історію дівчини з півночі, яка, щойно вийшовши заміж за юнака з Ліццанелло (села на п’яті чобота Італії), поселяється в цьому місці в тридцяті роки. Анна не прийме роль, яку повинна відігравати жінка в ту епоху і в тій місцевості: вона не ходить на месу, вона жадібна читачка, вона не може бачити портрети Дуче в будинках, вона п’є сигалілло граппи щоранку і, маючи можливість утримуватися чоловіком, отримує місце листоноші в селі. Протягом майже 30 років життя, любов і порив листоноші показують еволюцію італійського суспільства.
Театр
Від Оріоля Пуч Тауле
«L’herència»
Меттью Лопес. Переклад Жоана Селлента
Teatre Lliure i Comanegra. 294 сторінки. 18 євро
Це, безсумнівно, була одна з театральних постановок сезону. Заголовки, які вона генерує, є різноманітними та соковитими: визначена американськими критиками як одна з найкращих п’єс ХХІ століття, ця шестигодинна вистава є свого роду продовженням тих міфічних «Янголів в Америці» Тоні Кушнера, які ознаменували епоху, як у США, так і в нас. Варто лише згадати про аварійне відкриття Teatre Nacional de Catalunya в 1996 році. Меттью Лопес написав «The Inheritance» («L’herència») у 2018 році, і вона швидко стала великим успіхом у критиків і публіки як у Вест-Енді в Лондоні, так і в Нью-Йорку. Ми стоїмо перед монументальною п’єсою, яка натхненна романом «Howards End» Е. М. Форстера, щоб описати життя, розчарування та прагнення групи друзів. Вони молоді, геї, розумні та красиві, але це не заважає сумнівам і страху атакувати їх так само, як це було з їхніми предками.
Фізична та реальна спадщина будинку є приводом, який використовує Меттью Лопес, щоб поговорити з нами про передачі та привидів усіх видів: Вальтер і Генрі — два найстарші персонажі, ті, хто пережив кризу епідемії СНІДу з перших вуст у вісімдесяті роки, і їхні свідчення служать нагадуванням і спадщиною для молодших. Текст був написаний під час першої виборчої перемоги Дональда Трампа, і його прочитання сьогодні залишається таким же жахливим, як і тоді. Це абсолютна вдача, що «L’herència» є першим томом нової театральної колекції «Llum de guàrdia», виданої спільно Teatre Lliure та Comanegra, і яка зараз складається з п’яти назв, підписаних такими драматургами, як Пабло Мачо Отеро, Клаудія Седо, Тьягу Родрігес і Жоан Яго.
Переклад «L’herència» каталонською мовою здійснив Жоан Селлент (усі права застережено!) і це абсолютне диво. Багатство мови, літературна якість і плинність, з якою читається текст, є заслугою одного з наших найкращих театральних перекладачів, який, за його власними словами, завжди перекладає «безпосередньо на об’єкті». Романтичний характер цього тексту майже більше подобається читати, ніж бачити на сцені, оскільки деякі монологи чи діалоги вимагають від читача зробити невелику паузу, яка може бути як для витирання сліз, так і для роздумів. Коротко кажучи: «L’herència» має бути в бібліотеках усіх, хто вважає себе любителем театру.
«Pinçaments d'un home de teatre»
Жорді Прат і Колль
Arola. 175 сторінок. 18 євро
Давно ми не бачили такої дивної та ексцентричної книги в наших книгарнях. Драматург і режисер Жорді Прат і Колль опублікував книгу, яка є одночасно інтимним щоденником і збіркою афоризмів. Спосіб розуміння театру, мистецтва та життя, який проявляється через сторінки, сповнені чутливості, культури та любові до мови та добре зроблених речей. З прологом, написаним акторкою, поетесою та творцем Бертою Гіраут, та коротким текстом Una veu a manera de propina, «Pinçaments d'un home de teatre» також включає «Метод Прати» театральної режисури та безліч порад щодо застосування у нашому житті. Неважливо, чи займаємося ми театром, стоматологією чи рекреативною керамікою.
«Entreacte (s). Dramatúrgia catalana breu»
Різні автори
Comanegra i Institut del Teatre. 272 сторінки. 23,5 євро
У маленькому горщику — добрий джем. Ця книга є важливим томом, тому що вона служить каталогом і цінним документом про сучасний стан каталонської драматургії. Вервечка авторів змушує пачуко. Ми поставимо лише прізвища та в строгому алфавітному порядку: Аран, Артігау і Керальт, Бенет і Жорнет, Бучака, Казановас, Клементе, Клуа, Кунілье, Дієс Кінтанілья, Дункан, Фейшас Конте, Гальсеран, Гарсія, Манзанарес, два Міро (Пау і Жузеп Марія), Плана, Прат і Колль, Рікарт Кодіна, два Рієра (Пере і Керальт), Розіх, Сарріа, Сжпунберг і Торнеро. Монологи, діалоги та сцени, які варіюються від драми до комедії, з двадцятьма п’ятьма короткими текстами, які читаються залпом.
«Títuba. Bruixa, negra i ramera»
Деніз Дункан
Galés Edicions i Institut del Teatre. 133 сторінки. 14 євро
Цього сезону ми побачили народження нової театральної колекції: «Zona d’emergència» виникла в результаті співпраці між Institut del Teatre і Galés Edicions і вже опублікувала п’ять текстів, які нещодавно пройшли нашими сценами. Твори Гелени Торнеро («Dona i aspirador(a)»), Пау Койї («Pols de diamant»), Жерара Гуіша («Dirrrty boys») або німецької драматургині Еніс Мачі («Miracle»). У цьому випадку ми говоримо про «Títuba», відьму, чорну та повію, монолог, написаний Деніз Дункан, який був першою постановкою Periferia Cimarronas, першого афроцентрованого залу в Іспанії. Жінка, засуджена в Салемі триста років тому за чаклунство, повертається, щоб захиститися: тепер наша черга її слухати.
«La tercera fuga»
Вікторія Сжпунберґ
Teatre Nacional de Catalunya
Коли ці рядки будуть опубліковані, буде близько прем’єри «La tercera fuga», найамбітнішого тексту, який Вікторія Сжпунберг написала до цього часу. І вдруге, після Луїзи Кунільє, жива каталонська драматургиня представлена в Sala Gran TNC. Каталонія, завжди в авангарді. Авторка розповідає нам історію своєї сім’ї, простежену в трьох географічних контекстах і різні історичні моменти: Україна у двадцяті роки минулого століття, Аргентина у сімдесяті та Барселона 2020 року. Клара Сегура буде головною героїнею вистави, яка проходить через три сімейні вигнання, щоб поговорити про ідентичність, метисаж і мови. Все пояснюється з радістю і в чотири руки з драматургом і романістом Альбертом Пійваном.
Музика
Від Луїса Ідальго
«Retrats en jazz»
Харукі Муракамі та Макото Вади
Empúries. 249 сторінок. 20,90 євро
Уточнення щодо книги «Retrats en jazz». По-перше, цей список фігур у такій дорогій Муракамі музиці складено не ним, а його другом і художником Макото Вадою, автором промовистих ілюстрацій, які супроводжують тексти японського письменника. Тоді, хоча після прочитання видно, що відгукнуті автори подобаються Муракамі, вони не обов'язково будуть обрані, якщо це особисте рішення. Можливість того, що Кіт Джарретт не буде в особистому списку, може бути можливою, оскільки в профілі, присвяченому тромбоністу Джеку Тігардену, автор пише: «Але здається, що сьогодні вже не залишилося нікого, хто б слухав такий джаз (золотого віку свінгу) з пристрастю, і про це практично не говорять. Слухати Кита Джарретта чи інших з такою відданістю… що ж, краще я прикушу язика». Щодо Джона Колтрейна, ще одного великого відсутнього, то незрозуміло, чи то Макото Вада не знайшов кут для його ілюстрації, чи то Муракамі також не включив би його (він згадує про це в профілі Сонні Роллінза). Але слід враховувати, що ця книга є принципово розвагою Муракамі і не прагне технічного, історичного та/або академічного аналізу, а скоріше збірку особистих вражень письменника, який роками володів джазовим клубом. Тому не шукайте пояснень, характерних для джазового коментатора, а скоріше емоційні та особисті аспекти шанувальника, який у своєму житті має музику, яку так любить. І це тому, що навіть у профілі Чарлі Паркера, ще одного з великих, Муракамі говорить переважно про різні способи гри на фортепіано Телоніуса Монка та про Бадді Річа на барабанах як частини квінтету, з яким Паркер записав з Діззі Гіллеспі «Bird and Diz» у 1950 році. Насправді, він сам здивований фокусом профілю, в якому майже не говорить про головного героя, але подає цікавий елемент: бачити, як особисті смаки піддаються плину часу та зростанню зрілості та перспективи шанувальників. Насправді, книга протягом своїх 55 профілів — відсутність еквівалентна уподобанням кожного — відпускає хроніку свого життя, особливо коли він був молодий і джаз починав бути частиною його захоплень, і він блукав районом Сіндзюку. По дорозі його проза використовує метафори, як-от ту, що порівнює спосіб гри на барабанах Шеллі Манне до таверни, де подають смачні страви під пильним поглядом доброзичливого власника, тоді як великий ресторан, антипатичний і погано освітлений, був би Максом Роучем, який з барабанами сказав би: «Їжте та пийте мовчки, і коли закінчите, можете йти, не потрібно робити дурні компліменти».
«Rebel Girl»
Катлін Ханна
Liburuak. 352 сторінки. 25 євро
Бути жінкою і феміністкою. Бути жінкою-феміністкою в панк-рок середовищі. Білою та із середнього класу. Бути білою жінкою-феміністкою, коли бачиш чорношкірих жінок і розумієш, що це жінки, які бачать у тобі не феміністку, а білу жінку. Бути білою жінкою-феміністкою, коли форми переживання гендеру та сексуальності помножуються. Роздуми Катлін Ханни, однієї з рушійних сил феміністського руху Riot Grrrl у дев’яності роки в США, з музичними гуртами, такими як Bikini Kill або Le Tigre. Без драми, але гостро, пояснює, що таке мати батька-агресора, зазнавати зґвалтувань від передбачуваних друзів і внутрішні протиріччя підтримки послідовності. Подруга Курта Кобейна, її фраза «Smells like teen spirit».
«Ecos de la melancolía. Un viaje musical»
Рожер Бартра
Anagrama Argumentos. 208 сторінок. 18,90 євро
Це не дослідження музичних структур, пов’язаних з меланхолією, якщо такий канон існує, а огляд різноманітних творів класичної музики, в назві яких з’являється термін меланхолія, таке, номінальне дослідження. Автор цитує такі твори, як «El Cant de la Sibil·la», щоб розпочати свій шлях з англійським лютністом XIV-XV століть Джоном Доуландом, з приходом меланхолії в єлизаветинське суспільство. Потім вона виходить за межі інструментальної музики бароко та романтизму до сьогодення за допомогою Арво П’ярта, Генріка Горецького чи Філіпа Гласса. Ця подорож, дидактична та проста, закінчується фразою, повною сенсу: «Стародавній біль може послужити для надання сенсу тому, що є новим».
«Sempre a la contra i avant. La història de les seues canóns»
Жозепа Вісента Фречіни
Sembra .168 сторінок. 22 євро
Книга, яка показує взаємозв’язок між музикою, соціальним контекстом і способом мислення та відчування її творців. Музика ніколи не падає з неба. Автор обґрунтовано встановлює зв’язок Zoo зі своєю землею, Валенсією, своєю мовою, валенсійською, і соціальними та політичними подіями, які ознаменували групу, від 15-M до Процесу, через пандемію, падіння PP, Пакт про ботаніку та наступний прогресивний уряд. Основою є аналіз текстів і вибір уривків з інтерв’ю, де Panxo, лідер зараз неактивної групи, пояснює свої мистецькі наміри. Книга, яка пояснює, як з периферії та на маловживаній мові можна досягти успіху. Без поступок.> Читайте репортаж про Zoo від Пако Серди
«No faré cap més llibre. Retrat íntim de Marina Rossell»
Альберт Ом
Univers. 208 сторінок. 20 євро
Одного дня Марина Розелл, досягнувши 70 років і переживши злоякісну пухлину, попросила свого друга Альберта Ома написати про неї книгу. Ом подумав про це, але знав, що не може відмовити. Люблячи та знаючи її, він відмовився писати сценарій і дозволив себе захопити розмовами, які вони вели протягом трьох місяців. У книзі, короткій і лаконічній, Ом дозволяє Марині говорити, ніби він «лише» канава, по якій пливуть думки та почуття головної героїні. Гола та плавна книга показує Марину Розелл такою, якою вона є, за словами Ома: спритна, чутлива, вільна, вперта, тендітна, духовна, щедра, драматична, весела, ніжна, скромна, войовнича, любляча, прониклива, збентежлива та унікальна.
Гастрономія
Від Мар Рокаберт
«Mare mar»
Марина Монсоніс
Ara Llibres. 260 сторінок. 22,50 євро
Марина Монсоніс — «pota blava» з району Барселонета, її родина живе там шість поколінь. У «Mare Mar» віддає шану цьому старому рибальському району Барселони, де, на жаль, рибальство має все менше і менше присутності. З морем завжди на горизонті, він відновлює популярні та сімейні рецепти, з практичними ресурсами, які можна застосовувати на кухні, водночас констатуючи історії та досвід, які ось-ось зникнуть, тому що в районі, все більше заполоненому туристичними квартирами та тимчасовим проживанням, вже немає поколінської зміни. У дуже місцевий спосіб, зосереджуючись на своєму районі, який бачив все, вона також розглядає загальну проблему, в якій опинилося Середземне море, в есе, яке отримало перше видання премії Ara Llibres de No-Ficció.> Читайте інтерв’ю, яке їй дала Карлота Рубіо
«Receptari Caules. Cuina menorquina del segle XVIII»
Editorial Barcino
262 сторінки. 20 євро @9,99 євро
«Receptari Caules» — це рукопис для домашнього використання, що походить з багатої родини Мао з кінця XVIII століття, і це десятий том «Col·lecció 7 Portes», чудова задача барселонського ресторану відновити кулінарну спадщину. Це збірник рецептів, який допомагає зрозуміти еволюцію кулінарії острова, оскільки показує, що їли в буржуазних будинках Менорки, гастрономію, яка підтримувала коріння в популярній і монастирській кухні, але включала сильний вплив європейської еліти того часу. Він містить 251 рецепт з усіма видами інгредієнтів, від м’яса та риби до вишуканих страв для банкетів вищого товариства. Робота відображає не лише гастрономію епохи, а й соціальні зміни, такі як прогресивний доступ буржуазних жінок до культури та освіти. Одне з відповідних даних, яке вона включає, стосується майонезного соусу, каталогізованого як «salsa de peix crua». Це найдавніша локалізована згадка про цей соус, яка розкриває, що він був би родом з Менорки, а не з Франції, як часто приписували.
«Història galàctica del porró»
Сальвадора Гарсія-Арбоса
Vibop. 83 сторінки. 13 євро
Сальвадор Гарсія-Арбос став охоронцем «porró» з «Història galàctica del porró», опублікованого Vibop, брошурою з наміром маніфесту, яка захищає спільні та екуменічні чесноти пиття «a galet» з цього посуду, який колись був на всіх каталонських столах і який одного прекрасного дня почав зникати, поки не став залишковим інструментом. Повний анекдотів, цитат і цікавинок, він відстоює повернення «porró», інструменту, який, як він запевняє, з’явився в суспільстві між XIV і XV століттями, хоча пізніше він став популярним. «Porró вже не є повсякденним предметом, але ніколи не застаріє», — сподівається Гарсія-Арбос, який також є реалістом, коли визнає, що «люди чинитимуть опір porró вдома, як предмет ностальгії, щоб виглядати гарно, щоб використовувати як декантер».
«Esmorzar de forquilla»
Альберта Молінса Рентера
Cossetània. 224 сторінки. 18,50 євро
Журналіст Альберт Молінс зайнявся поверненням «esmorzar de forquilla». Любитель гарної кухні та наполягаючи на збереженні каталонського традиційного рецепта, кілька місяців тому він запустив додаток «Esmorzars de Forquilla», щоб допомогти «carpantes» знайти найкращі бари та ресторани, де можна пообідати рано вранці. Після успіху цієї ініціативи, яку скачали понад 50 000 людей, тепер він продовжує свій хрестовий похід з книгою. Це есе про «esmorzar de forquilla» — той другий калорійний сніданок, який готували переважно люди, які рано починали робочий день і виконували роботу, яка була фізично виснажливою, — від походження до зв’язків з валенсійським «esmorzaret» і балеарськими вечерями. Том, який вписується в поточний активізм престижної каталонської кухні, включає найемблематичніші рецепти, а також каталог найкращих місць для їх насолоди.
«Confessions d'un sommelier»
Давида Сеіяса
Ara Llibres. 20,95 євро. 288 сторінок
Давид Сеіяс — відомий сомельє, який розповів свою історію злетів і падінь з алкоголем у книзі «Confessions d’un sommelier». Дуже пов’язаний з бульським всесвітом, тому що він пропрацював сомельє протягом дванадцяти років у відомому ресторані в Cala Montjoi, яким керує Ферран Адрія, у книзі також розповідає деякі анекдоти та подробиці тієї епохи. Але найдивовижнішим є розповідь про те, як йому вдалося подолати свою проблему залежності, не відмовляючись від своєї професії та своєї пристрасті: вина. Сеіяс вважає, що необхідно оприлюднити ці теми, щоб попередити молодих людей, які присвячують себе світу вина та ресторанного бізнесу, про небезпеки, які існують. Він не перший, хто це робить, Рауль Балам Рускалледа також був відвертим у «Enganxat».